RSHP(Rogers Stirk Harbour + Partners)公布将在2018年6月开幕的纽约曼哈顿世贸中心3号最新图片。330米高的建筑将成为纽约第5高楼,并拥有曼哈顿下城区最高的私人户外平台。
该项目作为大型开发项目世贸中心的一部分,其他还包括SOM 设计的世贸中心1号,BIG设计的世贸中心2号以及 圣地亚哥·卡拉特拉瓦设计的地铁站。
RSHP(Rogers Stirk Harbour + Partners)公布将在2018年6月开幕的纽约曼哈顿世贸中心3号最新图片。330米高的建筑将成为纽约第5高楼,并拥有曼哈顿下城区最高的私人户外平台。
该项目作为大型开发项目世贸中心的一部分,其他还包括SOM 设计的世贸中心1号,BIG设计的世贸中心2号以及 圣地亚哥·卡拉特拉瓦设计的地铁站。
“现代性当然不必以丑陋为特征,但我们很可能需要对美的标准进行一些修正。”
— Edward J. Logue
Pinkcomma 画廊自豪地展示 《残酷的毁灭》(the Destruction Destruction),一系列混凝土建筑消亡时的照片。该展览由 over, under 建筑事务所的 Chris Grimley 主持。展览于2018年4月12日下午6时至9时开放。并将于2018年5月03日展出。
该项目位于莫斯科郊外的一处长满了20米高的松树和桦树的山坡上,这也是扎哈·哈迪德(Zaha Hadid)一生中设计和建造的唯一一座私人住宅项目。建筑的造型是依据这里的自然环境而设计,它分为两个部分,一部分与倾斜的山坡结合在一起,另一部分则是一个22米长的“漂浮”体量,在俄罗斯的森林景观中形成了一个靓丽的景色。
坐落于 法国里昂3区的 Part-dieu 购物中心破土动工,MVRDV 试图寻求转换城市主要购物中心的方案。MVRDV的设计是将部分透明玻璃和公共绿屋顶作为特色,它将原本为汽车所主导的时代所设计的内向型建筑重新整合,并使其重新充满活力。
建筑面积16.6万平方米的里昂 Part-Dieu 是欧洲最大的城市购物中心,建于1975年。为了升级现有过时的综合体,MVRDV 与 SUD 合作对现有立面的进行当代更新,并重新组织内部关系。
史蒂芬·霍尔赢得位于法国历史名城 Angers 的收藏博物馆和附近酒店的国际竞赛。开发商 Compagine de Phalsbourg 的合作,霍尔的方案从附近的9世纪城堡中汲取灵感,并寻求建立一个新的文化门户。
混凝土砌块是一种主要用于墙体建造的预制材料。砌块像砖一样堆放在一起用灰泥连接,灰泥通常由水泥,沙和水组成。砌块是中空的,允许钢筋和砂浆填充。
这些砌块有不同的尺寸和肌理,从传统的光滑表面到凹凸或粗糙的表面,还有用于边角的特殊单元或纵向加固的横梁。砌块的尺寸从经典的用于结构煎熬的 8x8x16英寸(约19x19x39 cm),到墙体分隔使用的8x3.5x39英寸(约19x9x39 cm)。如何将他们创造性的结合在我们的设计中呢?
Siam 研究和创新公司 (SRI) 是总部位于泰国的一家水泥制造商,他们一直在开发创新,以推动 3D 打印在建筑领域的极限应用。他们于2017年开发的项目 '三倍 S'基于传统的泰国技术生成表面,结构,和在程序内的遮蔽物。这种特殊的手工形式构成了一个美观的结构框架,可以用来方便地建造居住空间。
谈及保罗·鲁道夫辉煌的事业生涯,可以追溯到上世纪40年代到90年代的建筑浪潮。最为人所知的是早期他在哈佛求学时师承于格罗皮乌斯之下,受格罗皮乌斯与早期现代主义建筑影响,设计出了早期备受赞誉的佛罗里达海边住宅系列,随后不断探索并打破了初期Sarasota School的风格以及僵化的现代主义风格:在耶鲁大学担任建筑系主任期间,他的风格开始转向粗野主义派,追求不朽的形式感,粗糙的混凝土和多级空间里光的交织与相互作用。接着走向低谷:备受推崇的耶鲁艺术与建筑楼因为当时建筑行业开始质疑现代主义建筑理念并迎来后现代主义而被推向风口浪尖,他在美国的业务越来越少以至于不得不转战东南亚市场。除了在美国几个分散的委员会偶尔出现,鲁道夫的最后二十年主要生活在香港、印度尼西亚和新加坡,直到1997年去世。
但当然,历史学家们后来通过重读他晚年未被研究过的一些作品一次次的试图挑战这位没落建筑师的传奇。此外,建筑摄影师Darren Soh拍摄的纪录片——鲁道夫在东南亚的主要作品: 新加坡的The Colonnade (1986), The Concourse (1994)和印度尼西亚泗水的the Intiland Tower (1997)为越来越多对鲁道夫的研究提供了新的视角和线索。
总部位于伦敦的出版商 Blue Crow Media 所出版的建筑指南系列继续以东京混凝土地图为基础。这张地图作为设计作家 Naomi Pollock 和摄影师 Jimmy Cohrssen 的合作成果,列出了东京50个混凝土奇迹。
位于邻近丹麦著名罗斯基勒音乐节区的Musicon社区,Beat Box是由48个集装箱组成的30间公寓。由Arkitema Architects 设计并由 Container Living 所建造,罗斯基勒的目标是在未来15年增加1000个就业机会和1000个住宅单位,而 Beat Box 是其中一个重点项目。
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野兽派主义建筑是对历史上一个特定的时刻作出的回应。随着第二次世界大战结束,一种新的状态从灰烬中升起,并伴随着一个包括并增加外围国家的联系的全球秩序。野兽派建筑的诞生是为了回应那些领导群众的强国思想。批评家 Michael Lewis 说:“野兽派主义是福利国家的方言表达。”
“为了设计与生活存在感觉联系的建筑,人们必须以远远超出形式和建造的方式去思考。”这段来自彼得·卒姆托(Peter Zumthor)的引言在他的布鲁登·克劳斯田园教堂(Bruder KlausField Chapel)设计中是被真实响应的。在这里,刚性的矩形外观之下隐藏了一个神秘且引人深思的内部空间。
继续阅读了解关于Bruder Klaus田园教堂和彼得·卒姆托的更多。
是什么让黑这种色彩如此吸引建筑师?用黑色混凝土建造的项目的设计动人而繁复,在当代无论是公共还是个人的项目设计中的吸引力日益增强。而不为人知的,是黑色混凝土最初的创造过程是多么艰难。我们采访了熟练掌握这一技术的Attilio Panzeri & Partners,下面是我们得到的信息:
来自巴雷特建筑学院的硕士学生 Francesca Camilleri, Nadia Doukhi, Alvaro Lopez Rodriguez 和 Roman Strukov 共同开发了全尺度自支撑混凝土3D打印新方法。他们的团队称为 Amalgamma,其项目 Fossilised 结合了现有的粉状打印、挤出打印两种方法,让打印出的混凝土更具有了造型感。
“挤出的方法可以形成的造型更多远而具有体量感,而粉状的方法能够打印出垂直的形态。”Amalgamma工作组表示。
长期以来,混凝土因其强度与广泛用途而备受青睐,从罗马时期开始便成为建造与设计中必不可少的一部分。近些年来,随着许多公司不断研究材料的新型使用与应用,混凝土的潜能不断被开发,发展出竹子加固混凝土、超多孔混凝土、混凝土布等等材料。
以创意创新方式运用混凝土技术的遍布全球的建筑与建造项目在每年一度的CEMEX建筑奖得到了重视,其中重点关注在于可持续的设计和社会福利等方面。我们与三所在2014年CEMEX建筑奖中赢得奖项的建筑公司展开交流,来看看混凝土是如何影响到他们的设计的,以及他们为何认为混凝土是一种重要的建造材料。
混凝土一直都和土地有着亲密的关系;它是建筑基础最好的材料,是一种人们用来取代土壤的材料。在20世纪,混凝土更进一步地改变了我们与土地的关系。在建筑师和工程师们试图将混凝土与现代主义建筑思想相结合之后,他们进行了在建筑和土地之间建立动态关系的尝试:通过建立一片人造的地面,将建筑与土地分离。这种尝试最为明显的例子就是在世界范围内出现的抬升的道路,而建筑师Smithsons著名的罗宾汉花园则是建筑师希望建造空中街道的具体体现。纽卡斯尔的上城区是这种思想在城市范围内的体现,想要建成“北方的巴西利亚”,将人行道抬升与下面的车道分离。这一项目在70年代完成小部分之后被废弃。
在七、八十年代现代主义没落之后,这种利用混凝土表达与土地关系的方式也逐渐被人遗忘。虽然建筑师仍然在利用混凝土建造,但是他们重新回到了与大地的传统关系之中:让建筑只是成为放置在土地上的分离个体。但是在 Stan Allen 和 Marc McQuade 于 2011 出版的书《在土地上建造:建筑的新形势》中,发现了近些年来建筑师重新开始与土地协作的趋势,并且使用的方式非常新颖而独特。在这本书出版之后,这种趋势更加明显。而这种与土地协同的工作方式非常明显地出现在了以下三个项目中。