走进阿布扎比新卢浮宫博物馆，人们立刻会被那些斑斓的光束击中，多层晶格状结构编织重叠成为穹顶，覆盖了整个建筑内部空间。这一复杂的几何形制既是一种对传统阿拉伯建筑肌理的映照，也是建筑师 Jean Nouvel 于此时此地许下的“阳光如雨水般倾泻”愿景的描摹。然而建筑中真正最吸引人的元素是什么？它们又是如何在结构上起作用的呢？Ateliers Jean Nouvel 通过与 BuroHappold 工程公司一年的密切合作，创造了这个在建筑和结构领域都堪称杰作的作品。我们与 BuroHappold 的副主管 Andy Pottinger 进行了访谈，更深入地了解这个穹顶的背后。
最初要为这个完形穹顶添加一种几何图案时，我们期望避免传统空间框架的出现。 Pottinger 解释说：“最初的研究集中在基于三角形的短程线网壳式和基于方格轴线的正交式两种方法。然而，所有的设计围绕着是采用正方形还是四个三角形的布置方式产生了冲突。尝试几次不同的迭代后，我们感觉都不是很合适。最后，在某一个下午，设计师们开始尝试自己的设计，并决定最终确立了这种体系，” Pottinger 说，“我们没有添加更长的连接，而是增加了更多的正方形和三角形，这就是你今天在博物馆上方看到的结果。”
圆顶由8层组成，星状结构在每一层重复，同时遵照同一种逻辑将每层被分别缩放、旋转，增加复杂性和对随机性的感知：
Ateliers Jean Nouvel 制作了一张底图，来限定不同区域透射水平，这些直接影响广场上的亮度分布。这让我们能够通过限定骨架覆层来实现不同的透射程度，于是我们借助工具自动调整覆层的厚度获得了所需的透明度。我们与 Ateliers Jean Nouvel 一同完成了这八个覆层的形制，覆盖约20万平方米。
最终穹顶使用了10,968个独立组件，7,850 个星构单元，八个覆层，总重超过7000吨，由两层钢结构支撑（“所以我们认为穹顶应当是10层。” Pottinger 说）。为了支持整个结构，四个支撑塔柱隐藏在博物馆的房间结构中，从而在外部实现一个近乎漂浮的外观，这对穹顶给人们带来的视觉感受至关重要：
最初，穹顶需要 5 种不同的不规则支肋。这种排列所产生的结构需求将我们推向一种有清晰线条的形式。但是，避免清晰的线条也是我们概念的一部分，因为这些线条会创造出一个包覆支撑结构的空间框架外观。我们需要一个真正完整的艺术作品，所以在我们的建议下它减少到 4 个，通过把它们转移至正方形的角落。
穹顶本身可以实现自给自足，为避免横向限制，我们采用三角环结构来防止穹顶的扩张。为了确保四种支肋的每一条都被妥善装载，圆顶尽量是沿着一个方向实现轴对称。这样的模式很难，但也不是不可能，Pottinger 认为博物馆的实践说明这恰恰是设计中最有价值的方面之一：
在设计的某些阶段，层与层之间并没有像现在这样分开，最终将其分离是建筑师们的一个灵感所决定。为了让那些穹顶的参观者更容易地看懂它的生成逻辑。
由于穹顶的巨大尺寸和重量，它的实际建构事实上是一项艰巨的任务。Pottinger 证实，“维也纳的 Waagner Biro，做了一项意义非凡的工作。”他们指导工人通过组装 85 个大尺寸组件即形成穹顶，然后将其提升至 120 多个临时塔柱之上，其下方每一处都因为不规则的空间而不尽相同。组装完成后，整个圆屋顶由同步的液压千斤顶继续垂直升起 600 毫米，固定在永久轴承上。
而这项建筑穹顶的工程奇迹并没有在施工结束时停止。为了确保穹顶能够被悉心维护，设计团队开发了几种访问途径。圆顶的边沿有一条走道，可以连接进入发达的内部走道网络。此外，可步行的不锈钢网状装置设置在整个底部表面之下，并通过几个特别设置的服务岛可以进入顶部面层：
穹顶的底部和顶部可以通过这种方式到达并接受清洁维护。我们认为这些精确、考虑周详的访问和服务途径给这座穹顶建筑赋予了另一层深度。
