这篇文章最初发表于 Common Edge 。
尽管伦敦国家美术馆拥有丰富的杰作收藏，但在其存在的两个世纪中，其建筑形象并不为人所称道。在其领导人的一次真正卓越而富有远见的决策中，美术馆在 20 世纪 80 年代中期，举行了一次竞赛，最终来自费城的文丘里、劳赫和斯科特·布朗（VRSB）赢得了竞赛，得以建造一座特殊的收藏展馆。
1988 年至 1991 年，在塞恩斯伯里（Sainsbury）家族捐赠资金支持下，作为对国家的献礼，这栋建筑得以增建，一经建成立即被誉为 20 世纪同类建筑中最好的作品之一，一直为伦敦市民所喜爱。并且从那时起，作为 William Wilkins 的平平无奇的古典建筑的扩建部分，它一直运转良好。研究罗伯特·文丘里、约翰·劳赫和丹尼斯·斯科特·布朗作品的学者们认为该建筑无疑是他们的代表作之一。然而，国家美术馆对此有不同的看法。
而出现意见分歧的主要原因在于糟糕的总体规划。1832 年的初代建筑从开放的那一刻起就非议不断，它从来没有正常运作过。 19 世纪下半叶的几次扩建在一定程度上改善了情况，但不足以解决流线问题，中央轴线入口序列无法使参观者沿着原本画廊两翼的超长的长度分散开来。今天，纪念性外部楼梯对非残疾人参观者来说很有效，可它却不能满足希望看到博物馆不同位置的人群的需求。即使是 Dixon Jones 在 2003-04 年设计的底层门厅也无法处理交通问题。门厅尺度过小，而且位于 E.M. Barry 的十字形室内楼梯的东面。更好的解决方案是拆除该楼梯，并创建一个大型的入口大厅，就像理查德·莫里斯·亨特（Richard Morris Hunt） 位于纽约的大都会艺术博物馆，或者位于第 42 街的纽约公共图书馆的美丽但也受到威胁的楼梯大厅，附带一个协调的外部楼梯。这两座纽约的建筑都为这里的扩建更新提供了宝贵的经验。 20 世纪 60 年代，大都会艺术博物馆的馆长托马斯·霍文（Thomas Hoving）清楚地认识到需要一个更好的楼梯，于是建造了现在的楼梯，以应对更大规模人群。如今它是曼哈顿最受欢迎的公共空间之一。
英国的国家美术馆就没有这样的前瞻性思维。尽管这座巨大的建筑前面的街道如今已经封闭，使它实际上成为了广场的一部分，但似乎没有人建议过建造一个新的入口楼梯或亭子，以应对目前的人流量。(政府不会聘请约翰·辛普森，他为肯辛顿宫的女王画廊设计了一个宏伟的新入口）。 NG200 是画廊去年发布的“面向未来”总体规划的委婉说法，它避免了对庞大的博物馆中“特定的”区域进行改动，而是针对塞恩斯伯里翼楼和建筑的其他附属部分的小区域，这使其很难成为在其博物馆成立 200 周年之际所需要的那种“远瞻性”做法。最近的管理者并没有承担起自己的责任，仿佛只是在等待下一代来解决长期存在的问题。就像 COVID 一样，文化机构的领导人中似乎有一种病毒在蔓延，使他们无法行使任何大胆的领导权。
塞恩斯伯里“侧翼”在设计之初就并未作为这个巨大的博物馆的主要入口来设计，它只是一个通道，通向为展示特定的文艺复兴时期的杰作而建造的一套画廊，画廊里展示的有作品中有莱昂纳多（Leonardo）未完成的岩石圣母（Madonna of the Rocks）。事实上，它被明确地与大型主翼分开，并与特拉法加广场形成了一个小夹角，这是博物馆唯一这样布置的部分。现任博物馆馆长 Gabriele Finaldi 确信，伦敦人喜欢“新翼”胜过旧翼的习惯应该被视为将主入口移到那里的理由，但这并不合理。 VRSB 在两座建筑的连接处创造了一个夹缝，一个独特的圆形空间，这个空间阻碍了大量观众通过明显的侧门进入主展厅。一位称职的博物馆建筑师本应能看出这一点，并建议反对任何改变流线的规划，然而国家美术馆在 2021 年的寻觅后没有雇用这样的专业博物馆建筑师，而是选择了 Selldorf 建筑事务所。
Annabelle Selldorf 在对 Ronald Lauder 的曼哈顿联排别墅进行改造后崭露头角，该别墅后来成为了名人 Neue Galerie 用于展示他的维也纳现代作品收藏的地方，自此开始， Selldorf 成为了 90 年代追求时尚的艺术博物馆的“首选”建筑师。她在宏伟的 Carrère & Hastings 大楼中设计画廊的轻巧手法受到了应有赞扬，但在那里问题解决相对容易。Selldorf 出生于德国，在欧洲Syracuse 大学接受了现代主义的教育，在来到纽约后，把目光投向了针对适应性再利用专家的蓝海市场，这些工作在许多著名的曼哈顿建筑师看来不值一提。然而，随后对重要历史建筑的翻新或增建的委托并不能证明将她提升到新星建筑师的地位是合理的。
Selldorf 的改造方式与罗伯特·文丘里和他的合作伙伴之前的设计方式大相径庭，对于 Carrère & Hastings 的作品也并没有给予应有的尊重。当拉霍亚的当代艺术博物馆在 2018 年需要“改头换面”时，她立即建议拆除所有由 VRSB 仅在 20 年前完成的作品。她并不出彩的现代主义扩建不仅剥夺了游客在之前的入口序列中的奇思妙想和愉悦的体验，而且还削弱了 Irving Gill 精湛的原始外墙设计所给人带来的感受。她的概述强调需要扩大画廊空间，而非新的入口。其改造结果不仅令人失望，甚至很灾难性。然而，这似乎提高了她的声誉。
最近， Selldorf 在纽约保护主义者的广泛谴责下，拆除了弗里克博物馆中由约翰·巴林顿·贝利（John Barrington Bayley）设计的入口亭子和约翰·罗素·波普（John Russell Pope）设计的喷泉庭院，为这个本不需要扩建的受欢迎的永久博物馆创造了它丑陋而令人难忘的“扩建”。这种对艺术大师、寡头集团和打算为其失败的博物馆进行“改头换面”的博物馆策展人的讨好，使她在艺术界享有一定声望。Selldorf 已经成为少数几家从事博物馆工作的现代主义公司中最安全的选择。正如罗文·摩尔（Rowan Moore）最近在《卫报》上写道，她所设计的“是一种近乎空洞的建筑，是国际艺术界良好品味的默认风格”。
事实上，针对 VRSB 热闹的塞恩斯伯里大厅的底层改造看起来很像郊区办公园区的三流内部装修。一个带有普通玻璃栏杆的 S 型阳台由陈旧的木质护栏支撑着，胖厚的木质护栏试图呼应上面美妙的文丘里柱。 Selldorf 没有采用原来建筑师建议的颜色来活跃灰色的楼梯，而是把所有的东西都涂成了蛋壳色，对于 HGTV 的改造来说肯定是足够安全的，但这几乎没有色彩的美化。她本应做到更好，但是这寡淡的设计并没有给博物馆带来焕然一新的改变。
尽管国家美术馆表示，这些设计在被批准之前将由“公众”审查，并且据称 Selldorf 已经“联系”了丹尼·斯科特·布朗以征求意见，但这看起来像是一次公关洗白，一些装神弄鬼的伎俩来粉饰太平。尽管文丘里已于 2018 年逝世，但他仍然作为鞭策者以提醒着那些希望后现代主义被打入虚假历史垃圾堆的文化监督员。正如我以前在 Common Edge 上写的那样，我们的 “最好的和最聪明的”当代建筑师没有理由提出愚蠢的、不明智的和破坏性的想法。最好的建筑师，无论他们的风格、种族或性别，都应该努力保护像塞恩斯伯里翼这样的杰作，使其免受不明智的行政策略的影响，以“更新”其非常耐用的功能，并保护它们免受像 Dottore Finaldi 这样奸商的影响。作为一名历史保护专家，我为我的同事们感到尴尬，他们中的大多数人都在努力拯救伟大的建筑，无论其年龄或风格如何。Selldorf 所做的相当于为一张无价的奇彭代尔（Chippendale）桌子更换了球爪脚，并在顶部刻上了她名字的首字母。
译者：徐瑞彤
