艾尔酒店 / Wortmann Architects Guillermo Bañares Arquitectos Carlos Narváez

审稿编辑 ArchDaily

建筑师: Carlos Narváez, Guillermo Bañares Arquitectos, Wortmann Architects; Carlos Narváez, Guillermo Bañares Arquitectos, Wortmann Architects
面积: 5208 m²
项目年份: 2009
摄影师:Stefan Müller

看得见的是形式-看不见的才是价值- 老子

项目的建筑场地是要面对加泰罗尼亚的主人 AntoniGaudí 的代表作“圣家族”，这是一个建筑师的生活中难得的机会。我们都非常清楚，在特定的现代主义风格 - 被解读为加泰罗尼亚版本的新艺术风格的 - 超现实主义的影响，五颜六色的装饰品取自自然的有机元素，以及采用了大教堂结构，代表了这个城市巴塞罗那一样铺天盖地吸引力，就像Frank Gehry 为毕尔巴鄂设计的古根海姆博物馆一样。

我们也知道，我们不只是用“trencadis”来覆盖建筑物表面，这是用碎瓷砖拼凑而成的，就像城市中的很多的酒吧和酒店一样，模仿Gaudí's工匠的典型技术。我们是应该妥协的使用他的建筑方法还是去更有效的使用我们这个时代方法，我们应该怎么做呢？

我们在Gaudí对大自然的深刻理解转化为他的创作实践成果中得到了答案，他的立柱会像树一样弯曲吗？谁如果参观过一次他著名的在Paseo de Gracia大道的住宅楼“米拉之家”，知道他的大部分公共场所都涂上幻彩的颜色的，提醒着夏季和秋季，就像画在树林里叶画布一样。

圣家族的著名原则之一就是其复杂的测量模块系统给与了整个建筑的明确指令。Gaudí去世后，其他人可以继续他的遗产，即使没有足够的计划文档的支持。思维开阔，主人表现出一个苹果的态度痴迷的细节，这是导致今天的关键，宏伟的建筑完成了可行性。

“地球上一切大的东西都从小的时候开始的”, 老子告诉我们说。

随着指导方针跟踪到我们的邻居，我们绝对接受我们的设计斐波那契序列整合，这在数学上定义为自然界的比例，我们说，在树干，树枝间和一棵树的生长过程中的枝条。是可能在中央庭院的开口处被观察到的，下面的一个抽象命令的某种程度上的智力过程不一定是不相容的形式的。活泼的成分在大教堂内部显示了惊人的可能性。

作为一个当代集成方式活泼的自然地颜色，我们在玻璃窗边缘附加上LED灯管。由计算机控制，也可以称作它为一种“总体艺术”，结合声音和光线效果，像维瓦尔第（Vivaldi）的颜色变化诱发的“吉他唱片”四个巴洛克协奏曲。它只是以现代的方式来达到包罗万象的艺术形式，也是沿着Gaudí的道路继续走下去。

在了解的历史背景下，我们作为架构师应该谦虚谨慎。从这个意义上说，经过几个月的研究和模型建立工作室，我们终于明白，正式的主控权和技术复杂性我们都试图转移给我们自己，形态学研究的方法就是以前提到的居住建筑的立面“La Pedrera”，是我们想要达到的目的。

我们都愿意考虑努力去适应一个酒店的统一结构模式，以新艺术风格的珠宝的惊艳的表现力装饰了Paseo de Gracia代表的传统外墙，就像它是作为Count Güell的Maecenas一样，是项目的发起人。也不是我们有能力击碎这种批评，就像Gaudí当时所做的一样。这个扩建，无疑是一个著名的“采石场”，本来是被巴塞罗那市民所嘲笑的，就是把该建筑描述成为采石场。

我们在第一个设计的方法里发现了最初的困难，这能够帮助我们来纠正我们的建议，采取的是“扩建区”的模式，这是以1860年的总体规划中由土木工程师IldefonsCerda设计的。虽然拒绝了即将到来的实业家的技术革命的主角，由于其平均的分配原则没有满足他们的城市作为新经济秩序的一面镜子，它是西班牙首都马德里的中央政府强加的巴塞罗那的直辖市。