在 2020 年 6 月，英国西南部的城市布里斯托尔（Bristol）,17 世纪奴隶交易者爱德华·科尔斯顿（Edward Colston）的雕像被推倒。直到被“黑命贵”的活动抗议者丢入埃文河之前，这座雕像一直矗立在市中心的公园里。这一事件引发了英国等西方国家的反思，我们应当对城市中的纪念物，包括部分建成环境进行更加深刻的分析。它们与帝国主义的联系有多深，以及，我们应当怎样处理它们？
英国拥有数量众多的乡间别墅——大多是属于贵族或地主阶级的豪宅。它们一直是饱受欢迎的旅行目的地，人们蜂拥而至，享受此地的建筑与景观。在新冠大流行发生前，这些英国遗产地每年会迎接超过千万的游客。
但是，这些乡间别墅许多都是殖民产业运营中极具影响力的据点。一份由英国遗产（English Heritage）（一家管理着英国国内 400 多处名胜古迹的慈善机构）出具的报告显示，在那个时期建造的房屋与大西洋奴隶贸易有着密切的联系。国民信托（NationalTrust）则在另一份报告中指出，其旗下约三分之一的古迹都与英国的奴隶制和殖民历史相关。
例子之一是位于南格洛斯特郡的 Dyrham 公园，一座散发着权力威严的巴洛克式乡村住宅。在其两层高的正立面中，入口大门的两侧由多立克柱支撑，各有三个窗台。实际上，室内与帝国主义的联系更为明显。建筑内有两件引人瞩目的家具，它们是两座黑奴木雕，由山毛榉木制成并被漆上金色。他们跪于地上，脚踝和脖子上绕有锁链，托举着扇贝壳。
它们是将非洲人非人化这一成见的表现，也是贬低为欧洲财富积累做出极大贡献的非洲劳动者的表达。
尽管这些雕像在 Dyrham 公园房间内十分显眼，但在 2020 年对乡间别墅与帝国主义的联系进行调查之前，庄园内的导游从未以任何形式向游客提及它们的存在及背景。国民信托已经就报告内容开始采取一些行动，希望能在 21 世纪为这些复杂的历史厘清脉络，但或许还存在许多其他早就应当完成的事务？
Dyrham 公园最近举办了一个名为“Colonial Dyrham”的展览，在其中进行了关于此处资产与奴隶制关系的讨论，并且展示了由黑奴们创造的音乐。但是，我们肯定还有更多能做的——特别是在建筑方面。
数字化互动策展人 Freya Samuel 在其平台“艺术漫游者（The Art Wanderer）”列举了研究与展示乡间别墅与帝国主义联系的必要步骤。其中提及了与艺术创作者的合作、与社群的协作以及展示方式的重组等，总的来说，她建议加入社区参与以更好地揭示背后的历史，并且应当允许重新组织或移除有争议的一些物品。
空间设计在实现这一目标的过程中发挥不可或缺的作用。或许我们能让设计师们自由地质询和了解英国乡间别墅内的空间？2022 年在维多利亚和阿尔伯特博物馆（V&A）开启的“男性时尚：男装的艺术（Fashioning Masculinities: The Art ofMenswear）”展览中，位于伦敦的 JA Projects 事务所凭借创意十足的基座和不同材料的对比碰撞打造了与众不同的空间体验。展览探索了数个世纪以来的男装，情境化地展示了V&A 的收藏，特别是其中未能得到足够重视的非洲时装风格。
近年来，许多年轻的工作室将临时展览视为一种有效且易于实现的实践方式——比如在第 17 届威尼斯双年展中 NYALI 工作室设计的聚会空间以及 CaveBureau 的“人类世博物馆（Anthropocene Museum）”
这些乡间别墅是否也可以同双年展一样——建筑作为背景，允许从业者在其间巡回展出，通过各种各样且不断变化的展览，更好地将他们的收藏与其历史背景产生联系。
与帝国主义相关，且在国家名录内的乡间别墅是否也能有一定的调整空间？一座建筑一旦被列入其中，特别是成为了一级保护建筑，就意味着对建筑的改变有了额外的限制。以 Dyrham 公园为例，它在过去的几年间经历了一些著名建筑公司的维修与改造，包括新游客中心的建立以及石板屋顶的修缮。尽管如此，这些建筑改造是否能以更加明确的方式提及或涵盖曾经帝国主义的历史。在这里，建筑不应是僵化的历史产物，而是不断变化的现代的一部分。
或许这方面的讨论有些两极分化，但是以空间来研究历史应当超越那些简单的标签。这些帝国主义时期的建成环境并非全然不可调整的，应当以开放的态度来展示与解读。
译者：钟佳
