浙江丽水古堰画乡小镇，因1500年历史的世界遗产“通济堰”和“丽水巴比松画派诞生地”而得名。“古堰”“画乡”隔水相望，孕育出了这座古韵诗意与现当代艺术共生的特色小镇，并逐步形成了集艺术画廊、艺术教育、古镇文旅、居民生活于一体的生态系统。2020年，当地政府计划在小镇核心区建设一座艺术中心，满足当地居民、游客、艺术师生日益增长的需求，同时兼具艺术展览和公共教育等功能。
01 并置，交融 —— 抽象的艺术与生动的日常
艺术中心坐落于高密度的老居民区中，与保留着传统聚落形态的古街近在咫尺，四周群山环绕，北面紧邻瓯江大溪段，充满原生态的市井烟火气。
通常作为“舞台”的艺术公共建筑，在这座小镇中，其机构性和公共性被解构为一种新的并置关系——艺术中心与小镇生活将互为背景。另一方面，从艺术空间的运营角度来看，仅仅依赖小镇已具备的艺术产业基础作为展览内容不足以支撑如此大体量的艺术中心的长久运营。
所以在任务书阶段，设计师提出运营前置的思维与业主讨论项目定位、后续可持续运营模式并一起制定设计任务书，确保项目建成后能成为高坪效公共空间。通过将小镇的日常活动纳入其中，在时间和空间上拓展艺术中心的其他可能性，以集合未来商业、文化活动、娱乐休闲、艺术策展、培训教育等混合业态和复合场景，来激发空间活力。
02 超尺度与日常性 —— 两种尺度化解场地矛盾
出于艺术中心整体容量和展厅连贯的流线组织与交通疏散的考虑，建筑采取了整体大尺度巨构、局部小尺度体块的形体策略，既消解了对街区的压迫感，又可以承载多元的功能业态。
建筑尽可能贴临场地红线布局，守住老街边界的同时保持街巷的连续与完整；内侧围合出一大一小两个庭院；进而通过边界退让与角部抬升，呈开放姿态。建筑上部以超日常的巨构尺度容纳艺术展陈功能，连续一体且不规则起伏的悬浮形态，与远山遥相呼应，与周边民居相区别。建筑底部则构建了贴近日常的街区尺度，小盒子空间错落布置，用于承载不同的零售及休闲功能。
悬浮于小镇生活之上的展陈空间，由大小不同的展厅、连廊串联而成，并具有完整连贯的空间流线。顺应建筑形态起伏，形成“起承转合”的观展叙事，也为策展者提供一种独特的策展视角。
在整体为素色的展览空间室内，由与建筑相同的红色金属锈板楼梯为统领，贯穿其中，打破了通常封闭美术馆的白盒子印象，使得内外空间得以连贯，也丰富了内部空间的体验。
03 为小镇而建的艺术中心
小镇的独特性在于其鲜活生动的、烟火气十足的生活场景。作为广泛服务于小镇居民而非只针对部分专业人士存在的公共建筑，古堰画乡艺术中心通过让出绝大部分的空间作为小镇活动的延续，通过日常生活的介入将传统的封闭空间变为城市的有机聚合体。
与其说建造了一座具有公共空间的艺术中心，不如说建造的是具有艺术展示功能的小镇社区中心，它将容纳商业、文化、培训、教育等多元功能，实现更多维度的价值释放，赋能小镇生活。
