随着更好的建筑可视化效果的普及，建筑相关专业的学生和建筑师都感到了一种压力：为了更好地传达自己的想法，他们需要掌握一项额外的技能。建筑可视化究竟能在怎样的程度上影响一本作品集或一个项目呢？建筑可视化在设计过程中有多么重要？除了掌握软件外，建筑可视化是否还需要别的技能？这篇文章通过不同的视角探索了建筑可视化在专业领域内的角色。
从建筑媒体到广告牌，引人注目的效果图无处不在，促使建筑师们在自己的作品中模仿此类型的可视化效果。然而渲染只是服务于各种目的的一个工具：从设计过程的叙述到探索设计可能性时技能和目的的策略性沟通。因为数码软件在不断进化，为了抓住最重要的创意机遇，建筑也需要在设计的不同阶段试验这些技术。
新兴产业：视觉艺术家
在当今这个高度分工的社会，设计变得越来越复杂。建筑师不再是“万金油”，而是总体愿景的创作者和发起人，倚赖于从可持续设计顾问到BIM经理等专家在细分设计领域的专业知识推动设计不断向前。因此，我们有必要意识到许多设计实践转而寻找经验丰富的三维艺术家帮助设计者更好地展示他们的设计，尤其是那些参与竞赛的渲染和高风险的项目。这些专业人员花了无数时间，不仅是为了掌握渲染软件，还有构图、氛围和配景。这并不是说我们不应该去尝试掌握新的技能，或者建筑师无法制作精美的渲染图，而意在表明建筑可视化不仅仅只涉及光线设置和材质贴图。
将渲染作为表达方式
正如Luxigon工作室的创始人Eric de Broche des Combes在与Archdaily的访谈中所说，“就像手绘一样，创造一幅效果图的过程是知性的，而非技术性的”。建筑可视化像任何一种建筑的表现方式一样，是传达设计师的想法和概念的手段。传统美术学院培育建筑制图的艺术性，而现今的大学通过组织讲座和工作坊的形式指导学生创造最利于表达他们设计意图的效果图。
在当今“眼球经济”的大背景下，方案最终比拼的即是各自的效果图。渲染图更好，意味着设计被关注的几率更高。这对学界和业界都是如此，因为面对效果图栩栩如生的氛围，人们很难维持批判的眼光看待作品。正如des Combes所说：“相信眼见为实导致我们接受大部分批判性思维的缺失。”在这种意义上，建筑可视化可以无视项目本身的设计质量，独立改变人们对项目的观点。建筑师们需要更加注意这种无意识的偏见。
建筑渲染表达作者意图
大部分情况下，对于过往没有重要工作经验的毕业生，作品集成为他们能否找到心仪工作的决定因素。另外，众所周知一份工作申请被审阅的时间都很短，所以有必要通过夸张的图像风格让招聘者一眼看出应聘者的设计潜力。因此一些可视化艺术家在他们的在线视频频道组织了作品集评审活动，对学生和年轻建筑师提供有价值的反馈。
令人惊讶的是，大多数情况下批评并不集中于效果图的技术层面，而是关乎任何可视化技术都固有的属性。构图、色彩、平衡的配景以及故事的叙述都是普遍的问题。建筑师需要关注他们的效果图如何才能表现总体的设计流程，并避免绘制无关紧要的图像。最重要的是，这些渲染图在不经意间向一个经验丰富的审阅者透露出建筑师整合信息并对设计概念去粗取精的能力。另外，它们提供了关于作者所具有的构图和色彩理论知识的线索。
日常实践中的建筑渲染
通过建筑可视化准确再现设计已经成为建筑师的日常工作。从阴影的精确研究到建筑细部的反复叠加，建筑可视化不仅服务于市场营销，同时还向设计团队提供建筑主体多种层面的信息。因此，建筑可视化不仅是与利益相关者沟通的方法，还是一种评估设计选择的工具。例如仍在绘制的渲染图，通过模拟真实的材质和光线加速最终的决策进程。测试一个立面细节从不同的角度观看会是怎样的，或是搞清楚项目在不同尺度下的配色方案和模式，这些都帮助设计者基于所获得的信息作出更好的决策，并促进与客户的沟通。另外，随着实时渲染变得愈发普遍，建筑师可以随时获得关于设计的愈发可信的可视化呈现。
本文源自 ArchDaily 四月主题：建筑渲染，由Enscape为您呈现。Enscape是Revit，SketchUp，Rhino，Archicad和Vectorworks中最直观的实时渲染和虚拟现实插件。Enscape可以直接置入你的建模软件中，赋予你一套完整的可视化和设计工作流。了解更多关于我们每月主题的内容。ArchDaily一如既往地欢迎读者的贡献；如果你希望提交一篇文章或项目，请联系我们。
