对于一些人而言，自然界的完美无瑕恰似神力留下的印记，这是理性所无法全然阐释的奥秘。自然结构和生物体是经过数百万年适应和进化的结果，其运作效率之高，让人不得不赞叹。每一种形态似乎都有其确切的目的，功能性与美感和谐共存，展现出非凡的创造力。从树叶到最小的生物体，自然遵循着无可挑剔的经济性和精确性逻辑，不产生任何浪费。这证明了简洁往往是精致的最高表现形式。例如，树木在生长过程中，力求最大限度地增强强度和稳定性，同时最大限度地减少资源的使用。这种结构效率是通过将纤维沿着最大张力路径排列，以及塑造树干和树枝以最优方式分配负载来实现的。这证明了自然是一位技艺高超的工程师。
著名英国建筑师和设计师，约翰·帕森（John Pawson），以其极简主义风格而闻名，他的作品重视简洁性、比例和材料的真实性。他深入探索空间和光线，将每个元素提炼至本质，创造出促进宁静和专注的环境。他的作品涵盖了私人住宅、画廊、教堂和修道院，每一件作品都体现了他对材料纯粹性和空间和谐的执着追求。通过平衡清晰的线条、自然的纹理和内敛的细节，帕森营造出一种现代优雅和永恒的品质，使他成为建筑极简主义的先驱。
深入了解 Iván Bravo 的创作实践后会觉得非常有趣，首先是因为探索他的建筑作品会让我们沉浸在一个广阔的创意宇宙中，这源于建筑师对各种相关学科的兴趣和好奇，这些最终直接反映在他的实体建筑中。对制作方法、过程、构件、设计和材料的持续思考，汇聚成一种高尚而诚实的建筑风格。
Gustav Düsing 和 FAKT 刚刚赢得了在德国锡根设计一个适应性再利用项目的竞赛。继 Gustav Düsing 最近赢得2024年欧盟密斯奖，NAS项目通过一个全面的参与过程得以发展，该过程包括学生、教职员工和社区成员。新建筑学院（NAS）是一个适应性再利用提案，将旧印刷厂改造成一种新型的中央校园。设计旨在作为一个充满活力的城市实体，将学术活动与文化和公共空间相结合。
在不断发展、循环往复的室内建筑领域，潮流总是来来去去。无论是新的审美观、创新的墙面处理还是最新的流行色，在这个充满活力的行业中，某些设计特点总是会崭露头角。有些设计特点在出现后很快就会消失，或者在多年后以新的形式重新出现，而有些设计特点则在不断的创新中经受住了时间的考验--这通常要归功于它们的多功能性和适应性。凹槽镶板就是后者的一个明显例子。它能为各种设计风格增添质感和视觉诱惑力，近几十年来一直是卧室、厨房和起居室的热门覆层选择。现在，它比以往任何时候都更符合当前人们对时尚、触感和结构元素的偏好，在当代住宅室内装饰中的地位更加稳固。
如今，随着社会和建筑的周期性变革，产生了新的城市模式、新兴技术和新设计趋势，所有领域不断进行必要的适应性调整。在这种情况下，灵活性、可靠性和简洁性成为建筑和构成建筑的部件（包括材料）的独特元素。这就是为什么爱格饰面产品系列 24+ 等以木质材料为原料的产品系列通过这种动态的系列设计（每两年更新一次）来重新定义概念。滚动更新能够更灵活地应对建筑环境中出现的新趋势、新影响和产品创新。
现代日式室内装饰融合了传统和现代元素，体现了日本的创新精神，同时也保持了对历史和文化遗产的深刻尊重。虽然木材、纸张和竹子等传统材料仍然具有重要意义，但现代日式室内装饰也经常融合玻璃、钢材、混凝土和金属。更平滑、更光滑的质地和表面处理与更温暖、更有机的质地和表面处理并置，体现了新与旧的动态结合，从而创造出具有视觉冲击力和功能性的空间，彰显了日本设计原则的精髓。
2023 年是多事之秋，可以被定义为“转变”之年，在这一年即将结束之际，我们来回顾一下全球事件和趋势是如何影响室内空间设计的。回顾过去，人们质疑一切，建筑实践也不例外。随着建筑师们寻找其他的设计和建筑方式，那些经常被遗忘的国家发出了新的声音。我们质疑殖民主义、消费文化、浪费、传统和真实性，为这门学科带来了新的视角。然而，2023 年的室内设计却有所保留；虽然充满探索精神，但与往年相比却更加谦逊和含蓄。在经历了多年的不断变化之后，人们似乎觉得有必要暂停、放慢脚步、拥抱简约，同时通过针灸干预来表达自己的个性。
继在芝加哥和新奥尔良成功举办之后，第三届“塑造城市”城市可持续发展论坛于 11 月 24-25 日在威尼斯举行。该论坛由欧洲文化中心主办，与 2023 年威尼斯建筑双年展“时间-空间-存在”同期举行。该活动在 Cannaregio 的 Palazzo Michiel del Brusà 举办，汇集了全球城市规划师、建筑师、学者和政治家。值得注意的是，日本建筑师隈研吾也是受邀专家之一，他将探讨日本建筑中自然与建筑环境的交集。
在两天的时间里，会议探讨了教育、城市公地、流离失所、自然融合以及建筑媒体的未来等重要主题，ArchDaily 的执行主编 Christele Harrouk 也参加了小组讨论。在威尼斯现场，ArchDaily 团队与隈研吾进行了座谈，讨论了他在自然启发和特定场地设计方面的独特方法。
Studio Gang 公布了哈德逊谷莎士比亚戏剧节（HVSF）新剧院的设计方案。这座位于纽约州加里森市的建筑计划成为美国第一座专门建造的 LEED 白金级剧院，将作为哈德逊谷莎士比亚戏剧节的永久会址。该建筑占地面积超过 13,800 平方英尺（1,280 平方米），将成为占地 98 英亩的 HVSF 园区的中心点，旨在强调剧团对可持续原则和社会参与的承诺，该项目预计将于 2024 年破土动工。
材料是塑造建筑特征和体验的决定性因素。利用材料的美学和触觉特质，设计过程包括对材料的分析、选择和安排，从而创造出目的明确、感官丰富的空间。除了纹理和图案，对材料的探索还包括对色彩可能性的研究。色彩在建筑材料中的多功能作用不仅仅是美观，它还能扩大设计机会，影响情感反应、功能性、文化相关性和环保性能。
尽管每种材料都有其独特的固有色调，但添加人工或天然颜料都可以改变它们，使其更符合项目的特性。为了深入探讨保持原始美感还是改变材料自然色调的问题，我们展示了多个项目，以研究玻璃、混凝土、砖、石材和木材使用天然色素与人工色素之间的差异。
在整个现代社会，展馆建筑一直反映着最前沿的建筑趋势。这些临时性或半永久性建筑通常出现在展览、博览会、文化活动和体育赛事中，为探索新材料和设计理念提供了平台。展馆设计的目的是便于组装和拆卸，通常使用时间较短，因此在不牺牲美观和创新的前提下，考虑减少对环境的影响至关重要。在这方面，木材是一个重要的盟友。
几千年来，木材一直是建筑材料的热门来源。通过锯切、碾磨和其他工程木材转换工艺，各种木材形态被创造出来，并应用于产品、家具和建筑中。然而，这些工艺有时会改变木材结构的基本线条。茎干可能会被劈开，纹理图案也会改变，有些木材，如橡木和雪松，很容易被还原，而另一些则会变得难以处理。因此，人们开始探索古代建筑中的整木形式，如木屋，将不同截面的木材分层，形成房屋轮廓。通过设计，完整使用树干或树枝可以突出其与生俱来的机械特性，从而实现结构的可持续性。虽然这些做法在当代建筑技术中并不常见，但新的技术创新拓展了木结构建筑的前景。
石刻是人类最早用来改造环境的工具。令人兴奋的是，我们可以想象，自石器时代（约公元前 1 万年前开始）以来，在人类漫长的进化过程中，我们使用的工具是如何从简单的石头进化到复杂的机器人系统的。这些进步代表着生产方式的革命，无论是在当前的工业水平上还是在地方规模上。
人工智能（AI）和数字制造系统等技术被视为根据不同情境而变化的替代劳动力威胁。在拉丁美洲，手工制作在某些行业中深入人心，专业化程度高且成本效益较高，这使得数字替代的紧迫性较低。相比之下，源自真菌或农业废料的生物材料提供了环境友好的建筑替代方案，促进可持续发展和循环经济。这引发了关于数字制造潜力的有意义的讨论，讨论需要建立在对当地资源和挑战有所了解的基础上。因此，这为生物材料奠定了基础，既能保持特性，又能为当地问题提供解决方案。
木材是天然可再生材料，容易制造，且其碳排放量低。然而，将木材作为一种建筑材料，当沿着其纹理施加足够的方向力时，所得的锯材从结构上来说是不稳定的，因此建筑界认为其不适合在负载较高的情况下使用。相比之下，交叉层压木材（CLT）在制造过程中就将多层木材以直角简单地粘在一起了，使得结构有了一定的稳定性。CLT横跨木材纹理，沿着两个轴线提高了结构强度。CLT木板本来就至少有三层，但建筑工程师还可以通过增加更多的层数来进一步加强。简单来说，由于垂直层压所产生的复杂物理作用，CLT板的强度与钢筋混凝土相似，并且其在地震作用力下的性能也得到了证实。
那么，相对于普通木材，交叉层压木有哪些新的特征呢？木材存在的时间足够长了，我们将它用作建筑材料也有好几个世纪了。这也难道不是第一次有人意识到木材用的越久，稳定性越强吗？确实如此......正如你所预想的那样，交错层压木材在建筑界的普及率随着人们对环境问题的进一步理解和关注而变化，但两者的发展方向并不总是一致的。
只要你建造过任何东西，无论是一个模型、鸟舍、或者小件家具，就会清楚地知道建造过程中可能出现多少差错。一颗无法拧紧的螺丝、一块起翘的木板、一个疏忽或一次计算错误都会立刻打乱你的计划。如果把这些小麻烦套到一座建筑的规模，涉及繁琐的过程和众多参与人员时，我们可以想象一件工作会变得多么复杂，有多少事情可能会失控，为了完成工作所花费的时间会越积越长，耗费的资源会越来越多。那么如果是一座需要漂浮的、完全自给自足，并且过完使用寿命后可以完全重复使用的建筑呢？你可以想象建造这样的建筑要面临的技术挑战吗？
萨米（Sápmi）是挪威北部、瑞典和芬兰传统上由萨米人（Sámi）居住的地区，萨米（Sámi）Beaivváš 国家剧院和萨米高中与驯鹿牧业学校是该地区最主要的两个文化机构。为了巩固二者的地位，2021 年 6 月发起为其建立一座公共的文化教育设施。 Snøhetta 的设计方案，与 Econor、 70°N arkitektur 以及艺术家兼建筑师 Joar Nango 合作，在之后的竞标中被采纳。该建筑，亦被称为 Čoarvemátta，目前正在建造中并预计于 2024 年完工。
