品牌和材料高级编辑。圣卡塔琳娜联邦大学（UFSC）的建筑师和硕士。
水生植物莲（Nelumbo nucifera）俗称荷花，具有一种特殊的性能。它的叶子是自清洁的，或者说是超疏水的。意味着没有灰尘或水的颗粒附着在其叶子上，这对于生长在潮湿、泥泞环境中的植物格外有用。然而，这种性能并非源自其绝对光滑的表面或叶子上的树脂层。事实上，荷花表面布满了细小的褶皱，这些褶皱缩小了其表面的接触面积，从而阻挡了所有试图粘附于其表面的粒子。纳米技术专家已经对莲花的这种超疏水性能进行了研究，以便将其应用到人工产品如地面、油漆、织物和瓷砖等的自洁中。尽管目前这种自洁效应看起来微不足道，但当我们联想到清洁摩天大楼立面玻璃所耗费的巨大资源，或是太阳能电池板上由灰尘导致的光伏发电量减少时，就能感受到疏水表面将会带来的无限可能。
数十亿年来，大自然进行了无数次适应性演化。随着新型技术被不断应用于建筑业等领域，人类开始逐渐理解这种适应性演化的价值。当科学家、生物学家、工程师、建筑师等各专业人士联合起来，以共情和尊重的态度关注自然界的方方面面时，也许会发现意想不到的惊喜。
众所周知，碳早已成为老生常谈的话题。不仅在此地，几乎到处都有人会谈论到温室效应，二氧化碳，化石燃料，碳固存等等深奥的术语，而这些词汇已经愈发广泛地渗透到我们生活的方方面面。为什么碳如此重要？为什么作为建筑师、建筑学学子或者建筑爱好者的我们必须要关注这看似无形的东西？
塑料是一种不可思议的材料。它所面临的最大问题是我们如何使用它并如何将其消解于自然界之中。而这也正是创建塑料博物馆的初衷：展示塑料在我们的生活中所发挥的至关重要的作用，以及探究其再利用和再循环供给的可能性。该博物馆于5月8日在马德里开放，不仅仅包含塑料，而且一座完全由这种材料制成的建筑。通过内部展示的文物，例如用于医疗保健、交流、建筑、食物和可持续能源汽车等各个领域的制品，参观者将全面且正确地了解使用塑料可为我们生活所提供的基本功能。
许多人将阿尔瓦•阿尔托的作品描述为“整体艺术”概念的体现，即建筑、设计和艺术融为一体。这位芬兰建筑师是20世纪初所谓有机建筑的先驱，对我们今天所知的斯堪的纳维亚建筑产生了强烈影响。根据MoMA网站上的描述。"他的作品反映了一种深刻的愿望，即通过对形状和材料的特别处理，使建筑人性化，将理性和感性结合在一起"。其将自然光引入建筑的方法直到今天还被反复颂扬和研究。但在阿尔托的整个职业生涯中，木材应用的多样性是无法回避的主题。从建筑结构到天花板再到椅子，阿尔瓦•阿尔托把这种天然材料带到了人们的面前。
柯布西耶对汽车的着迷，可以从很多他在其建筑作品前自豪地在车边摆造型的照片看出。根据这位法国*瑞士裔建筑师的说法，建筑工业化除了带来更高效和更经济的施工外，也会像现代汽车底盘支持汽车车身的创新与现代设计一样，为提升建筑美感打下基础。然而汽车自1930年代以来，已经有了天翻地覆的变化，相比建筑业在应用其他行业的先进成果时，缓慢很多。
但这种情况正在一点点改变。因重视效率、可持续性发展和避免使用不可再生燃料资源，以及因新建筑、新基础设施的需求量不断增加，建筑业也开始引入许多新技术，包括那些已经在其他行业应用的技术。除此之外，可再生材料如木材，也被选定为理想的建筑材料，特别是同步引入以下新技术与新方法时：创新的大规模生产木构件如交叉复合木材（CLT）、胶合木；新的设计方法和流程如BIM（建筑信息模型）与DfMA（面向制造和装配的产品设计）；可视化工具如VDC（虚拟设计与施工）；生产工具如CNC（计算机数控）。以上提及了很多缩略语，我们将在本文中尝试解释它们。
研究人员指出，“原始温室”的出现是为了满足罗马皇帝提比里乌斯（Tiberius）（公元前42年至公元37年）每天吃黄瓜的愿望。由于在冬天不可能在卡普里岛上种菜，他的园丁发明了一种有轮子的菜园，在情况允许的时候可以将它们移到阳光下。在冬季，他们会将它们放在由亚硒酸盐制成的半透明罩下（一种具有玻璃状外观的石膏）。但是，在工业革命后玻璃板才开始大量生产，这才有可能搭建大型温室。从那时起，温室就被用来种植食物和花卉，甚至在气候恶劣的地方也给植物提供了适宜生长的微气候。但是在某些情况下，这些人为的生长条件也可以形成有趣的生活空间。最近的Lacaton＆Vassal奖项重新点燃了大家创作的激情。如何建立对人类和植物都有益的温室呢？
随着人们对环境的担忧，与这些问题相关的新运动，新词，新概念和新术语不断出现，这要求我们始终跟上时代更新。可持续发展一词在加入到通用词汇表并在多种语境广泛使用之前一直面临许多抗拒。当前，围绕着循环经济，弹性，4 Rs，城市采矿等术语的讨论非常流行。此外，其他领域的行动主义者们也协同进行了一些与可持续发展相关的运动，这也表明此类问题的流动性。其中一项举措是零公里材料运动，虽然近来还没有太大的举动，但它已经在宣言和一些项目中得到了体现。
Paulo Mendes da Rocha经常说，建筑的功能无非是“支持生活的不可预测性”。空间容纳日常生活、会议、景观、艺术。框架，通常也被认为是艺术作品的辅助元素，因为它突出并将观众的目光引导到主要对象。巴西建筑师的这句话与Lacaton & Vassal工作室的工作方式很好地结合在一起。这对法国夫妇的获奖引发了人们的质疑，到底他们的选择在当今世界有多准确？这涉及到他们的工作哲学，采用的设计方案和普遍采用的材料面板。
船上的舷窗之所以是圆形的主要有两个原因，易于密封，且能抵抗高强水压。由于张力作用往往集中在活动空间，从而会削弱整体结构强度，因此舷窗多采用圆形。小而圆的飞机舷窗也是出于这个原因，高强气压得以更好地分布在曲面形体上，从而降低了破裂和损坏的可能性。
建筑中的圆窗形式由来已久。圆顶之眼（Oculus）是一种圆窗，自16世纪以来一直是古典建筑的一种形式特点。法语中的牛眼窗（oeil de boeuf）一词也是圆形或半圆形的窗洞，由砌体的拱结构形成，固定基本结构以留下空间给窗口。随着时间的推移，新技术的融合与建造知识的发展，在建筑中构建矩形窗口比圆形窗口更容易，更高效，也更便宜。虽然如此，圆窗的形式仍在许多建筑项目中继续发挥着作用。
在2016年威尼斯建筑双年展上，策展人亚历杭德罗·阿拉维纳（Alejandro Aravena）决定重复使用上届艺术双年展所丢弃的100吨材料来打造新的展览馆。除了保留10,000平方米的石膏板和14公里的金属结构外，该倡议希望可以通过设计让那些原本会被当作废物丢弃的东西产生价值。该项目还阐明了另一种观点：作为建筑师，我们通常着眼于建筑的设计阶段、施工阶段甚至使用阶段。但是我们几乎没有想到当它们的使用寿命结束被拆除时，它们将变成什么样子，这个问题亟需思考。
当我们想到混凝土的颜色时，通常会想到灰色。由水泥，砾石，沙子和水组成的传统混凝土，在自然条件下，由于成分和外加剂的微差，会呈现从浅灰色到深灰色的变化。但是，向混凝土中添加颜料正变得越来越流行，因为它们呈现出的颜色比油漆更稳定。这些颜色是由于添加了氧化物而引起的：黄色，红色及其派生色（例如棕色）是通过添加氧化铁而获得的。铬和氧化钴则呈现绿色和蓝色。黑色混凝土则是在火山灰泥中添加了四氧化三铁和一氧化碳。
圣地亚哥·卡拉特拉瓦（Santiago Calatrava），让·努维尔和弗兰克·盖里只是少数能够做到为一动不动的结构提供动态效果的大师，他们利用从塑料艺术中借用的正式策略，突出背景中的作品。但是在其他情况下，建筑师也选择了物理动力学结构，这些结构可以为作品带来独特的美学或功能维度。
城市基础设施为居民提供了舒适，减轻了洪水等灾害的风险。地下系统专门将城市基础设施隐藏在公众视线之外，并成为街道之下真正的迷宫。我们没有注意到，饮用水、城市排水、污水的管网，甚至在某些情况下电线和光纤的管网，都在我们的脚下经过。为此，该行业发展了大约100年的预制混凝土部件，提供了施工速度、足够的结构强度和耐久性。直径不同的圆形混凝土管可能是最常用的管道，在世界各地都很普遍。但也有一些人将其用于创造性的建筑设计。
当代的挑战和技术的发展不可避免地引发了我们设计和建设城市的方式的变化。SUMMARY是一家葡萄牙建筑工作室，专注于预制和模块化建筑系统的开发。公司在实用主义和实验主义之间取得平衡，开发预制解决方案，以应对当代建筑的一个驱动性挑战——加快和简化建造过程。该工作室由毕业于波尔图大学建筑学院的建筑师Samuel Gonçalves于2015年创立，曾在2016年威尼斯双年展等知名活动中亮相。我们与塞缪尔聊了聊事务所在预制和调制方面的实践经验，以及他们在研究方面的实验和尝试。
从远古时代开始，人类就开始使用木材建造容身之所和房屋。这些结构逐渐变得越来越复杂，但是木材在建筑和建设中持续发挥着重要作用。如今，特别是由于对气候变化和碳排放的关注度上升，如果有意识地并可持续地使用木材，那么木材将重新在未来找回其在建材中的重要地位。木材的结构性能使它能有非常广泛的应用-从低层和中层建筑中常见的轻型重复性框架到用于建造竞技场，办公室，大学和其他建筑物的更大，更重，通常是复合项目，需要大跨度和高墙的地方，皆有应用。
Tom Jobim的歌词："And a window that looks out on Corcovado.Oh, how lovely."永远留在了João Gilberto和Astrud Gilberto的嗓音与绵长的吉他声中，这是早期的一首想世界介绍天堂一般的里约热内卢和充满希望的巴西的歌，这个国家的城市人口不断增长，并且从荒芜建造出了现代首都。大约60年后，Paulo Mendes da Rocha在一次采访中无意中引用了这首歌，对他而言，在歌里的场景中，最重要的元素是窗户，而不是基督山或里约热内卢基督像。那是因为它框出了一个视野，将我们的视线引导到重要的事物上。这句歌词几乎没有被注意到，但是它对建筑工艺具有巨大的诗意和艺术意义。
水域总是让梦想家和研究者为之着迷。1960年前后，冷战时期的太空竞赛激战正酣，法国探险家雅克库斯托（Jacques Cousteau）发明了水肺，从此揭开了如同外太空一样还未被探索的深海的神秘面纱。雅克库斯托甚至曾说“10年内我们将以深水工作者或海底探险家的身份占领海床，长时间地呆在海底开采矿物资源、甚至是种植食物，将成为一种可能”。然而60年过去了，海床仍人迹罕至。人类更担心海洋中的塑料垃圾以及不断上升的海平面，而不是在海洋中殖民。但亲水仍然吸引着大部分人。不管是出于兴趣，还是为应对可能的洪水泛滥、人口危机，有人提出了一些乌托邦式的解决方案，像漂浮建筑，就已经出现在ArchDaily的项目库中，并成为一个标签。那么在陆地上盖房子与在水上盖房子，它们的根本区别是什么？这些水上建筑，它们是如何一直保持在水面之上而不下沉的？
关于脚手架对建筑历史的贡献鲜有提及。这些构架通常仅被视为辅助设备，因此有关记录极为稀少。然而，如果没有脚手架，几乎不可能建造出我们所知的大多数建筑物。脚手架可以帮助工人克服建设难点得以接触并转移材料，保证施工过程的安全性和舒适性。但是，除了作为建筑物的支撑结构，我们也看到脚手架可以用于可移动、临时、甚至是永久性结构。下面，本文将解读脚手架历史和可能用途。
