作为2018年威尼斯建筑双年展的一部分，我们在这里为你呈现完工的印度尼西亚馆。下面，将由策展团队亲自介绍这个展览。
如果建筑没有形式和形状会怎么样？ 它将被解放。
这里的虚空被理解为一个活跃的实体; 一个生命里重要组成部分的奇点，同时也是一个需要被征服的空间。这种征服表现在各种仪式中。虚空是一个深深扎根于印尼建筑的概念。这个概念的阐述分散在各种伦理学中，并有着各式各样的运用。虽然虚空始终被视为在特定的时空中建立的默契，但人们对它的理解始终是一致的。
几何是人类征服虚空的原始的仪式化工具，在无序中建立秩序。它是构成空间秩序的标记装置; 通过在其中居住开创意义。这时候建筑表现为从混乱的空间中解放的工具。空间成为了场所。
空性，或虚空的概念，将人与空间之间的对话视为建筑表现的核心。这是一个寓言，提出人类作为这场征服空间的主要角色：作为一个主要的空间能动性。通过比喻性地再现具有相似特质的空间，展馆建立了跨时空的联系; 这是一个连接着诸多虚空的中性空间。一片21米乘18米的纸张漂浮在军械库内部并将房间垂直切成两部分，设计邀请观众通过感官和空间之间的触碰来体验展馆的仪式感。整个展馆用了9600个针缝制，外加100个纸纽扣以稳定结构; 所有这些都是在10天内手工完成，人类是从构思到实践的主角。
一些明显突显空这一现象的建筑项目将被展出，从日惹萨利水宫的古代遗址，后殖民地风格的雅加达城区站，到印度尼西亚年轻一代建筑师更现代的作品，如班达亚齐的海啸博物馆或万隆的 Jonas 工作室; 对这些项目的展示将增强整个展馆的空虚感。这是一个注重体验的项目: 尺度, 比例和触觉之间的相互作用将成为展览与观众互动的主要手段。
该项目认为，印度尼西亚建筑实践中的虚空概念是将空间体验从视觉中心主义和物质性的压迫中解放出来的根本性选择;这是一个用于解释和想象的'自由空间'。它还试图批评印度尼西亚建筑学在形式，物质和装饰方面迂腐的理解。通过强调体积空间而非元素空间作为秩序的核心，该项目旨在激发新的建筑学的理解，并为未来的印度尼西亚建筑设计提供新的视角。
这是印度尼西亚自2014年首次参展以来，第二次参加威尼斯建筑双年展。展览由印尼创意机构和印度尼西亚建筑师协会委托; 策划团队中的6位策展人均来自不同背景。它将于欧洲中部时间2018年5月25日下午4点由印度尼西亚创意局局长 Triawan Munaf 先生正式揭幕; 并于2018年5月26日至11月25日向公众开放。
翻译:徐之非
