由弗里达·埃斯科波多 (Frida Escobedo)设计的2018年蛇形画廊展亭今天在伦敦海德公园揭幕。该展亭在设计上既融合了墨西哥建筑的传统风格,又表现出了伦敦当地的风土人情,其设计特点是由两个长方形的体量围成的一个庭院结构,屋顶用水泥瓦片砌成。这些瓦片堆叠在一起形成了一面瓦片墙,这在墨西哥建筑中很常见,它具有渗透性,既可以通风,也可以透过缝隙看到墙的另一面。
2018年伦敦蛇形画廊展亭开幕,由墨西哥建筑师 Frida Escobedo 设计
梵蒂冈礼拜堂 / 福斯特建筑事务所
2018威尼斯双年展西班牙展馆:Becoming ‘形成’
作为2018年威尼斯建筑双年展系列报道的一部分,我们在此介绍完整的西班牙展馆提案。以下,策展团队为我们展示他们的展览。2018年威尼斯建筑双年展的西班牙展馆主题为形成(Becoming),该馆企图通过对整个国家范围内的不同学习环境的发展进行研究与提议,以此回应此次展览的基本主题,并侧重强调建筑师跨学科的新形象。
此次展览,由建筑师Atxu Amann负责策划,经费主要用于场馆所在的建筑的修缮工作。根据目前学科的52个相关概念,衍生出143个方案,搭载于室内墙体、形成“纹身”。
梵蒂冈首次参加威尼斯双年展成果惊艳,十位顶尖建筑师完成十座森林教堂
随着第16届威尼斯建筑双年展的开幕,我们看到来自梵蒂冈教廷的第一个作品。这个展览将建筑师们聚集在一起并设计教堂,并在双年展之后,可以将其搬迁到世界各地。
位于威尼斯圣乔治马焦雷岛上的树木繁茂地区,由建筑师诺曼福斯特,Eduardo Souto de Mourao 和 Smiljan Radic 等10个建筑师设计的教堂与 MAP Architects 设计的阿斯普朗德礼拜堂衔接在一起。 这第11个建筑作为其他教堂的前奏,同时也体现了冈纳·阿斯普朗德 (Gunnar Asplund)于1920年设计建造的 “森林教堂”。
日本高架桥底层废置空间改造,七位建筑师的七个全新社区空间
项目场地位于日本横滨市的黄金町,这是一个位于铁路高架桥下长达100米的地块。 在这个高架桥底层原有的网格空间中, 7位建筑师发挥各自的想象力,设计出了7个不同类型的公共社区空间。 该地区过去曾出现过许多社会问题,主要与那些非法营利的黑市和红灯区有关。 在2005年,这些非法活动被取缔之后,高架桥下的这些废置空间便成为社区振兴的绝佳资源。 该改造项目的最终成果便是全新的“黄金町中心”,它体现了日式文化的精神—“变废为宝”。
反思尼日利亚‘漂浮学校’坍塌事件,建筑师的‘善举’能否真正让社区得益?
在 Makoko 浮动学校为2016年威尼斯双年展准备的复刻品获得银狮奖的一周内,最早的 Makoko 浮动学校坍塌了。该学校由 NLÉ Architects 的尼日利亚建筑师 Kunlé Adeyemi 设计,坐落在尼日利亚的拉各斯泻湖。大约两年之后的今天,拉各斯作家 Allyn Gaestel 调查了当地脆弱的沿海社区和浮动学校背后的建筑师,并记录在了他非凡的叙述性纪实作品 "Things Fall Apart" 之中 。
安德列·奥利瓦“Shed #19”工业改造,唤起材料的本真
安德列·奥利瓦的 Shed#19 设计关键是考察:不仅仅是因为这个老工厂被高造成一个工业调查的技术区,还因为建筑师建议通过考察来确定建筑改造的可能性。这种情况下,这个工厂和周围区域的丰富的工业历史是其更新的必要条件,建设后的恢复取决于对其意义的理解。
马岩松:“我不是未来派,我是传统派”
他的建筑物有着非传统的,非常规的波澜起伏形式 - 而且他在通往建筑的成功之路上为扎哈·哈迪德工作过一段时间 - 因此马岩松经常被错误地归类为新一代解构主义建筑师,那些只对挑战现有技术的充满未来感的形式感兴趣,为创新而创新的人。 但实际上,他的设计,尤其是在他故乡中国的设计,都深深扎根于自然和传统,正如同他在与 Vladimir Belogolovsky 就主题为“思想之城”(City of Ideas) 的最新的系列访谈中所解释的那样。
石上纯也首度在巴黎卡地亚基金会举行个展,轻盈结构突破建筑形式界限
卡地亚当代艺术基金会(Fondation Cartier pour l'art contemporain)将在2018年3月30日至6月10日举办石上纯也的展览“Freeing Architecture”。 这是卡地亚当代艺术基金会首次在巴黎为建筑师举办的大型个展,也是一场符合日本年轻建筑师的重要影响与独特形象的展览。
石上纯也是2010年威尼斯双年展金狮奖的获得者,该作品的概念被注入了其标志性的风格特征:平和、自由流畅,明亮的色调和灵活的曲线。此次展览中的作品,从大型模型到影响、图画。而当它们被置于展览场地内时,也赋予了让·努维尔(Jean Nouvel)的代表性建筑以勃勃生机。
Laurian Ghinitoiu 在开幕日前拍摄的照片让我们一窥展览现场。从他的照片中,可以看出石上纯也双手所要表达的轻盈和飘逸。
2018普里兹克奖得主多西:“建筑师是人类社会的服务者”
通过3月7日公布的普利兹克奖,巴克里希纳·多西的名字被全世界知晓。作为第一个获得建筑界最高荣誉的印度裔建筑师,评委会对他做出了高度的评价:“ 建立在对印度传统建筑的深刻理解和尊重之上,多西结合了预制和当地建造技术,为自己的祖国发展出一套与历史,文化,传统和变化时期相融的建筑词汇。”
在全印度上下庆祝多西获奖的同时,马德里IE建筑设计学院(IE School of Architecture and Design) 的教授 Anupama Kundoo 也分享了她对多西获奖的感想:“当下正需的是对建筑师角色的一个宏观的理解,建筑环境的设计应当慎重地介入人造环境中,以维持和善待 ‘人’ 的尺度。”
2018 ArchDaily 中国年度建筑大奖:决选名单公布
随着过去两周的激烈角逐,ArchDaily 的读者已经从超过300个项目中选出了他们心中的年度建筑前10名。
在提名阶段,我们共同见证了这个大奖竞选过程对建筑发展的积极作用。这些进入决选名单的建筑项目无疑是最能给我们的读者带去灵感,也最具感染力的项目。
除了那些在建筑行业占据领先地位的设计公司之外,参加竞选的还有小型事务所和独具个人风格的作品。本届大赛的竞选也覆盖了那些能够改善我们生活环境的建筑项目。
BIG‘深圳国际能源大厦’,由远至近看“折纸”立面
在设计深圳国际能源大厦时,Bjarke Ingels Group(BIG)特别关注的一点是:建筑立面。这家公司明白,在这样的气候下使用传统的幕墙玻璃只会使建筑物过热,而导致人们开空调。在 BIG 的获奖设计中提出的,也是现在建筑物最显眼的,正是折叠成如折纸般的立面。这样的立面具有高度的隔热性能,能让阳光散射进室内,同时将最强的光线反射到太阳能电池板。
Laurian Ghinitoiu 的镜头对准了这非同寻常的立面设计,排除摩天大楼置身于中国深圳热闹大都市中的场景。
巴克里希纳·多西是谁?关于2018普利兹克建筑奖得主的12件事
B.V. 多西是印度现代建筑中最受尊敬的建筑师之一。他在1927年出生于印度浦那。在90岁高龄之际,终成为普利兹克建筑奖得主。我们在此收录了多西的12桩人生轶事,大家亦能藉此了解他和现代主义大师勒·柯布西耶的渊源。
2018年普利兹克奖获奖者巴克里希纳·多西的七个建筑作品
昨日,巴克里希纳·多西荣获建筑界的最高荣誉奖“普利兹克奖”。他是获得该奖项的第一位印度建筑师。在过去的70年中,多西通过私人住宅、学校、银行、剧院和低收入住房等多种建筑类型的设计实践,塑造了城市设计和建筑设计的语汇,对印度建筑甚至亚洲的建筑产生了巨大的影响,设计思想指引无数建筑师前行。下面是他的七个建筑,体现了多年的设计理念,表达了对东西方文化的尊重,同时也阐述了“建筑师是如何通过建筑设计来影响社会发展”。
深圳废置印染厂变身艺术社区中心,“源计划”的改造魅力是什么?
位于中国广东省深圳市的iD镇是一个很有魅力的项目。该建筑本身有着一段独特的历史:它原来是宏华染色厂,后来被废弃了。从地形上看,该建筑占据了一个独特的位置,它坐落在山顶上,四周是山脉和南中国海海岸。
源计划建筑师事务所(O-OFFICE)所通过采用的最小限度的处理方案,成功地将这个占地8公顷的工业厂房改造成为了一个繁荣的文化和社区中心。原来的底层空间被改造成了一个大型的开放式展馆。原来的一个净化车间被改造成了接待中心,Z型长廊——包括7个独立的艺术家工作室、展览厅和会议室,还有一个咖啡馆。旋转门和滑动玻璃门可以让该长廊在进行不同的活动时或在不同的季节里呈现出不同的样子。
2016-17 ICD-ITKE 研究展亭 / ICD-ITKE 德国斯图加特大学
ArchDaily X MINI Clubman 公布建筑改造计划
"最环保的建筑是已经建成的建筑。" (Carl Elefante,美国建筑师协会)
世界城市人口到2050年将翻倍,需要想出可持续的方法来适应这种大规模变化。我们经常看到建造尽可能快以支持经济增长的建筑项目,但这些建筑最终缺乏个性,它们让城市看起来完全是一致的。增加现有中心的密度,并通过整修和重新定位来恢复现有的建筑结构,才是更明智、更可持续的解决方案。
把旧的变成新的是一个具有挑战性的过程,需要一个大胆的愿景和对设计的严格承诺。
2017年最受欢迎的50张建筑照片
在 ArchDaily ,我们很幸运能够接触一个非常棒的建筑专业人士的网络,使我们能够与大家分享世界上最好的建筑。 但是,如果没有许多摄影师致力于拍摄令人难以置信、鼓舞人心的图像,我们的文章就会元元不同了。因此,我们在这里展示2017年最受欢迎的50个建筑图片。