理查德·凯利 (Richard Kelly)照亮了二十世纪几个最具代表性的建筑：玻璃屋、西格拉姆大厦和金贝尔艺术博物馆，等等。他的设计策略出人意料地简单，但却非常成功。

建筑照明长久以来一直被工程的观点所支配，不甘心于为一个安全和有效的工作环境确定足够的照度。有着舞台照明背景的 Kelly 为建筑照明引入了一个场景学的观点。他的观点对今天的建筑界来说可能是不言而喻的，但对他的时代来说是革命性的，并对现代建筑产生了强烈的影响。

在俄乌战争的背景下，巴黎和柏林等城市决定在 2022 年七月关闭公共建筑和地标景观的照明以节约能源，这一举动在中欧地区掀起了涟漪效应。黑暗中的标志性建筑的照片席卷媒体，让政客们有了展现一时环境示范行为的机会。然而，设计者们开始质疑起这项特别行动的可持续性。从一个更宽阔的角度来看，这种所谓的激进行动已经成为一个颇具媒体意识的运动的一部分，在城市的夜间起到的效果微乎其微。反而，采取进一步的必要措施来重新评估城市照明，可能对节约能源和可持续发展有重大影响。

欧洲太阳能十项全能 21/22 的宗旨是改造和扩展，而不是拆除和重建。窗户回收，使用生物可降解材料做灯具，将光与传感器连接......这些都是在德国伍珀塔尔举行的国际大学生竞赛中的一些创新例子。该竞赛首次颁发了可持续建筑照明奖。这是一个质量和数量同样重要的问题，同样适用于日光和人造光。

+ 7

在中国以外的地方，建筑投影通常表现为骄傲的个人主义者，在夜间争夺关注。然而，在中国，你可以在众多的大都市地区找到一群建筑投影，传达着共同的信息。这些建筑投影在视觉上将多座摩天大楼合并成一个全景实体。但这种现象为何仅在中国出现？它是怎么开始的？媒体建筑双年展将政治文化联系起来，为中国数字景观的出现提供了答案。

+ 1

请想象一下，如果光不仅能够提供最适宜人们工作生活的可见度需要的照明条件，还能够传达信息，那么会怎样？为满足各种各样的视觉工作要求而规定了建议勒克斯数值的标准，导致人们对光的理解往往是定量的。然而，光同样能够用来影响人们在室内的情绪和设计建筑。那么，这样理解是否是足够的：光可以被视为一种语言，它由建筑师或室内设计师所传达，又被居住者和市民所获取？加入一种符号学的视角，能帮助我们理解光与影如何参与塑造建成环境的意义。

视频

通常来说，建筑物对当前的社会问题的回应是有所延迟的。但是，在对抗冠状病毒的情况下，动态的数码媒体立面已开始向武汉市民传递感同身受的讯息。起初，中国利用包裹整座建筑的屏幕来打造强有大、充满希望和团结的形象。之后，如阿拉伯联合酋长国等的一些国家加入了这一行列。

（翻译：周一）
苹果强大的零售商店设计乍一眼看上去依从一致的设计风格。自从史蒂夫·乔布斯于2001年开第一家苹果商店以来，其店面与灯光设计已经改变了5次设计理念。由此可以看出，变革是品牌国际扩张的核心因素。在每个阶段，苹果都提出精密的设计细节并力求在店内打造完美的“天空”。这是一个提高自然性与可持续性的明智策略。

+ 4

+ 3

普利兹克奖得主安藤忠雄说，如果他的作品中有一个始终不变的追求，那么就是光线。安藤在建筑中对于光线的巧妙安排使得参观者在参观过程中可以感受到微妙的变换。有些时候，墙壁平静地等待着能够展现倒影的时刻；有些时候，水反射的光线映在建筑表面使其变得生动。安藤将日本传统建筑与现代主义建筑的语汇相结合，为批判地域性主义做出了巨大贡献。他的建筑作品尊重每一个场地的文脉，将地域认同的概念与空间，材料和光联系起来。在他的作品如光之教堂，小筱邸住宅和水御堂中均有体现。日式障子墙的漫射光线在其他文化中有着不一样的诠释方法，例如，从罗马古老的万神庙穹顶上的圆洞中倾泻下来的日光。安藤丰富的想象力最终造就了光明和黑暗的空间序列，在他设计的皮诺当代艺术基金会中得以体现。

视频

卫星图像所显示的地球夜景是如此的绚烂多彩，但同时也显示了我们所遭受的污染问题。为什么我们浪费如此多的能源用来点亮不必要的地区？ 高清的卫星图像显示出人类如何点亮夜空，也显示出城市化的进程，它成为了目前各种项目发展的一部分，因为生态、政治和社会现象可以通过夜间的卫星图像观察到。

视频

一个建筑竣工后，客户就面临一个重大问题：如何庆祝落成的建筑呢？必须要通过一个重要的时机来告知大众建筑的存在及其使命。因此，开幕仪式的设计经常利用各种图像符号来塑造与众不同的身份。烟花和灯光秀就是用来放大建筑光环的在各种庆典上极为常见的部分。这种明亮的叙事方式便于突显客户在本地和国际舞台上的独特性和优越性。在与两位主导设计师交谈后，我得以一窥他们对近年来开幕仪式历经变化所持的见解。他们分别是：来自Groupe F的创意总监Christophe Berthonneau, 他介绍了（阿布扎比卢浮宫）LouvreAbu Dhabi (的庆典仪式); 以及Laservision Mega Media 的创意总监Fred Thompson，他设计了新加坡滨海湾金沙（Marine Bay Sands）的开幕仪式。

+ 31

当许多城市争着创造壮观的夜景时，苏黎世的夜间照明却奉行谦逊的策略。世界上大量的城市中心在夜晚都被过度点亮了，各个建筑通过明亮的灯光、鲜明的对比或色彩缤纷的立面照明来吸引注意力。与这些城市相比，苏黎世的灯光规划注重用白光达到整体恰到好处的照度。这样的夜间场景并非经过简单的设计得来，而是基于详细的城市研究和精确特别定制的打光。在当地本土文化的背后有着各种技术上的支持。

+ 7

旗舰店因其作为最新潮流的实验室和刺激零售体验的角色激发兼具时尚购物者和设计师的一致好评。建筑师们为高级女装店想出了一系列方法，从白天里显眼的标志，到夜晚夺目的图案。这篇文章里的图片来自 André Chiote，一位葡萄牙建筑师和插画师，探索了知名品牌诸如Dior, Prada和Tod's图像潜力。这些图像清楚的显示了使用半透明层、内部图案以及光影对比的技术。

光线可以有很多种不同的用法：阳光可以吸引注意力；天空会很迷人，黑色的空间生成恐惧。宗教建筑可以用这种方法来塑造空间。

之后可以看到宗教建筑中的光线用法。

+ 4

凭借着数百个教堂，罗马拥有圆顶建筑丰富的历史。受这种传统的启发， Jakob Straub雅各布·斯特劳布拍摄了罗马市内最显著的圆形建筑，从古老的万神殿到Pier Luigi Nervi皮埃尔·奈尔维设计的现代体育馆。他采用自然地视角，从圆形大厅的中央向上取景，以建筑仰望星空作为一个新的拍摄理念。 而对于Elías Torres埃利亚斯托雷斯来说，这些被“照亮的屋顶”空间构成了建筑的白天形式，而它的外观也变成了一个迷人的现实。

Torres 托雷斯对光照建筑在日光方面的有效性做了大量的分析研究。在他的“Zenithal Light”书里，配上了丰富而又醒目的照片，他得出的结论是，“在建筑内部天空的表现形式里，阳光从上面照射到圆形的模板时显示出了众多的文化特点”。