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现代主义诞生的世界不再是我们认识的世界，现代主义作为一种风格和一种哲学，至今仍占据着许多建筑的主题。它最闪亮的乌托邦理想仍然闪耀，对简单和物质的欣赏形成了种普遍的意识，一种对世界的普遍认识。但在芝加哥论坛报竞赛[ 1 ]，预示着大规模的现代主义的到来的事件，一个世纪以来，许多现代主义最基本的原则已经受到质疑，其最具争议的贡献正在重新评估。我们如何才能理解现代主义，我们应该如何使用它？
现代主义是怎么来的？
鉴于现代主义是这样一种鲜明的和以往的对比，人们会觉得找到它开始和被接受的点会相对简单：找到白色的盒子就行。然而，现代主义是与曾经的风格不可分割的。
Peter Behrens是AEG柏林涡轮工厂的设计师，是你可以找到最能称为现代主义之父的人。 不仅仅因为这座1909年的建筑形式完全脱离了以往的建筑，而且因为在1910年他的工作室雇佣了Le Corbusier、Mies van der Rohe和Walter Gropius。他与工业设计的结合以及与后来更激进的设计的联系帮助形成早期现代主义的基因：
包豪斯设计学校，由Behrens的学生Walter Gropius于1919年创办，标志着现代主义明确背离浪漫风格在第十九世纪的影响。包豪斯阐述了一种全新的设计理念，在一战后德国获得成功，后来分散在西部，在上世纪30年代形成和传播现代主义中具有一种独特的身份：
Infographic: The Bauhaus Movement and the School that Started it All
现代主义萌芽还可以追溯到1922年的[ 2 ]芝加哥论坛报大楼竞赛，大胆的包豪斯设计不仅影响了Walter Gropius、 Adolf Meyer和Max Taut，也影响了更为安静，抽离的现代设计例如Eliel Saarinen和Ralph Walker，这些形式将定义二十世纪早期的现代主义摩天大楼：
8 Influential Art Deco Skyscrapers by Ralph Thomas Walker
最初的亮相只是故事的一部分，被曼哈顿以外接受以及现代主义如何征服美国是同样重要的，这篇文章作者Marni Epstein认为。以大萧条为切入点，Epstein在二次世界大战前对现代主义的接受情况进行了小案例研究，把三个高知名度的竞赛作为了一个小案例研究：
How Three Colleges Brought Modernist Design to the US
尽管对高姿态的现代主义的接受和实行缺乏，现代主义正在在不断发展：
现代主义怎样形成了早期的形式？
AD Classics: Seagram Building / Mies van der Rohe
1932年代的国际展览带来了一种全新的现代形式，其特点是简单的几何结构和表面：国际风格。参加者包括Le Corbusier，Walter Gropius，Mies van der Rohe和J.J.P. Oud，他们作为自1922年以来在欧洲的现代主义四位领导人，展览显示的风格与美国早期的现代主义特征的条状大楼完全不同。这个展览把它的风格和建筑风格带到了国际上，让它们称为同一种风格让现代主义的发展。
它标志着现代主义开始公开追求比单纯重组古典风格更多的东西；一年后，第四届Congres Internationaux d’Architecture Moderne（CIAM）发表雅典宪章文档，其中包含的革命性并看似庞大的城市规划理念，后来支配了世界各地城市规划的形式。文件由Daniel Weiss, Gregor Harbusch和Bruno Maurer记录，这个文件不像后来渲染的那样无异议或是宏大：
CIAM 4 and the "Unanimous" Origins of Modernist Urban Planning
所以，现代主义是简单的美国和欧洲的运动吗？
第二次世界大战的介入改变了现代主义的形式，尤其是现代主义的政治，但也提供现代主义无与伦比的机会来组织世界城市的方式，无法比拟于任何以前的风格。包罗万象的设计的包豪斯和城市规划建筑结合形成的现代主义称为了务实的乌托邦，适应任何“进步”的政治世界的思想。
在这场战争之后，英国的地位-受损较轻，但也许比起其他欧洲国家是最好的位置来重建城市-提供现代主义了第一次有机会来影响大规模的城市建设，设计由Simon Henley进行：
London Calling: British Modernism's Watershed Moment - The Churchill College Competition
但它是西方国家在战后时期定义的现代主义。苏联的不懈的“进步”的世界观特别适合于这种现代主义。1917年的十月革命创造了最清晰对十九世纪传统的打破，比起世界上任何地方，激进的革命为现代主义在苏联的实现提供了坚实的基础，同时也提供了未来的发展，都可以通过一个类似现代主义进步为中心的叙事：
In Drawings, The Historical Trajectory of Soviet Architecture
Ross Wolfe对于苏联的体系结构的分析提供了很好地理解的更现代的（甚至后现代主义）建筑方法在苏联的发展。它在战后时期产生了最骄傲和纯粹的现代主义建筑。它建立了乌托邦式的目标，对准苏联的大规模生产以及承诺解决永远存在苏联住房危机。20世纪60年代和70年代以来的建筑，通过镜头下的基辅的分析，了解在非西方世界几十年来的建设和发展：
"Superstructure": 11 Projects That Defined Kiev's Soviet Modernism
非洲从殖民统治的同一时代就渴望体现出鲜明的民族身份，产生现代建筑之后我们经常离开了和遗忘了各自国家的讨论，在Vitra设计博物馆的这次展览指出了这一点：
Architecture of Independence - African Modernism
经常遭到批评的是阿拉伯现代主义，尽管仍有争议的遗产使阿拉伯民族主义哲学捆绑在现代工程和反帝国主义中，在20世纪60年代和70年代或更早时期，这些国家尝试影响殖民列强的现代化在这些国家形成的形状，我们可以在2014年威尼斯双年展上看到：
Modernism in the Arab World: Bahrain's Pavilion at the Venice Biennale
这些在今天被遗忘了吗？
现代主义在除了欧洲和美国之外地区的遗产在2014年的Biennale被仔细阐述，就像Avinash Rajagopal的文章叙述的：
The Conflict Between the Global North and South at the 2014 Venice Biennale
“吸收现代性1914-2014”是库哈斯选择的主题，这是对现代主义的变化记忆和不断变化的全球主义现在的看法。在20世纪80年代的后现代主义的兴起结束了现代主义对建筑内的运动的影响，但现代主义哲学仍然发挥着巨大的影响，影响了当代风格和人物影响还渗透到大众的流行意识中。
所以现在和历史上现代主义的关联是什么？
现代主义的总体性相比以前的形式更多的关于之前发生的运动，在其之前的是大规模生产和商业化的艺术风格-但是从没有达到跨媒体和媒体。现代主义渗透到新兴的大众传播媒体的方式在上世纪中期出现，今天仍然影响着广大人们生活、工作和旅游城市的形象，它们的装饰是现代主义的，及时是现代主义形式中最不受欢迎的那些现在也在保护的争议中。
利用Mad Men深入到现代主义持有的大众意识，Vanessa Quirk有效总结了现代主义不断在当代大众文化形式中的引用，并形成了更广泛的论证总结我们的集体对于现代主义时代怀旧的方式：
From Mad Men to Mies: Why Modernism Holds Sway
电影一直将现代主义与坏人进行结合， Charlotte Neilson总结了这些电影涉及现代主义设计的演化：
From Psychopath Lairs to Superhero Mansions: How Cinema and Modernist Architecture Called A Truce
另一方面，大众传媒和现代主义是相互作用不限于描写现代主义。现代的线条清晰性和对精英的吸引力是与大众文化相结合的，于是创造了Googie；商业建筑带来的形式被大众接受和采用，预示着现代主义的真正到来，作为一种当代风格的未来主义的风格。现代主义，尤其是在美国盛行的现代主义，影响着支配着人们生活的方式：
Googie Architecture: Futurism Through Modernism
这不限于对于照片的渴望和在评论中解体的商业建筑；包括Le Corbusier在内的事物在宏观和微观层面影响了国内建筑的发展。在另一篇文章中，Marni Epstein调查了在南加州住宅设计中Le Corbusier的贡献，这些贡献往往在他的声望更高的影响下被忽略了，但同样是他重要的遗产：
How a Le Corbusier Design Helped Define the Architecture of Southern California
放大来看，Le Corbusier深刻影响了纽约现代主义城市规划定义的大片建筑，尽管从来没有在那有自己设计的建筑。如图所示，通过纽约的“双塔公园“，Dana Schulz发现这种广阔的发展已经超过11万套公寓，设置在开放空间和景观公园中：
North America's Radiant City: Le Corbusier's Impact on New York
进一步放大，柯布西耶的现代主义可以支配整个城市，如在Punjab首都昌迪加尔，一个城市的布局和公民建筑如他1950年的设计。Vikramāditya Prakāsh博士解释城市的设计与喜马拉雅山脉的设计方式不一致，提供了像Le Corbusier这样的人在进行城市规划时的考虑：
Chandigarh Under Siege: Le Corbusier's Capitol Complex Threatened by Housing Development
Prakās分析的Le Corbusier的城市设计的其中一件事是对于现代发展的挑战。乌托邦的梦想往往成为过时的，现代主义鲜有例外，大部分现代主义以后的贡献与西部世界城市的快速发展是相关的。 大量使用混凝土使世界在20世纪70年代的建筑普遍较差，这对公众的看法有所有贡献，以及许多现代建筑物的损失，但意见被改变是因为战后现代主义在大家看来未来是寒冷的。作为争论，Carlos Harrison解了释建筑思潮并总结最近的事态发展：
How to Preserve Post-War Modernism
现代主义已经复原了吗？
最近的现代主义设计的康复并不意味着这次运动避免了批评。长期以来的后现代批评已经让位给新的异议和新的攻击角度，以及一个更细致入微的观点，认为现代主义不乏优点及缺点。新现代主义者指出原有的现代主义原则的内在缺陷，而另外的人认为现代主义没有把现代主义拖后腿的部分抛弃。
时间的增加也导致了一种更大的理解和分析现代主义的方法加入理论：具有可用性和适应性的材料和技术。
更为关键的重新评估的现代主义方法，如Chris Knapps发现预制施工没有像现代主义者希望的那样，开始时从现代主义的原则出发，但在实践中发现问题。Knapp发现预制施工从未辜负了现代主义时代的承诺，发生不受欢迎的现象和频繁的结构性问题。因为这些可以通过现代技术克服，Knapp认为，新的想法、个性化的设计可以将最好的预制建筑创造，从而实现更多的建筑的承诺：
Why It's Time to Give Up on Prefab
当Knapp研究混凝土，Annabel Koeck质问了玻璃。 从分析SNøhetta全的国9月11日纪念馆使用幕墙的更帷幕墙，Koeck质疑了无处不在的玻璃幕墙作为受现代主义与国际风格影响形成了并不令人窒息的丰富多样的建筑，尤其是在繁荣的城市背景下：
Invisible Cities and the Curtain Wall: The Last Remnant of Modernism
AJ Artemel，于此同时，直指现代人自身，攻击了他所认为的一种虚伪的崇拜现代主义的巨头，如Le Corbusier，带来的创新建筑的危害：
How 'Vandalizing' a Classic Exposes the Hypocrisy of Today's Modernists
为什么不继续？采取了一项新的传统观点，Nikos Salingaros花了他的职业生涯时间评估现代运动，他在很大程度上反对现代主义与传统对立的想法，因为现代主义也有以下特点：自然对称、数学比例和伦理义务：
From Industrial to Artisan: Modernism's Sleight-of-Hand
新传统主义者特别是最近已经形成大的反弹，因为现代主义在最近几年重新成为了考虑问题的原则和风格，但其他更为均衡的批评者是能够欣赏现代主义大师作为从业者提供的方法的，ArchDaily的材料大师系列：
