在第17届威尼斯国际建筑双年展上,取名为“大象”的泰国馆对以下问题提出了解答:在基于库伊人(Kuy)文化和他们的大象的基础上,建筑如何促进人类和其他物种在自然和文化上共同生活的方式。 泰国馆由Apiradee Kasemsook策展,由曼谷项目工作室的Boonserm Premtada设计,将于5月22日至11月21日在Arsenale的Sale d'Armi展出。
Dima Stouhi
ArchDaily的社区和内容编辑器。 室内建筑文学学士学位和产品与业务开发硕士学位。在黎巴嫩贝鲁特出生和长大; 目前位于瑞士。
2021年威尼斯建筑双年展泰国馆,探索库伊族群文化
2021年威尼斯建筑双年展立陶宛馆,探索科幻外太空
第17届威尼斯国际建筑双年展立陶宛馆主题为“人体星球”,以文艺复兴时期的圣玛利亚教堂为背景,为这座瑰丽神圣的建筑加入了宇宙想象元素。立陶宛馆的策展人为简·博伦(Jan Boelen),展览期为2021年5月22日-11月21日。
2021年威尼斯双年展阿尔巴尼亚馆,着眼于邻里间的关系发展
在第17届威尼斯双年展上,阿尔巴尼亚馆以“在我们的家里”为主题,展示了理解邻里关系对于建筑环境的影响。该展馆由四名建筑师 Fiona Mali、 Irola Andoni、 Malvina Ferra和Rudina Brecani共同策划,将于2021年5月22日至11月21日在阿森纳勒(Arsenale)的2号室外场馆展出。
拒绝大拆大建,MAD 以穹顶“保护”村庄
银坑村历史可追溯到北宋时期,是一座靠海自然形成的有几百年历史的老村落。2018年,珠海市政府开启了银坑村的拆迁工作,计划在此打造市级文化艺术中心。马岩松带领的MAD建筑事务所参与了珠海文化艺术中心的国际设计竞赛,并提出方案“穹顶下的村庄”。
本周未建成 | 虚构的微笑小屋,非洲大家族之家
本周的最佳未建成项目精选由ArchDaily社区提交的私人住宅项目。从林间小屋到滨海别墅,本文将带领读者探索私人住宅并展示全世界给我们网站提交的项目。
通过重点展示瑞士森林里的一间小屋,洛杉矶山坡的一幢别墅以及黎巴嫩山区一座隐匿的家庭住宅,本合集探索了建筑师是如何将当代建筑和景观融合在一起的,并且如何藏匿私人居所,赋予它们需要的私密和宁静。本合集同时也包含了一系列位于美国、墨西哥、肯尼亚和萨尔瓦多的住宅,每一座都回应了它们各自的场地环境、空间需求和地形。
2021年威尼斯双年展新加坡馆,探索关系的建筑
第17届威尼斯双年展国际建筑展的新加坡馆的标题为“聚集:关系的建筑”,展示了新加坡人共享公共空间的不同方式。展馆由新加坡国立大学(NUS)策划,将于2021年5月22日至11月21日展出。
2021年威尼斯双年展新加坡馆,探索关系的建筑
第17届威尼斯双年展国际建筑展的新加坡馆的标题为“聚集:关系的建筑”,展示了新加坡人共享公共空间的不同方式。展馆由新加坡国立大学(NUS)策划,将于2021年5月22日至11月21日展出。
BIG 跨界设计,‘机器人建筑’和‘功能性船体’
BIG与电池金属开发商The Metals基于当代可持续语境,合作探索下一代矿物收集机器人及空间设施。该方案包括一个圆形的零固废冶金厂,涉及加工、处理和仓储功能,以及配套办公室、游客中心和创新工场。
藤本壮介赢‘深圳改革开放展览馆’,城市中央的盒中花园
来自日本的藤本壮介建筑事务所与中国的陈东华合伙人事务所合作,共同打造位于福田区中心的改革开放展览馆。深圳作为当代企业核心,将其特征融入了这座大型展览馆中,并让建筑以透光立面包裹着中心的花园空间,以此欢迎着来自世界各地的企业。该设计方案作为福田展览馆国际竞赛的优胜作品,在完成后将成为当地政府所推广的“新时代十大文化设施”中的一个。
26个室内设计项目,以现代手法演绎拱门
虽然拱门在建筑中的应用可以追溯到公元前二千年,是罗马人将其广泛用于工程元素和军事胜利的象征,我们现在经常看到的是纪念性拱门。不久之后,不同的文明和文化为自己的目的采用了拱门,将结构的必要性和美学联系在一起。在这篇文章中,我们看看拱门如何从重要的结构元素演变为迷人的装饰细节。
视觉传达的艺术:创建强大情绪板的12个技巧
设计项目在很大程度上依赖于视觉工具来说明项目的特征和整体氛围,无论您是建筑师、室内设计师、家具设计师还是工程师,“情绪板”(mood board)这个词一定在设计的前期过程中出现过。通常来说,图像具有巨大的影响力并能启发观者,因此,组合出一个强大的情绪板可以为建筑师、视觉艺术家和客户带来巨大的改变,并强化对项目过程的讲述。那么。什么是情绪板?又如何创建一个情绪板呢?
意象与型象,MAD‘嘉兴市民中心’的‘手拉手’
嘉兴市民中心紧邻南湖,位于嘉兴城市中轴线,坐拥优美的江南水景,基地植被茂盛,旁边便是海盐塘水系和市区内最大的公园中央公园。地块近13万平方米,包含科学技术馆,妇女儿童活动中心和青少年活动中心三个场馆,总建筑面积18万平方米,地上面积7.2万平方米。
“一个市民中心,首先重要的是能有一个吸引人的场所,成为孩子,青年,老人,家庭,日常和周末都可以来的地方。我们创造了一个起伏的环,它是城市的花园客厅,是一个怀抱。”——马岩松
李伯斯金家乡新作,以罗兹建筑中心复兴波兰
丹尼尔·里伯斯金与inLodz21 Institution的合作项目Nexus21是一个由21栋建筑物组成的城市复兴项目,其中包括了从住宅到商业建筑和城市空间等不同的建造及改造项目。这一项目中新筑的文化枢纽将于指定的社区之中建造,以此推进城市中各处的创新和创造精神的发展,并赋予如建筑、纺织品、时尚和电影等文化遗产以新时代的活力。该项目的总规划图也将囊括修复后的建筑之间的空间,以此在新与旧之间打造生机勃勃的纽带,并为波兰罗兹的历史街区增添富有属于当今时代的价值。
停车场的变迁,从空旷的停车位到互动的活动场地
理论上停车空间只有一个功能:安全地停放汽车直到再次被使用,在设计上,停车场是灵活和直接的,几乎不需要设计的干预。然而,现在的停车空间已经不再被认为是单一功能了。空间越是空旷,就越有可能整合更多的功能。建筑师和城市规划师已经重新定义了传统的停车场,在单调的结构中加入了娱乐和商业设施。我们现在看到的不是典型的只划有停车位的停车场,而是结合了种植立面、屋顶操场、洗车场、自助餐厅和工作/学习区的综合体。
除了渲染图,还可以用哪几种方式表达设计
如果有一个词可以描述现在的建筑渲染图,那就是:令人印象深刻。巨大的渲染世界使人们能够参与到虚拟建造的环境中,探索每个空间,体验他们从一个房间走到另一个房间时可能听到或感受到的东西,而不需要亲自到项目中去。
渲染图的主要目的是帮助观众想象项目的最终结果是什么样子的。无论是出于展示还是施工的目的,建筑师都需要将他们的设想转化为一种方式,帮助那些没有参与构思过程的人了解空间和随之而来的体验。然而,并不是所有的建筑师都有适当的技能或时间来创造这种超现实的环境,但随着现在视觉效果的卓越质量和需求的上升,每一个项目都要以现实的3D渲染图来呈现,这在某种程度上已经成为一种强制性的要求。因此,如果你是那些既没有技能也没有时间的建筑师之一,这里有一些方法可以将你的项目呈现为一种身临其境的视觉体验,不需要借助于3D软件就可以将其身份转化。
VR、AR和MR是否会是环境可视化的未来?
在过去的一年中,远程工作加速了实时渲染新方法的引入,随之而来的是一种新的需求:一个并未实际身处某处的人如何切身感觉到自己正处于这个空间中?最终,设计师们诉诸于虚拟世界,这是一个交互式建成环境的广阔领域,可以从舒适的家中进行访问。甚至达到此目的所需使用的工具,例如头戴式耳机和虚拟现实眼镜,也已被绝大多数公众所使用,并且以比最初售价更低的价格出售。我们已经习惯于在不同的环境之间构建、调整和浏览,在虚拟与现实之间来回切换。现实就是虚拟化已成为新常态。
OMA纽约绿点区塔楼进入封顶阶段,歪斜的两栋像素综合体
由OMA纽约事务所合伙人Jason Long打造的绿点区着陆地(Greenpoint Landing)双子住宅塔楼位于布鲁克林北部的牛顿溪(Newton Creek)和东河(East River)的交汇处,该项目于近日进入其最新的开发阶段。目前,北塔楼高91.44米,南塔楼高121.92米。这两栋塔楼预计将为745户不同收入阶层的家庭提供混合住宅单元,并以现有的滨河广场为起点向外拓展4000平方米,打造可以欣赏整个曼哈顿天际线的全新公共滨水区。
蓝天组公开俄罗斯首都‘CKA冰球体育场’设计,结构主义重译
总部位于维也纳的蓝天组在俄罗斯圣彼得堡的CKA冰球体育场和公园重新设计的国际竞赛中获胜。该建筑群的设计灵感来源于俄罗斯的结构主义建筑,在那个时代以Tatlin和El Lissitzky的作品重新定义了建筑,并消除了建筑和运动的限制。场馆的结构和总体布局基于塔特林的 "第三国际纪念碑 ",其中的 "纪念碑 "被转译为人在体育场上滑行的流动、动态运动。