建筑常被理解为一种关于“围合”的事物。墙体定义空间，将室内与室外剥离，并确立清晰的界限。但在许多拉美建筑项目中，这种非此即彼的界限却变得模糊。这里的建筑并非作为封闭的实体而存在，而是往往保持开放，任由空气、光线和人流穿行其中。
这一特质的形成，其动因远不限于形式本身。长期以来，该地区的建筑一直在积极回应高温、高湿、强日照和季节性降雨的气候挑战；与此同时，它也植根于由主动适应、集体协作以及与环境直接互动所塑造的建造文化。在这样的背景下，完全封闭的室内空间并不总是最有效的应对策略。相反，空间往往通过遮阳、通风和过渡地带来组织，以此对外部环境进行调节，而非粗暴地将其隔离。
芝加哥的莫纳克大厦于 1891 年开始建造，至今仍在使用。这座建筑的特点是没有装饰的肃穆的外墙和当时惊人的高度—— 16 层。它被认为是第一座用砌体结构建造的摩天大楼，采用陶瓷砖和花岗岩底座。为了支撑大楼的全部负荷，底层的结构墙厚达 1.8 米，顶部的墙厚达 46 厘米。一百三十年后的今天，这种建筑体系仍然很普遍。现在的技术可以用更薄的墙体建造更高的建筑，甚至可以经济合理地完成新的建筑工程。但是，砌体结构是什么，设计师如何在建筑项目中使用它？这种系统最适合哪种类型的建筑？
Paulo Mendes da Rocha
保罗·门德斯·达·洛查
1928-2021
“All space must be attached to a value, to a public dimension. There is no private space. The only private space that you can imagine is the human mind.”
“所有空间都被赋予一定价值，是具有公共维度的。从这个意义上来说，所谓的私人空间是不存在的，或者说唯一的私人空间就是人的思想。”
巴西粗野主义建筑大师、2006年普利兹克建筑奖得主保罗·门德斯·达·洛查（Paulo Mendes da Rocha）于2021年5月23日黄昏在巴西圣保罗一家医院因肺癌去世。达·洛查的建筑因杰出的形成性与社会意义而被人铭记。他的建筑作品围绕人们的生活展开，质疑现状，挑战顺从性。他的作品围绕公共性与社会性塑造展开，拥有建筑语汇与美学之上的影响力。他的想法超越了功能、场地或材料性，在拥有极致简洁造型的同时为人们带来新的灵感与看法。
他曾于2006年获得最高荣誉普利兹克建筑奖，作为当时的评委张永和听到逝世消息后说：“又一位伟大的建筑师走了。对我而言，尼迈耶是个做造型的建筑师，而曼德斯达候夏则更是做建筑的建筑，把材料、结构、空间、光都做到极致。他不仅是巴西和拉美而是今天世界建筑的一面旗帜。”
2019年是建筑领域硕果累累的一年，建筑学与多个相关学科联动，展现了不同领域间项目、职业与展览等合作。从日本建筑师矶崎新获选普利兹克奖和2020年威尼斯双年展的主题就能看出，今年我们强调的是建筑学与社会间的相关性。一起来看看今年的全球建筑里程碑吧。
