年度建筑绘图奖的参赛作品会被分成三类进行评审：手绘、数码和二者混合。去年，在巴特莱特建筑学院攻读景观设计硕士研究生的 Dafni Filippa 凭借她的“洪水响应的景观效绩”，一幅通过手工石膏模型和横跨多个软件平台的建模以及各样渲染而创作出的精湛制图在混合组中胜出，并被评选为奖项总冠军。
Filippa 的绘图具有优雅且令人信服的复杂性、深度和奇异的美感。用她自己的话来形容：“一个在不断变化的生态系统动力学的恒定影响下所运行的多尺度领域。我的项目关注密集的城市栖息地以及对未来海平面上升的响应，提议部署调动伦敦的‘隐藏河流’作为防洪响应媒介来吸纳危及城市的潮汐积水。”
她的图纸深入发掘了伦敦的地形，探索并解读了地质层和人工层，后者包括自动扶梯和地铁隧道，绵延不绝的砖块、混凝土和陶土，一条隐匿河流和精致描绘的管路管道。这幅多层次的图画只是这位年轻的希腊裔景观设计师创作的一组由多幅引人注目的图画构成的“舞蹈编排”（Filippa 的说法）中的一部分，目的是表达她的“地底深处”隐匿河流项目的性质。在这其中包括了一个动感流畅的河流规划，描绘了销声匿迹已久的泰伯恩河，在威斯敏斯特的灯光下，穿过威斯敏斯特大教堂和威斯敏斯特宫旁充满想象力的有机分层公园汇入泰晤士河的景象。
虽然这样的项目在未来任何时候都不太可能被实现，但 Filippa 的绘图依旧能引起人们的关注：如果说？如果！“它们是种挑衅。”她说：“一种受控的能量释放形式。我关心的是那些探索、参与并且引发讨论的图画，通过它们进行思考并以此来主导设计。‘地底深处’的绘图展示了建筑与景观之间的联系。”
Filippa 将其描述为“忧郁”，虽然乍一听会很奇怪，但当她的作品与其他建筑绘图奖获奖或入围的作品一起在约翰·索恩爵士博物馆展出时，她看着索恩的天才绘图师，也被称为“幻想师”的约瑟夫·甘迪那充满深沉的伤感却无比迷人的画作时，立刻体会到了一种亲近感。而甘迪本身就是一位被大众熟知的艺术家，他把索恩的最新项目绘制成了多层次的浪漫废墟。
“我仿佛看到甘迪推动他的技法，描绘着变化中的建筑，就像我现在试图以自己的方式使用多重的叠加技法来创造……嗯，探索可能性的建筑绘图。”
约翰·索恩爵士博物馆因其错综复杂的空间层次，以及模型、绘画、物品、古玩、出乎意料的圆顶和镜子，通向意想不到的房间和远景的墙壁，成为展示 Filippa 获奖作品的完美舞台。索恩收集的希腊神庙模型、制图以及绘画也与 Filippa 的想象相近。“是的，在图中你可以找到一些希腊关于古代历史和我的童年的背景：与自然共舞的建筑。在学校，我们经常出去写生风景和精心规划的建筑物。我在慕尼黑工业大学攻读建筑学学士学位，在那里我学会了画直线，以及理性和技术性的思考方式。”
在巴特莱特，Filippa 的作品表现了观察和绘画两种方式的重叠、变形和成长。她陶醉于手绘和手工模型制作，就像她使数字可视化编程语言，比如受建筑师欢迎的 Grasshopper，随着她的旋律和编排起舞。正如他的获奖作品所证明的那样，这些技法的组合使她可以想象并赋予“流体层”令人印象深刻的形态，这也是她的“地底深处”项目的核心。
值得注意的是，去年的建筑绘图奖得主都是学生。建筑绘图还远远未到穷途末路，相反，它在某个层面上已经转变为了充满新鲜和探索性的东西。在这样的瞬间，它可以像 Dafni Filippa 的作品一样，把我们引向全新的思维方式：关于建筑、景观和建筑表现本身的可能性。硕士毕业后，Filippa 计划在组建自己的工作室之前先为一家成熟的景观建筑公司工作。她认为参加建筑绘图奖是她这一路上的宝贵经历。
建筑绘图奖由 Make Architects、约翰·索恩爵士博物馆和世界建筑节共同策划，由 Iris Ceremica Group 赞助，ArchDaily 作为头条媒体合作伙伴。
参加 2022 年建筑绘图奖：前往 https://worldarchitecturefestival.com/live/en/page/drawing-prize
截止日期为 2022 年 9 月 5 日。
译者：郭梦訸 Heloise Guo
