- 项目年份: 2015
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摄影师:Patrick Reynolds
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厂家: Figueras, Rondo
来自建筑师。Len Lye中心是新西兰唯一一个艺术家个人博物馆，其设计深受Len Lye（1901.06.05-1980.05.15）的生平、想法、写作和作品的影响。
正如Lye自己在1964年所说的，“伟大的建筑与伟大的艺术相当，”这句格言影响了设计的方法和存放他的艺术品的Patterson Associates设计的Antipodean 寺的形式。
Lye对寺庙很着迷，在考虑总体设计时似乎有必要从古典世界里的“正厅”，或者说伟大的大厅以及波利尼西亚形式和思想里汲取适当的美学上和历史上的历史。这些同样也影响着Lye，而且他毕竟是我们的客户。
为了以一种新的方式做到这一点，我们用一种整体的或自适应的方式去思考，使用的方法我们称之为“系统方法”。这意味着我们不是使用比例或者美学，而是利用项目环境里的生态模式去驱动设计元素。
例如，闪闪发光彩虹色的柱廊立面，在本地加工时使用了不锈钢——tarnaki的“当地石头”——将Lye在动力学和光方面的创新和当地的产业创新连接在了一起。通过这种方式我们可以将他作品的优秀之处带到塔拉纳基。
柱廊是剧院的前廊，但有着三个不对称倾斜的边缘，因此形成了一种在古希腊被称为“pronaos”的前庭。这里可以举办Lye大幅作品的画展。从顶上看，柱廊的顶部边缘创造了一种koru的形式，和给Len Lye设计的会议室或者wharenui一样展现了博物馆的波利尼西亚影响。
柱廊的序列形成了一个门廊，显示出主画廊是中央大厅的一部分同时也可以作为一个会议室使用；引用和表现的神灵和祖先来自Lye鼓舞人心的作品。
传统上，一个寺庙最神圣和私密的部分“adyton”，位于距入口最远的地方。这里用来存放Len Lye的档案文件，而从“宝库”，即所谓的“后殿”，能向后看到下面的人的进入。
这个项目很谦虚地连接到现有的较小的Govett布儒斯特艺术画廊上，这个画廊是由城市的老电影院改造而成的。连接后的建筑是不可分割的，有着一个环形通道能让游客在一个灵活和共享的结构下欣赏不断变化的博物馆和画廊展览。
在这个环形通道里，光通过柱廊上的孔进入室内，在走道上创造出变化的光影，也许这是一种被动的运动的建筑形式。
我们希望这个设计能够挑战纯现代主义在当代思想中的主导地位。古典主义已经过时了几十年， Len Lye 博物馆旨在用意义扩展现代语言，创造出比包豪斯传统更清晰、更成功、更欢快的空间，但同时又比轴线建筑更加有说服力和流动。
