大量的历史建筑需要扩建或重新利用。在过去40年中,通过当代干预手段改造旧建筑的实例如雨后春笋,特别体现在新建或扩建的艺术博物馆中。这些空间体现了历史遗产在当代的适应力,表明即使是两种截然不同的建筑风格的结合,也可以是美丽而打动人心的。以下是十个世界各地的艺术博物馆的绝佳实例,均对历史建筑进行了当代干预。
卢浮宫
卢浮宫是世界上最著名的艺术博物馆之一,可以说是将当代和历史建筑风格结合的最具代表性的例子。博物馆的主要结构是按照哥特式、文艺复兴式、巴洛克式和新古典主义风格设计的。然而,在建筑群的主庭院里,坐落着贝聿铭1989年建造的玻璃金字塔,与周围的历史建筑大不相同。它旨在呼应过去的纪念性建筑,同时代表着对传统风格方面的突破。玻璃金字塔的介入受到了两极分化的评论,批评与赞扬同样强烈。
大英博物馆
大英博物馆是另一座拥有数百年历史的建筑,最初是19世纪由罗伯特·斯米尔克爵士设计的一座大型新古典主义博物馆。由诺曼·福斯特设计并于2000年开放的大中庭将大楼的两翼统一在一个中央入口空间下,使用了非常反传统的玻璃天花板。
柏林犹太博物馆
丹尼尔·里布斯金于1988年对柏林原有的巴洛克风格的犹太博物馆进行了解构主义的干预。与卢浮宫和大英博物馆不同,设计是由两个明显独立的建筑组成的,只在地下不可见地连接起来。尽管里布斯金尊重老建筑,没有改造它,但其邻近的干预代表了大屠杀后,关于犹太人历史的一种新的象征性解释。大屠杀发生在这座巴洛克建筑建成后。
荷兰de Fundatie博物馆
该博物馆位于荷兰,最初是19世纪中叶的一座新古典主义宫殿,由Bierman Henket建筑事务所于2012-2013年对其进行了改建。博物馆十分受欢迎,使得其需要扩建,Henket选择建造一个新的独立的蛋形结构,位于原来的宫殿之上而不是在其旁边,以保持原来设计的独立和对称。
Stadel 博物馆
这座德国艺术博物馆最初设计于19世纪,采用了创建期风格,于2012年由施耐德+舒马赫建筑师事务所改造而成。施耐德+舒马赫在花园下方进行了地下扩建,将花园的地面弯曲成一个平缓的圆屋顶,并引入从上方可见的间隔放置的大型天花板灯。通过这一非传统的当代转变,博物馆建筑本身成为了一种地景。
皇家安大略博物馆
丹尼尔·里布斯金的另一个现代干预是位于加拿大皇家安大略博物馆之上、挤压而成的水晶宫。老建筑由弗兰克·达林(Frank Darling)和约翰·A·皮尔森(John A.Pearson)于19世纪以新罗马式风格建造,2007年的扩建加入了里布斯金的水晶宫,旨在研究公共和私人之间的可达性与界限。
MOMA PS1
1997年,弗雷德里克·费舍尔(Frederick Fisher)和其搭档将一座19世纪的罗马式风格的学校建筑改造成了一个活跃的当代艺术空间。在保持原有建筑的历史风格不变的同时,建筑师扩大了空间,夸张地表现其立面,并建造了一个独特的现代入口。这个再设计的干预十分明确,却非常低调,以免掩盖艺术的主题。
莫利兹堡博物馆扩建
德国的哥特式军事城堡莫里茨堡建于15世纪,是这个建筑群中最古老的原始建筑之一。这座城堡在三十年战争中被部分摧毁,并保持着这种状态直到2008年,即成为博物馆一个多世纪之后。在扩建中,Nieto SobejanoArquitectors设计了新的展览楼层,与新的屋顶相连。尖角屋顶和玻璃窗从现有的墙壁中突出,新旧两种风格之间的过渡猝不及防,充满戏剧性。
联邦军事历史博物馆
今天的联邦国防军军事历史博物馆是里布斯金的另一项改造,一个巨大的银色箭头从一个保存完好的19世纪德国军械库中伸出。改造使得开放与僵化、民主与独裁形成鲜明对比。
伦敦泰特现代博物馆 Switch 楼更新
伦敦泰特现代美术馆坐落于19世纪末建成的Bankside发电站,保留了大部分原始建筑,也包括了赫尔佐格和德梅隆新建的当代部分。美术馆于20世纪90年代末进行了最初的整修,并于2012-2016年继续扩建。最重要的干预措施包括在原有的屋顶上加建了两层玻璃结构,并在场地中修建了一座名为开关室的新建筑,这座建筑混合了主要结构的两种风格。许多原始的内部结构都得到了维护和重新利用,“涡旋厅”成为一个新的大型装置展示空间,“油罐空间”被用作表演空间和较小的装置展示场地。