踏入新的一年，我们花一点时间回顾一下 2023 年去世的著名建筑师、设计师和策展人所产生的持久影响。在过去的一年里，我们目睹了一些具有影响力的人物离去，他们凭借自己的才华和奉献精神，在建筑环境中留下了不可磨灭的印记。他们中的一些人以大胆的姿态开始了自己的职业生涯，重塑了建筑范式，而另一些人则默默耕耘，深刻关注人类体验或行业中的隐形人物。
这种反思性的停顿使我们能够承认一些人物的持久遗产，如印度首位普利兹克奖获得者、巴克里希纳·多西（Balkrishna Doshi）、不知疲倦的妇女权利倡导者 Beverly Willis,，威尼斯建筑双年展的第一位策展人，Paolo Portoghesi，作家、评论家和策展人 Jean-Louis Cohen 等等。
访谈由泽维·霍克建筑与艺术基金会发起。（译者：陆洋）
和知名建筑师与艺术家泽维·霍克（Zvi Hecker）的对话发生于他2017年六月至七月在柏林 Nordenhake 画廊的展览 Crusaders Come and Go 之后。在第一部分，霍克介绍了他曾经对建筑转向现代主义的批判和其对城市规划的影响。他指出了城市化的方式和关注单体建筑带来的影响的方式之间存在的张力。在第二部分，霍克提出有关建筑风格的概念，并把他的作品与那些刻意培养风格特征做的努力划清界限。在最后的部分，霍克详细描述了他作品中反复出现的主题：“打开的书”作为一种标志、概念和动态的参照。
在泽维·霍克(Zvi Hecker)的职业生涯中，其作品的形体不断演变——从其早期 Ramot Polin housing 、位于内盖夫荒漠的犹太会堂(Synagogue in the Negev Desert)等规矩的几何形体作品，到近期位于柏林的犹太学校等形体更为自由的项目。然而霍克仍然认为他的所有作品既与其它作品一致、又独一无二，并自称为“一名从事建筑专业的艺术家”。在这场记录于“城市理念”(City of Ideas)专栏的采访中， Vladimir Belogolovsky 与霍克就支撑其事业的灵感和想法展开了讨论。
