巴黎高古轩画廊宣布将举办一场克里斯托的专场展览展出其艺术遗产。展览展出了克里斯托在 1958 年到 1963 年在巴黎制作的雕塑，还展出了克里斯托最早的包裹物和桶状结构的作品，其中许多是首次展出。同时，展品也包括他极少展出的 Surfaces d’Empaquetage 以及 Cratères series 系列的重要作品。展览在克里斯托在巴黎的第一个工作室附近的高古轩的 rue de Ponthieu 画廊的两个楼层中举行，并在 6 月 10 日向公众开放。
克里斯托于 1958 年搬到巴黎，并在第 17 区圣塞诺克街 14 号的一个给女佣住的小房间里成立了一个工作室。在此期间，他创作了第一个包裹物件和桶结构，这成为了他创作生涯中的突出特点。克里斯托受欧洲和每国的前卫艺术的主要人物的联系中受到启发。这些主要人物包括约瑟夫·博伊斯 ( Joseph Beuys )、约翰·凯奇( John Cage )、白南准( Nam June Paik )、皮埃尔·雷斯塔尼( Pierre Restany )和卡尔辛茨·斯托克豪森 (Karlheinz Stockhausen ) 。在同一年，他遇到了让娜·克劳德（ Jeanne-Claude Denat de Guillebon ），这位他后续人生中的妻子以及创作伙伴。他们携手创作了不朽艺术作品，通过这些作品改变了人们对于公众艺术的看法。
Surfaces d’Empaquetage（1958-1961）系列的触感作品实在皱了的织物或者纸张上，涂薄薄的油漆和沙子制作成的。在 1959 年，克里斯托在参观了一场展览中让·杜布菲（ Jean Dubuffet ）的作品后，开始了他的另一个系列的创作——Cratères。这个系列的作品的特点是厚厚的凝固的深棕色油漆形成的挂壁式面板。这个系列展现了克里斯托对于三维媒介越来越浓厚的兴趣。在一些作品中，他空的油漆罐连接到底座上，然后涂上沙子，珐琅和胶水的混合物，形成一个沟渠交错的网状结构，形成了穿透形空间。
因为钢制油桶的的生产规模大，价格低以及其不可破坏性，克里斯托首先对他们产生了兴趣。这之后他开始用同样的布料，清漆，颜料和沙子覆盖，就像他用在易拉罐和瓶子上一样。桶的更大尺寸及其成组布置赋予了它们不朽的特征，这影响了克里斯托，使他扩大其环境作品的规模。
克里斯托的第一批包裹物雕塑大多采用了传统的艺术材料，如漆罐和颜料瓶以及覆盖在树脂浸泡过的画布上。他用织物或聚乙烯布包裹日常物品，并用绳子捆扎，改变了它们的轮廓和表面，覆盖物件原有的身份特征。这个系列持续了 60 多年，形成了更为复杂的干预手段，从而在 1961 年首次提出的大规模的凯旋门包裹工程，该装置于 2021 年实现。
在 1958 年，我先后开始研究陨石坑、包裹的罐子和包装表面。起初，包装并不重要。它不是关于制造一个物体，而是关于物体本身的质地。我用织物包裹罐子，然后涂上油漆，硬化织物。这样它们就成了一种静止的生命。–克里斯托
展览内容主要是展示克里斯托早期系列，这个画廊的创始人在 70 年代中期曾在洛杉矶主办了珍妮-克劳德和他的共同作品《奔跑的篱笆》的展览。
译者：汪馨悦
