透明、融合和边界是理解山本理显作品的关键词。作为2024年普利兹克建筑奖的获奖者，这位日本建筑师的作品被公认为能够建立并挑战传统的物质空间概念，创造出促进人与周围环境之间互动和联系的空间。无论是建筑的物理结构、材料的选择，还是他所有作品的基本理念，透明性都是贯穿其职业生涯的核心元素。
这种空间之间的联系和互动概念超越了表面的分析。正如他在这篇文章中解释的那样，“阈空间”或边界的概念是一种空间元素，既可以分割空间，也可以连接具有不同特征的空间。他深入探讨了组织空间布局的不同策略，包括集中式和分散式系统，并仔细研究了它们对促进社区内封闭或开放关系的影响。山本强调，隐私和社区等抽象概念是历史和文化背景的产物，必须将其转化为有形的空间布局。事实上，公共和私人等概念本身就具有空间维度，如果不考虑其与环境的空间关系，就无法完全理解这些概念。
如果问我们什么样的空间具有封闭或开放的特征，我们无法确定。我认为，核心问题是空间布局问题。开放或封闭更多的是两个相互接触的空间的相互关系问题，[而不是]这些空间之间边界的材料问题。是否有一种方法可以描述这两个空间之间的关系（一般而言，这两个空间相互接触，而不是材料问题）？如果可以将封闭的关系或开放的关系描述为一种空间关系，那么从逻辑上讲，就应该可以用空间安排来描述公共或私人等事物。——山本理显
为了实现这些理念，山本理显对材料的探索反映了他对材料如何促进建筑空间的感知和体验、其连接和关系的可能性的理解。总体而言，他的设计方法的特点是对环境、功能和美学表达进行了细致的考虑。材料通常保持其自然状态，让其纹理、色彩和固有特质熠熠生辉。与通常以混凝土或结构网格等厚重坚实的元素为基础的建筑相比，透明性显得尤为突出，这也凸显了透明性与坚实性之间对比的重要性。
在山本理显的项目中，玻璃是最突出的材料之一，其透明和反光的特性使其成为主角。玻璃的半透明特性使空间之间形成流畅、连续的视觉联系，无论是向外还是向内；玻璃打开了空间，展现了空间的功能。玻璃还可用于创建内部立面，勾勒出轻盈、宽敞的环境。玻璃能够透过自然光，营造出明亮通透的氛围，同时还能在不同的建筑元素之间营造出一种融合与和谐的感觉，突出结构部分和不透明平面，但最重要的是，为在其中展开的生活提供了一个舞台。建筑成为生活的背景，而生活则在建筑的限制下展开。
山本理显于 2010 年设计的 Pangyo 住宅项目是其透明性和社会融合方法的代表作。该项目由 9 个组团组成，每个组团包含约 9 至 13 个住宅单元，共 3 至 4 层。连接这些组群的是位于二层的公共平台，作为每个住宅单元内的透明空间，被称为 "Shiki"。建筑师通过在一楼设置透明体量，促进了住户之间的互动，确保即使是独居的住户也不会感到孤立。这些不仅邀请社区居民聚集在一起，还在不强加僵化的社会标准的情况下创造了一种归属感和连通性。
同样，2000 年竣工的广岛西消防站也体现了山本的透明方法。该项目允许游客和路人观察消防员的日常活动和训练，突出了透明度在促进社区信任和开放性方面的重要性。建筑内部的布局围绕着消防员进行训练的中庭展开，大部分空间由玻璃隔断划定，还有一些专门区域和体量以红色为主色调。消防员的参与和对当地居民的教育凸显了消防站在促进社区凝聚力和安全方面的重要作用。
在信息科学大学，建筑师按照工作室的思路设计了工作空间，作为一个灵活的中央空间，既便于独自沉思，也便于协同工作，两侧是教师实验室，配有透明隔板，便于视觉连接。该大学强调人与人之间的直接互动在计算机科学领域至关重要，其精神“开放的空间 = 开放的思维”强调了营造有利于创新思维的开放协作环境的重要性。
山本理显的作品证明，建筑能够促进人与环境之间有意义的、丰富的互动。他利用透明性，让室内的人能够体验到建筑之外的环境，让路人也能感受到建筑的一部分。他的方法提供了景观的连续性，将话语投射到原有的自然环境和建筑环境中，使每栋建筑的体验情景化。通过将边界重新定义为一个活跃的空间，山本超越了公共生活和私人生活之间的二元对立，为每个项目赋予了社会价值，使其充满了有利于参与和随意接触的空间。他的建筑既是日常生活的背景，也是日常生活的主角，通过精心设计的策略，模糊了公共和私人空间的界限，增加了自发相遇的机会。
