文化是人类超遗传的记忆，它将过去的一切保存下来。——尤·鲍·鲍列夫
西兰卡普（花铺盖）给人的感觉，与土家族方言的气质完全吻合——从最土地和生活里来，带着大地的丰饶和烟尘，更一致的是，若不加以干预它们都将走向消亡。2022年，位于湖南省张家界的中国土家织锦艺术博物馆核心空间设计施工完成。约宽8m、高13m、深8m的大型中央装置“土家之花”由15万米红色锦线牵拉编织而成，跃出“土地”直达穹顶，撼动之力让人不得不重新走近、探寻这一默默千年的传统手工艺。中国土家织锦艺术博物馆以国家非物质文化遗产——土家织锦手工艺为产业核心，张家界乖幺妹土家织锦委托风合睦晨空间设计完成馆内全部设计，其中以土家之花装置为核心的主体空间历时四个月完成。这场温哥华、北京、张家界的三地协作就像一次跨越时空的织锦打花，徐徐盛放。
西兰卡普即土花铺盖﹐人们在“花铺盖”前冠以“土”字以标示这项民间工艺的土家族民族特点。西兰卡普以麻、棉纱为经，以多色彩的粗丝、毛绒线为纬，由织女在古老的木制腰机上反面挑织而成。西兰卡普色彩热烈、结构严谨，纹样以菱形结构和斜线条为主，讲究几何对称和反复连续，2006年以“土家织锦”为名被列入首批国家级非物质文化遗产名录。
中心装置“土家之花” ：土中来，火样生
对土家族织女来说，西兰卡普通经断纬、多达30道工序的制作过程就像三餐和劳作一样自然。她们把土家古老先民对太阳之于生命之火的原始奇想，和对生活热烈、祥和的渴盼全部织进了“文采斑斓可见”的西兰卡普中，织机千年未停转。在原始场地14米挑高的空间条件下，风合睦晨将这种单面纹样做了一次象征性的三维展开——20根钢结构骨架横纵穿插，红色锦线依附钢架逐根牵拉、固定而成，从织锦纹样中提取的菱形结构在正、侧、俯、仰的360°观看下清晰可见。在黑色骨骼与红色血液的虚实相交中，织机上的土家族血脉奔涌而来，生命之火从土壤中开出，“土家之花”绽放——散落在时光深处的原始生命踏入五光十色的商品社会，神采无极、能量毕现。
场所精神：从古老传说到新想象
以“土家之花”为核心的空间更为宝贵的是其巧妙结合场地、实用、精神与观看的艺术属性。垂直交通由两组钢制楼梯折线上升打通，并通过两处位于装置中心的平台连通，使楼梯与中心装置形成互看、融合。工业属性的楼梯线性结构来自西兰卡普纹样中的六边形，并同时应用在外围钢结构的镂空形上。当精微的图形浮出，展开成超乎经验的宏大，空间场所的矛盾与张力将呼唤新的想象。
楼梯与装置底部架空挑起，西兰卡普纹样铺地，人可以自由进出、席地而坐，这种设计同时回应了土家族干阑式建筑——吊脚楼的形制。设计最大限度将空间权利留给进入者，以此构筑完整鲜活的场所精神。
中央区域外，设计使用白橡木、肌理漆、金属网、水磨石等简洁材料。在灰黑空间基底上，立面和顶大量使用白色纱锭与五色彩线阵列交纵，以此对外围空间进行半遮蔽，将空间视觉焦点始终引向中央。在完整简洁中环游，空间没有多余的炫技笔触，一切都集中而有力，它们共同塑造了一个身份明确，与地景文脉和精神属性紧握相连的空间，它的来路与目标都清晰。
空间价值：穿过逆流，重塑语汇
如有逆流，便要逆流而上。一个行业里的兴衰演变并不轻易为外界所知，土家织锦作为非遗民艺自然也不例外。织女的专注与匠心令人感到安宁，但同时显现的是传统手工艺和青睐高效便利的现代生活之间，无论设计、实用性还是运作模式间的断层。设计使用更符合时代审美和当代意识的艺术形式，灵性的手将传统技艺放置在新空间里。艺术之外，随之而生长的趣味、情感、进步、信念等等终将为这项技艺重塑自己的语汇和价值。
如果无人继承传诵，博物馆里陈列的物品是没有生命力的，而我们需要“活”的技艺，这也是业主及风合睦晨的初心和寄望。“土家铺盖，西兰卡普，美的花布，美的明珠；织呀织哟，织呀织哟，金凤凰就从织锦中飞出…”
