建筑摄影师安娜阿马多与我们分享了一系列以阿尔瓦罗西扎最近设计的雷恩圣雅克德拉兰德教堂的开幕照片,这是本世纪在法国布列塔尼建造的第一座教堂。
和西扎的许多其他设计的建筑一样,这座教堂采用白色混凝土建造,特别注意自然光线,从上方照亮祭坛,帐幕,讲坛和洗礼盆。 从外部看,不同部分 - 块体,圆柱体和切口丰富了建筑物的整体质量,与相邻的房屋块体区分开来,而少量窗门开口的使用有助于在自然环境中稳固长久的状态。 查看安娜阿马多下面的一组照片:
建筑摄影师安娜阿马多与我们分享了一系列以阿尔瓦罗西扎最近设计的雷恩圣雅克德拉兰德教堂的开幕照片,这是本世纪在法国布列塔尼建造的第一座教堂。
和西扎的许多其他设计的建筑一样,这座教堂采用白色混凝土建造,特别注意自然光线,从上方照亮祭坛,帐幕,讲坛和洗礼盆。 从外部看,不同部分 - 块体,圆柱体和切口丰富了建筑物的整体质量,与相邻的房屋块体区分开来,而少量窗门开口的使用有助于在自然环境中稳固长久的状态。 查看安娜阿马多下面的一组照片:
Wotruba 教堂位于维也纳郊区的 Mauer 山上,是雕塑家 Fritz Wotruba 一生的顶峰(数量该项目的建筑师 Fritz G. Mayr 经常被人遗忘)。在20世纪70年代中期建成,Mayr 在Wotruba去世一年后完成了该项目,扩大了艺术家的粘土模型,以创建一个实用的步入式混凝土雕塑。正如 Denis Esakov 的这些照片中可以看到的,结果是一个混乱的野兽派合奏,摆弄着艺术和建筑之间的界限。
赫尔辛基实践事务所 AOR 公布了对芬兰 Ylivieska 城镇的教堂设计方案,也可以把这个设计看作是一座横跨 Kalajoki River 的桥梁。 这个方案在公开竞赛中获得了共同三等奖,旨在“恢复教堂在河流景观中作为主要建筑的历史作用”。
OOPEAA 和 Lujatalo 共同完成了赫尔辛基 Tikkurila 多功能城中教堂(Churchin the City)及社会住房的设计方案。该项目的独特之处在于其设计过程是由建筑师、建造者和客户三方高度合作下进行的。
“空间、线条、光线、声音”是建筑体验的重要组成部分,那些意义深远的建筑往往都经过深思熟虑的设计,以捕捉建筑中精彩的瞬间。近来一些建筑师在设计教堂时受到了梵蒂冈教廷的批评,尽管设计意念仍然考量了上述建筑体验中的基本元素,梵蒂冈方面仍然觉得这些“现代”的教堂偏离了教堂的传统形象。据英国电讯报(TheTelegraph)最近发表的一篇文章,Massimiliano and Doriana Fuksas在意大利福利尼奥(Foligno)的教堂设计被教区主教,同时也是梵蒂冈主教理事会之首的GianfrancoRavasi认为大有问题,主教出于传统天主教对于祭坛及宗教意象的重视,认为Massimiliano andDoriana Fuksas设计的教堂更像是一个博物馆,而不是一个崇拜与敬神的宗教场所。先不谈梵蒂冈对建筑师艺术手法及其告别传统的批评,建筑师与委托项目方即教堂会众之间的沟通不畅似乎才是问题的关键。
稍后继续讨论这个问题。
Laurian Ghinitoiu这个独家的图片故事最初发表于LOBBY的第五期。本月晚些时候,伦敦杂志的最新一期与Bartlett 建筑学院合作,检视了信仰的主题为“狂热的驱动,危险的教义,美丽脆弱而持久的建设,毫无悔意的借口,绝望的渴求关注,和对建筑的责任及时的考虑。”
1986年,普利兹克建筑奖宣布了第一个德国获奖者。在伦敦金匠大厅的仪式演讲中,Gloucester 公爵说道奖项“或许不能保证道德”,推断建筑界最负盛名的奖项都会与紧凑、集中和持久的执行竞争,正如 Gottfried Böhm —“建筑师的儿子,孙子,丈夫,父亲。”
曾被称为一个“飞翔的盘子”的圣献祭教堂是一种现代主义的表达,象征着菲律宾复杂的殖民历史。坐落在奎松城(曾作为国家首都,现在是马尼拉首都地区的一部分)内的一座大学校园里,这座混凝土穹顶的教堂是菲律宾建筑师 Leandro Locsin 的作品,另外三位国家级艺术家为建筑的室内设计做出了贡献。[1] Locsin 的设计将菲律宾建筑的传统元素和战后国际美学结合在一起,是一个历经几个世纪帝国统治,刚刚独立的国家的强有力的象征。
俄罗斯的宗教建筑一直保持着怀旧风格,这一点一直广受争议。由于苏联在20世纪施行的反宗教立场,俄罗斯的宗教建筑几乎没有什么发展的机会。俄罗斯建筑师Philip Yakubchuk 开始重新“学走路”,重新发现曾经辉煌的历史。在这一复兴举措之下,许多年轻建筑师都渴望超越历史上著名的圣巴索大教堂,为俄罗斯创造21世纪的教堂印象。其中一个组织名为 Quadratura Circuli,由 Daniil Makarov, Ivan Zemlyakov 和 Philip Yakubchuk 三人组成。这一组织的拉丁文名字意思是“将圆切方”,比喻不可能完成的事——一个为这一决心为当代人民设计宗教场所的组织的震撼人心之名。然而,通过他们在冰岛 Reykjavik 的俄罗斯正教文化中心项目,Quadratura Circuli 展示了将过去的艺术联系到现在的文化的可能性。
近两千年以来,欧洲建筑受到了天主教会的极大影响。在现代主义运动之前,几乎没有建筑形式不是源自教堂建筑。因此很难想象没有哥特教堂的中世纪英国,或是没有巴西利卡教堂的文艺复兴时期意大利会是什么样子。但是在工业革命之后的经济和人口快速增长情况下,基础设施和住宅成为了文化的新象征,尤其是当这些建筑获得了现代主义的简洁表达方式之后。原本受到教堂制约的建筑行业开始慢慢转变为社会经济主导形式。当然,仍然有很多教堂建造,但是这种曾经定义了建筑的类型已经成为了少数派。至少当下看来是这种状况。
但是令人惊奇的是,在二战之后苏联的领导下,波兰却建造了比其他欧洲国家更多的教堂建筑。这些建筑主要建造于1980年代,当时的教堂既不受到官方支持也没有被明令禁止,而是作为了冷战环境中对政治诉求的一种表达。这些教堂的建造主要是为了挑战当时受工人阶级主导的苏联现代主义形式。在他们的研究《第七日的建筑》(Architecture of the VII Day)中,研究者 Kuba Snopek、Iza Cichońska 和 Karolina Popera 收集了大量关于波兰教堂以及其相关环境的资料。这些教堂不仅仅编织并塑造了东欧的环境,同时也是社区和当地投资的共同努力的象征。因此它们成为了参与性设计在21世纪建筑圈流行起来很久之前的先例。
RSAA 公布了张家港教堂的项目,这是一个位于中国张家港的社区中心和教堂建筑。这一建筑面对了当代宗教的挑战,因此主教堂加入了其他的功能,功能集群支撑了建筑。
Kuadra工作室在意大利Cinisi设计的一个新的教会建筑已经被选定为Monreale教区的新圣母教堂竞赛获奖者,该竞赛由CEI国家服务机构为礼拜的建筑而设置。该设计,结合强大的宗教元素 - 包括自定义宗教艺术品 - 侧重于外观和内饰之间的关系。