"渲染见解" 是 PiXate Creative 的创始人 Jonn Kutyla 在 ArchDaily 上的一个全新月度专栏，将重点关注建筑渲染的要点、技巧以及其他更广泛的讨论。
作为建筑师，你花很多时间设计、建模和渲染，以实现你认为的对建筑最好的展现。以上的设计过程，让你有能力将脑海中的无数个设计以极精准的程度呈现出来。然而，你的客户在建筑建成前却总是无法对空间有真切形象的理解。
3D渲染技术解决了这一问题，它能在建筑建成之前以照片般逼真的质量精确描绘建成的样子，然而，展示建筑和推销建筑概念二者间却有着天壤之别。展示建筑顾名思义：常规的设定镜头，聚焦于整个建筑。当你想要推销建筑概念的时候，则会聚焦于建筑某个特殊有趣的特点。
这时候你可能会想：“整个建筑看起来都很有趣啊，我花费了很多时间来设计呢！”你想的没错。但是请记住，当你试着推销概念的时候，细节才是起决定性的因素。作为3D渲染艺术家，我们应该像摄影师一样思考。 然而，我们实际上也不完全是建筑摄影师，因为我们所“拍摄”的物体并非真实存在。我们只是在做类似的事，我们的建筑存在于观者与图像的情感联系中。为了使观者与图像产生联系，你需要通过渲染效果来体现故事情节，就如同摄影师通过照片讲述故事一样。
虽然渲染帮助你与顾客建立情感的联系，渲染的发展却是依据科学建立在艺术上的。选择正确的视点会使建筑摄影的质量截然不同，这点对于渲染也同样适用。作为渲染艺术家，我们要留心观察摄影师，学习他们的技术从而提升我们的工作。做调查的时候我偶然看到 Heather Conley的照片，网站上大量专业与业余照片的对比令我印象深刻。下面，她的作品就是一个很好的例子，说明会讲故事的照片和没有故事的照片间的差别。
左边是一组无聊的图片，丝毫不能帮你想象出空间的功能。右边你可以看到一对人在行走，关于他们正在做什么有无尽的的可能性。 更重要的是，它讲了一个关于车站的故事，作为观者的你很容易将自己代入其中。镜头的视点聚焦于整个车站，通过一条具有很强导视感的线条组织画面，将你的目光沿着列车一直延伸到这对上班族身上。除此之外，两幅图在光线上也有明显的区别。带着眩光的美国铁路公司公告牌讲述了一个怎样的故事呢？显然什么也没讲。没有故事，作品本身就没有与观者的联系，有了故事就会让观者产生很强的情感煽动与互动。
与照片一样，选择一个恰当的视角对建筑进行渲染是至关重要的。恰当的视角使得观看者能够将自己预想入空间中，并自行完善关于这个空间的故事细节。当你在为渲染设定视角的时候，这里有一些技巧能够帮助你通过渲染将观者和空间联系在一起。
放置照相机
当观者在看你的渲染图时，需要给观者身临其境的感觉，就好像站在建筑面前一样。将镜头设置在大约1.73米高度，或是在15.2厘米高度范围内变化，就会给一个游泳普遍身高的人带来精确的透视效果。除了选择适当的高度，你还需要避免相机倾斜。 如果你想要突出一个在更高或者更低处的细节，相比于倾斜相机更好的选择是平移镜头，这样你能得到垂直的线条。在MODO中这被称为光圈平移。
在 MODO 中另一个渲染的重要参数是焦距。使用28mm 或者更高的焦距能够大大减少画面中透视形变的问题。在渲染中，透视形变是非常不利于表达的，因为它会降低对空间表达的精确性。
像摄影师一样思考
为了创作出优秀的3D渲染作品，我们必须进入建筑摄影师的状态。这里有一些你需要知道的基本规则：
三分法——摄影最基本的法则之一。其目的是为了创造均衡的构图。使用三分法时，摄影师会将照片划分为3横3纵的9个方形区域。除了使构图均衡，将焦点放置在网格线的交点是为了创造照片的中心。在渲染时，你也应该将希望观者注意的区域放置在交点处。.
黄金比例——虽然黄金比例并不是摄影所独有的，但是它在创造优秀的图像方面起着很重要的作用。黄金比例在建筑、数学甚至是自然的历史中频繁出现。与三分法一样，黄金比例也是为了创作均衡的构图。黄金比例是很有趣的学科，它十分复杂，在此不能详细论述，花一些时间去学习它，会使你渲染的质量显著提升。
引导线——如果你可以准确的告诉别人在你的照片或者渲染中该看哪里，是不是很棒呢？引导线通常始于画面中最显著的位置，终于画面的外边界。引导线的目的是为了引导观者的视线到达某个点。在建筑渲染中，你可以运用引导线把观者的视线引导到一个壁炉，这是一个很好的方法来帮助他们想象自己正在使用该空间。
讲故事——记住，我们发明渲染的原因就是为了帮助观者与实际上并不存在的空间建立联系。如果你要推销你的房子，你需要通过一个特殊的方式去展示，帮助潜在客户想象其家人正在使用这样一个空间，围坐餐桌或是团聚厨房。如果你要推销一辆车，你需要重点突出这辆车的性能是如何与潜在客户的需求相契合，促使其想象坐在车里的情景。相同的道理也需要运用在渲染上。思考在渲染中需要凸显的特性，添加细节使特性变得生动。
结合摄影的基本原理，通过画面讲故事，能够使你的渲染在观者面前变得更加生动。在创作渲染作品时，对这些使照片与众不同的微妙细节进行思考十分重要。然而这些规则不应限制你的想象力，而是作为任何渲染作品或照片坚实的起点。
PiXate Creative是一家专门从事创造引人注目的3D可视化的公司。Jonn Kutyla是其的创始人。他在ArchDaily上的月度专栏“渲染见解”重点关注建筑渲染的要点、技巧以及其他更广泛的讨论。如果你想获得更多PiXate Creative的相关信息, 可以访问网站：www.pixatecreative.com 或者通过 领英取得联系。
