文字描述由建筑师（译者：陈品仰）
该项目探索了迈阿密中世纪现代建筑与传统巴西现代建筑之间的联系。正如欧洲现代建筑在北美被重新诠释了一样，这一系列的运动在南美洲也得到了全新诠释并再现。迈阿密阳光充足，靠近热带地区的气候和地理特征更加强了这种联系。我们通过选择当地和巴西现代建筑史上反复出现的几何形状，特别是圆柱体和圆形，以及在传统中常常被使用的接近白色的浅色色色系，建立了两种文化传统的联系。在设计刚开始的阶段，一些重要的参考有迈阿密海滩邮局，巴西雕塑家塞尔吉奥·卡马戈（Sergio Camargo）的作品，大卫·霍克尼（David Hockney）所设计的美式游泳池的照明，近期由OMA设计的法纳区，甚至是一些同时期的项目或者一些对经典重现的设计。
启发于这一系列的参考，我们决定创建一个无直角的空间，而仅由曲线，圆弧线去诠释内部的空间——连结已有的体块从而创造一种空灵的感受。
店面位于迈阿密设计区，一个由设计商店组成的新商业区。其中大量来自巴西的游客与西班牙语和葡萄牙语的使用者，使迈阿密与拉丁美洲文化有着紧密的联系。而这也是为什么我们通过空间和建筑来连接文化世界是十分有意义的。
该项目使用了来源于自然并经过了工业加工的浅色调材料。他们既保留了适当的与不规则的粗糙度，也保留了加工的痕迹——混凝土，抛光灰泥，水磨石地板，从灰色到白色的暖色调。这样做的目的不仅是为了保持简单几何形状的纯净形式，虽然表面光滑，但也因为材料的粗糙，纹理和颜色细微变化而产生的不完美，创造了一种像是由天然巨石形成的环境——简单，细致地重现了一种自然的美。
在设计的过程中，我们没有使用带有家庭环境的元素并将家具的数量控制在最小的范围内。相较于使用货架，我们将墙壁向内收缩，并将商品放置于其中；销售台所使用的材料与地面的材料一致，自成一体；照明的光源隐藏于石膏的凹处；植物与墙体融为一体，通过墙体凿出的洞，自然地呈现在室内空间里。
其中唯一的例外是上世纪后半叶在巴西工作的意大利建筑师琳娜·博巴迪（Lina Bo Bardi）所设计的扶手椅。在琳娜的职业生涯中，她对欧洲现代主义与拉丁美洲地区对欧式现代主义的重新诠释融会贯通——将手工生产过程中的粗糙感与工业生产的高质量相联系。所选的这个扶手椅除了适应历史与其概念背景之外，其轻金属结构上的半圆软垫，既避免了直角的使用，更升华了构成空间的主题。
