很多时候，建筑师和设计师都会花去数个小时来寻找纹理和材质素材以求表现出理想的视觉效果：从浏览谷歌、Pinterest和素材库到耗费几小时甚至几天亲手创建完美的素材模型。无论哪种情况，往往鲜少收获完美结局，毕竟发掘出一个可靠且条理性强的、免费而易于使用的数据库并不容易。
Architextures 始工作于2014年，是一个高质量的图像素材库，其纹理由用户自发提交或由平台创建。日复一日，在作为建筑师的工作过程中，平台创建者Ryan Canning发觉网上常见的可用静态图像文件并不能满足设计需要，并且对在Photoshop中无休止地搜索、编辑和叠加纹理感到失望。因此，他于2019年打造了交互平台Architextures，像他这样的设计师可以在几秒钟内创建出个性化的高质量纹理。更可贵的是，平台可以免费用于教学和个人设计，并提供只需支付少量费用来支持平台发展的专业账户。
如今，提出一个新项目时，几乎不可能不提交渲染图。无论使用何种渲染方法、软件或风格，它都能在实践方面带来有价值的参考。它不仅可以成为最接近建筑师设计的表达手段，如果项目得到批准，渲染还可以成为对客户、投资者和公众的一项保证。
当涉及到著名建筑师的作品时，渲染图就会成为项目参与者和整个建筑界的重要参考。很多细节就是在创造渲染时被考虑和发展的。在大多数情况下，会特别注意灯光、材料和背景，以便尽达到最精准的诠释。
通过这些工作人员展示的效果图，人们能够完全沉浸在虚拟建造的环境中；探索空间，观察太阳光如何在光与影之间创造对话，体验他们从一个房间走到另一个房间时可能听到或感受到的东西，所有这些都是在建设工作开始和铺设第一个街区之前就可以看得的。
在接受ArchDaily的独家采访时， Luxigon的Eric de Broche des Combes谈到了他的职业生涯，如何去增强效果图的效果，以及它们如何影响一个项目，以及这个行业的未来。
当我们听到可视化这个词时，我们可能会设想一幅充满了灯光、人物、炫目的画面，以及表达我们正在观赏的地点的活力的华而不实的渲染图。除了三维空间的渲染外，建筑师还需要培养他们在有助于推动其论点背后的叙事的无形理念表现方面的技能。设计师不需要以传统的线性顺序来创造一次性的概念，而是需要精心设计一个故事并像论文一样去构建这些设计，并同时考虑到我们的展示如何具有展现项目重点的力量。
建筑设计越来越依赖渲染图图来表达和展示未建成的建筑，许多建筑师寻找经验丰富的3D效果图设计师，来帮助他们选择最有利的角度来展示他们的设计；因此，他们往往将这些效果图制作交给少数几家可靠的公司。
当代可视化工具早已体现出极优异的视觉效果，并且在当前的建筑表现当中被证实是相当关键的。然而一些以史无前例的手法而非深究数字后期拼贴来探索事物则释放出别具一格的设计境界。
为实验视觉叙述而创立的(ab)Normal工作室主要实践于图形拼贴，以此传达设计，舞美，插画，建筑，以及深度关联网络、游戏和宗教的社会乌托邦文化。着力关注建筑表达的影像化的图片探索了渲染，解构，和以不同层级重组照片写实的全部潜力。
