在今早的新闻发布会中,纽约现代美术馆(The Museum of Modern Art in New York)公开了它完成的美术馆园区东区翻新工作的同时,也第一次展示了由 Diller Scofidio + Renfro 和晋思(Gensler)两家事务所合作完成的、他们将在未来多年内完成的扩建计划的完整设计方案。
随着在2016年2月开始的美术馆东翼翻新工作的完成,重新配置近1400平方米的空间,该馆新增了两个宽敞的、三层楼的画廊,这让展馆在收藏品展示和临时特展工作有了更大的灵活性。
在今早的新闻发布会中,纽约现代美术馆(The Museum of Modern Art in New York)公开了它完成的美术馆园区东区翻新工作的同时,也第一次展示了由 Diller Scofidio + Renfro 和晋思(Gensler)两家事务所合作完成的、他们将在未来多年内完成的扩建计划的完整设计方案。
随着在2016年2月开始的美术馆东翼翻新工作的完成,重新配置近1400平方米的空间,该馆新增了两个宽敞的、三层楼的画廊,这让展馆在收藏品展示和临时特展工作有了更大的灵活性。
加拿大皇家建筑学会 (RAIC)公布了 2017 Moriyama RAIC国际建筑奖的四个候选项目。 该奖项由加拿大建筑师 Raymond Moriyama 与加拿大皇家建筑学会(RAIC)、加拿大皇家建筑学会基金会(RAIC Foundation)于2014年创办,颁予那些在社会关系中具有变革性的建筑,这些建筑反应了 Moriyama 理念:“伟大的建筑通过促进社会公正、尊重和包容的人文价值来改变社会。”
“这些项目赞美人类的生活,并为生活塑造活力。它们体现了创新精神,为我们如何体验空间做出了贡献,探索空间如何使我们获得更多自由。 四个候选项目证实了建筑是多么宏大,并且如何回馈社会。 这些作品具有强烈的地域感并与周围环境紧密联系。”RAIC 主席 Ewa Bieniecka 表示。
奖项每两年颁发一次,获胜者将得到10万美元的奖金和由加拿大设计师 Wei Yew 手工制作的奖杯。奖项对所有建筑师开放,不论国籍和地域。 该奖项第一届就由中国建筑师李晓东的篱苑书屋项目获得。
以下是候选项目:
世界建筑节(WAF)日前宣布了四个国际知名建筑师成超级评委成员,他们将在今年十一月在柏林举行的2017年世界建筑节中充当评委,评选各奖项。他们在比赛的头两天选出31个类别的获奖者后,这些各类别的获奖者将会把他们的作品呈现给陪审团,而最终决定出世界景观,未来项目和年度建筑大奖的获奖者。
华盛顿邮报发起了一项关于建筑的身临其境系列活动,这项活动旨在让读者们能够对世界最具创新的那些建筑背后的细节一探究竟。最近坐落于德国汉堡由赫尔佐格和德梅隆设计的新建筑—— Elbphilharmonie 音乐厅,成为了该系列拍摄活动的第一部作品,建筑评论家 Philip Kennicott 叙述了主音乐厅独特吊顶,和“ AR projection ”技术的投影故事。
对于许多观察者来说,汤姆·梅恩(Thom Mayne)在建筑界一向以其思路最难以预测著称。曾被评论家贴上“建筑界的坏男孩”这一标签,他的这一绰号时不时地被热烈地证实甚至鼓励他去实践作品。梅恩在建筑界的实践跨度之大,可以从极富有社会责任感的全美最可持续的大学校园之一,到出格地设想在著名瑞士山城建造一座世界上最高的塔。在最新的弗拉基米尔·贝罗戈洛夫斯基 (Vladimir Belogolovsky)的专栏,创意城市(City of Ideas)对梅恩的采访中,梅恩谈论了他的想法,过去对建筑发表的言论,及建筑界未来的走向。这个采访最初发表于柏林建筑杂志SPEECH(演讲)中。
展览类建筑的设计总是极具挑战性的。博物馆往往具有自身的独特需求和限制条件—艺术博物馆需要专门的空间来存放作品,因为有大量的收藏品,所以需要更广阔的储藏空间,甚至一些权威机构中现存的博物馆建筑,在拓建上也存在着挑战。为了纪念国际博物馆日,我们从数据库中挑选出23个具有代表性的博物馆建筑,通过每个 ArchDaily 编辑的文笔,来告诉大家是什么使得这些建筑成为博物馆建筑中的典范。
库珀·休伊特史密森尼设计博物馆(Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum)日前宣布了2017年度国家设计奖的获得者,以表彰他们在各个设计领域的设计和创新方面取得的杰出成就。此奖项成立已有18年,目的是“促进设计作为塑造世界的重要人文途径”。
今年,几位建筑师和几家建筑机构获得了此项荣誉,其中包括 MASS Design Group (建筑设计)、Surfacedesign (景观建筑)、 Deborah Berke Partners (室内设计)、Craig L. Wilkins (设计理念)以及 Design Trust for Public Space (企业与机构成就)。
美国建筑师学会(AIA)日前评选出了14个住宅项目作为2017年度建筑住宅奖。 这是该奖项成立以来的第17个年头,AIA 建筑住宅奖的设立主要是为了让人们认识到“什么是最好的住宅设计,以及好的住宅对提高人们的生活品质的重要性”。该奖项分为四类:一户/二户家庭定制住宅,一户/二户家庭成品住宅,多家庭住宅和特殊住宅。
2017年美国建筑师协会AIA建筑住宅奖得主如下:
芝加哥建筑双年展 宣布了与芝加哥当地6个博物馆及机构的合作计划,它们将成为2017年9月16日至2018年1月双年展活动的“社区重地”。本次选出的社区重地将举办活动、展览以及建筑节相关的其他内容,希望能鼓励双年展的出席者探索城市,体验这几个具有历史意义的芝加哥博物馆。
近日,美国建筑师分会(American Institute of Architects,AIA)纽约分公司公布了2017年度AIA纽约设计大奖的获胜者,该奖项涵盖建筑设计、项目工程、室内设计、城市规划多个领域,旨在表彰位于纽约州,或由纽约州美国建筑师协会纽约(AIA NY)注册建筑师们完成的最新优秀项目。
四个类别中分别包括“荣誉奖”和“优秀奖”两个奖项。每个项目都从 “设计质量、对于文脉和聚落的回应,、解决方案、创新性、 思想性和技术”多个方面衡量。 获奖项目的规模从临时性展览到城市规划尺度均有涉猎。
35个获奖项目中有22个项目位于纽约,包括由Diller Scofidio + Renfro事务所在哥伦比亚大学医学校园内设计的哥伦比亚大学医学中心。以下为全部获奖名单。
经过两周的提名和投票,上周我们宣布了 2017年度建筑大奖 的16位获奖者。除了为来自世界各地的建筑爱好者提供灵感,信息和工具,ArchDaily还致力于为来自全球建筑界的众多意见提供一个平台。在今年的年度建筑大奖中,这些意见范围再次展示出来自世界各地约75,000名选民的选择,最终在超过3,000个发表的项目中选出16位获奖者。
每个项目的背后都有着多年的研究,设计和劳动。本着世界上最民主的建筑奖的精神,我们分享了16个建筑背后的故事,这些建筑或从城市影响力,人道主义,俏皮或雄伟的设计方面赢得了全球读者群。
在当今社会,人们痴迷于图像传播,使得大量的建筑通过照片被大众所消费,而不是通过物理上以及空间上的体验来被感知。建筑摄影的优势十分显著;它可以使人们有机会通过图像领略一些建筑的风采,因为这些建筑对于他们来说,可能一生都没有机会亲临现场去体会。因此建筑摄影创造一种宝贵的资源,某种意义上,它扩大了建筑语汇。然而,我们也必须以批判的角度审视摄影对建筑所带来的负面影响。
Jeremy Till, "Architecture Depends"的作者,在他题为“过时(Out of time)”的一个篇章里,这样总结道:“摄影使得我们忘记建筑是怎么来的 (是通过工人们长时间的艰难的努力,才能及时的将建筑完整地交付), 之后发生了什么?(时间的侵蚀、人为的改变、以及天气环境的作用) 它并非凝固了时间,而是捕捉了那一刻让此刻冻结于时间之外。建筑摄影 ‘ 使得建筑可以处于时间之外,但也没有了生息,’ 这为建筑师们提供了一个慰藉,建筑师们仿佛拥有他们梦寐以求的一力量,可以让建筑变得永恒,存在于时间的潮汐之上。
接下来介绍的一些技巧,不仅是为了提高建筑摄影的视角张力,更是为了讲述建筑物与周围环境、空间和时间的关系。使得建筑摄影具有讲述的故事能力,并且能超越所谓的形象。
本文,我们为大家总结的这14个项目,都是善于大胆运用红色,让人在看到建筑的那一刻,就不禁联想起爱情,激情,享乐,情欲......