纽约这类快节奏大都市中无家可归之人的数量已经达到了自20世纪30年代大萧条以来的最高记录,超过6万人每晚在遮蔽物中度过,甚至其中一些人不得不在大街上,地铁站或其他公共场所找到一个可以睡觉的地方。房地产已经造成了租金的增长,甚至任何一块土地都能提很高的要求;很多新建筑都是高端公寓,而不是人们强烈需要的低收入住房。因此,成千上万的人露宿街头,慈善机构努力为所有人提供足够的帮助。
文章
3D 打印六边形单元住宅,羡慕纽约的‘流浪汉’
赫尔佐格和德梅隆事务所"贝鲁特露台"里的奢华生活
在贝鲁特(黎巴嫩首都)这样一个高速发展的城市,战后兴起的建筑热潮尚未结束。与它的中东邻国相似,这片土地孕育了大量的建筑设计师——正如评论家奥利弗·温赖特(Oliver Wainwright)所比喻的,“一张丰富多彩的购物清单”。其中,由赫尔佐格和德梅隆事务所设计的贝鲁特露台(Beirut Terraces)占据着整个城市的优越地理位置。这栋住宅综合体层高达119米,可远眺贝鲁特迷人的天际线。
从现代主义作品出发,为小鸟做现代建筑
美国家具装饰公司 Sourgrassbuilt 的创始人 Douglas Barnhard ,最近设计了一批非常可爱的鸟屋,使用再利用的环保材料,并受到了上世纪中叶的现代主义建筑的影响,向弗兰克·劳埃德·赖特、约瑟夫·艾克勒和德国的包豪斯学校致敬。此外,这些小房子还受到 Barnhard 在 Santa Cruz 小岛冲浪和滑冰景象的启发。
如何让甲方和建筑师更了解设计?VR技术将是奇奇怪怪建筑的终结者
你时常抱怨甲方没有设计感,你时常吐槽效果图和真实差距大,你时常后悔建筑设计没有做的更完美?
如何在建筑建成之前解决这些问题?
答案只有一个!VR技术!
让甲方看到全真模拟设计,肯定你的想法。让设计师提前体验空间,优化你的设计。
问题来了?VR究竟是什么?有多厉害?
科技的进步和发展越来越多地影响着建筑的设计和表达,建筑学围绕空间体验展开的特性,为VR技术在其中的应用提供了巨大的想象空间。光辉城市作为全球领先的建筑VR技术提供商,其自主研发的核心产品Mars就是运用VR技术,让方案能够被沉浸式地体验和推敲,并极速出动画和效果。它直接对接建筑设计师最常用的模型软件Sketchup、Rhino、3dmax等,将方案极速转化为VR场景,实时渲染出效果。
2017年最佳建筑制图
过去两年里,我们发现自己总想要突出建筑实践的基础:建筑制图。 我们意识到,即使过去的十年里,我们发布了无数特别不错的实际建筑项目,我们也应该承担起挑选一些典型代表性案例的任务,同时也应考虑到各种图纸类别和风格。 根据上一版的标准,我们今年选出的所有建筑制图都有一个敏感的表达方式,无论是艺术性的,技术性的还是概念性的,它们旨在通过纹理,3D和颜色作为主要工具,用最简单,细腻的方式表达并诠释各自的项目内容。
下面你可以欣赏到根据八种不同类别的建筑图纸:建筑制图,轴测图,总图,分析图,手绘图,GIF动画,大样图和其他技术图纸。
弗兰克•劳埃德•赖特在不同场合“激励人心的”语录
众所周知,弗兰克·劳埃德·赖特(Frank Lloyd Wright)是建筑行业里个性更为生动鲜明的人。以其直言不讳和经常是个不依不饶的自大者而闻名,赖特对于建筑的喜爱只是被他的自恋所掩盖了——这也许会因其位列20世纪最伟大天才之中而得到理解。不论好坏(可能是更糟的),赖特的名声已经扎进了行业中,这在很大程度上要感谢艾茵·兰德(Ayn Rand),她在其最出名的著作之一《源泉》(The Fountainhead)中,将赖特视为积习难改的主角灵感。
但事实上,大部分建筑师的内心都不免有一点弗兰克·劳埃德·赖特的个性。没有一点自我价值感是很难建立起自信的,恰恰设计是需要很大的自信支撑的,我们当中很多人(只是偶尔)都能说出美国最伟大建筑师的难以理解我行我素的做派。为了纪念弗兰克·劳埃德·赖特150周年诞辰,我们收集了一些赖特最“有见地的”言论,并制作成海报,希望无论生活对你做了什么都能激励到你。现在,把你的谦卑锁在内心深处的小盒子里,加入我们的旅程来穿越睿智的150年……
建筑师薪资谈判的11个窍门
这篇文章最初发表在Brandon Hubbard布兰登哈伯德的博客上面——建筑师指南。
很多人对如何进行工资谈判没有想法。但你如果处理的不恰当,往往会导致失去数千个增加收入的机会。
我并不是主张你去要求一份高额工资,但你应该清楚你在应聘时能够体现出的价值。您要了解在当前市场上您的技能和资历价值几何。作为参考,我在前一篇文章“影响你建筑师薪酬的5个要素”中更详细地介绍了这些变数。
下面的大多数的建议都是指一份新的工作,但也有些建议适用于你当前的工资水平。
12位活跃于建筑界的女摄影师
在世界各地,比如巴西,相比男性,有更多女性获得了建筑学位。然而,这种现象并没有延续到毕业后的对应工作领域,相反地,女性依旧无法在建筑行业一展身手。
2013年,关于女性在建筑中地位引起了大量热议。起因是丹尼斯·斯科特·布朗(Denise Scott Brown)被提名为1991年普利兹克奖获奖者,与她的丈夫一起,随后却遭到普利兹克拒绝。自此之后,不仅仅是对建筑女性工作者的身份,同时对女性的认可频频在国际化的辩论、讲座、专题研讨会和展览中提起。
如何在全球最具竞争力的建筑公司中找到工作
这篇文章最初发表于《建筑师指南(The Architect's Guide)》上,题为“5个技巧帮您在世界上最具竞争力的建筑公司找到工作”。
正如我在与一些公司进行访谈之后,在文章“ 世界顶尖建筑公司回答您,七个关于他们寻找怎样求职者的问题”中所讨论的,您的申请文件的质量极为重要。
然而,对于一些最具竞争力的事务所来说,即使有一个好的作品集依然是不够的。那么您究竟如何做才能脱颖而出呢?
建筑师的入门景观学,到底何为“植景”?
室内花园和绿植为日常生活带来了很多好处,比如感染情绪和加强记忆。所谓“植景”(plantscaping),也就是室内景观设计,不仅仅是把植物带进室内的行为。它实际上是关于空间内植物种类策略布局和选择的问题,在一个建筑项目中,可以突出并强调空间设计的某些方面。
保罗·鲁道夫在东南亚,重读那些被遗忘的混凝土‘怪物’
谈及保罗·鲁道夫辉煌的事业生涯,可以追溯到上世纪40年代到90年代的建筑浪潮。最为人所知的是早期他在哈佛求学时师承于格罗皮乌斯之下,受格罗皮乌斯与早期现代主义建筑影响,设计出了早期备受赞誉的佛罗里达海边住宅系列,随后不断探索并打破了初期Sarasota School的风格以及僵化的现代主义风格:在耶鲁大学担任建筑系主任期间,他的风格开始转向粗野主义派,追求不朽的形式感,粗糙的混凝土和多级空间里光的交织与相互作用。接着走向低谷:备受推崇的耶鲁艺术与建筑楼因为当时建筑行业开始质疑现代主义建筑理念并迎来后现代主义而被推向风口浪尖,他在美国的业务越来越少以至于不得不转战东南亚市场。除了在美国几个分散的委员会偶尔出现,鲁道夫的最后二十年主要生活在香港、印度尼西亚和新加坡,直到1997年去世。
但当然,历史学家们后来通过重读他晚年未被研究过的一些作品一次次的试图挑战这位没落建筑师的传奇。此外,建筑摄影师Darren Soh拍摄的纪录片——鲁道夫在东南亚的主要作品: 新加坡的The Colonnade (1986), The Concourse (1994)和印度尼西亚泗水的the Intiland Tower (1997)为越来越多对鲁道夫的研究提供了新的视角和线索。
中国事务所在芝加哥建筑双年展回望传统,书写建筑历史新篇章
本文最初发表在博客芝加哥建筑双年展上,芝加哥双年展是北美最大的当代建筑的平台。2017年的双年展题为创造新历史(Make New History),将于2017年9月16日到2018年1月6日之间对公众免费开放。
当我们提到中国的当代建筑时,总是会联想到那些由国际建筑事务所设计的巨型项目,它们经常在设计媒体上被大篇幅提及。从OMA的CCTV央视总部大楼和深圳证券交易所总部,到近期完成的由MVRDV设计的天津滨海图书馆以及SOM设计的保利国际广场,这些项目以独特的体量占据了城市的天际线,宣称它们的建成便是为了吸引眼球。
除了单体建筑之外,中国的超级建筑热潮正在迅速生产全新的城市,这一过程原本旨在缓解国内超大都市地区的高密度情况,并给城市生活提供一种新的模式。然而这些高度品牌化的环境正在推动全国性的人口迁移——以农村人口流失的形式——以及社会压力的出现,与此同时也忽略了那些位于城市中心的中国传统建筑的魅力。
废弃的模型该何去何从?
建筑模型是一种工具,一个雕塑手工艺品,一份自豪的个人拥有。在当今瞬息万变的BIM数码虚拟现实时代,建筑模型可能更是一个谜,一种尘埃落定后的遗迹般 的存在。然而,我们仍然一直制作着它们。如果你试着去想象从太空望下地球,把世界上所有的建筑模型都浓缩在那一眼里,问题就来了,这些模型最后都去了哪儿?它们最后都魂归何处?
YSL博物馆不仅仅是时尚人士的朝圣地,也是剧院礼堂技术设计的标杆
Theatre Projects 的咨专家与建筑事务所 Studio KO 最近共同设计了一间多功能礼堂,内部设有115个坐席,并可容纳会议、屏幕放映、音乐会、戏剧、电影等各类活动。
这间礼堂是新建的马拉喀什伊夫圣罗兰博物馆的一部分,该博物馆于2017年10月在摩洛哥开放。礼堂内部集合了一系列的设计元素与技术手段,营造出高质量的声学和灯光效果,并确保其具有高度的灵活性,以适应各种使用需求。
烟台海边有一座“离家出走”的建筑,视频公开仅三月的预制构造过程
由‘众建筑’事务所打造的实验性建筑‘众空间’,今夏于烟台老城芝罘与CBD商圈之间的广仁艺术区诞生。造型独特的‘众空间’全程采用预制插件形式建成,还外接多个可移动的建筑装置,可脱离主体建筑“出走”远方。该项目在规模和技术上都是众建筑自‘小樊的插件家’之后,在预制建筑领域的瞩目创新。
据众建筑的设计团队在视频中的描述,占地近400平米的‘众空间‘从方案设计到搭建完成,历时仅三个月。过程当中建筑师设计了模块化的板材系统,采用多种工业生产原料,在工厂预先制成组件,再运抵工地进行拼装,因此大大减少了施工工序和时间。
细线插图描绘复杂城市肌理
建筑师以及插画家Marta Vilarinho de Freitas又一次用细钢笔向我们展示了她错综复杂的城市绘图。这位葡萄牙建筑师对于绘画的激情体现于其一系列题为“城市与记忆 - 建筑与城市”的插画中。
Marta深深着迷于城市,她的插画不仅表达了她与城市的联系,还捕捉到了每个城市的浪漫和质感,比如它的规模,色彩,氛围和光线。
Marta Vilarinho de Freitas将大胆幻想与精确细节结合在一起,包括建筑外立面,屋顶表面,平面图和剖面图的构成,以及荷兰风车,船只,书籍和乐器等不同的城市元素。创作这些绘画作品的过程是循环的:绘画将城市精神传递于Marta,而她又不断创作出一件件城市艺术作品。
《798》全景壁画 / 绘造社
2017年11月1日,由韩国现代汽车设立的现代汽车文化中心Hyundai Motorstudio Beijing在北京798艺术区开幕。绘造社受现代汽车委托,为该中心创作的巨幅全景壁画《798》也正式发表。
《798》全幅宽约14.5米,高12.7米,描绘了以798为代表的信息大爆炸背景下的当今城市状态。这是一幅叙事的地图:画中的大部分建筑场所都可以在798艺术区找到其真实的原型。它们被拆解成无数碎片,自由地飞向空中。这股巨大的力量来自城市内在的活力和能量。它将外壳解构,展示出其内部生命的精彩迷宫。《798》是真实世界的想象再现,是无数始终在碰撞、排列、重组的物质空间和时间碎片的重构。
参数化设计:240块木板组合‘接头图书馆’,引领城市文化新浪潮
Downtown Studio的最新作品是一个位于保加利亚的街头图书馆,参数化设计作为工具帮助了建筑师设计了这样一个通透的木制结构。
整个项目的外形就好像是一个表面自然起伏的半圆形,一系列带有书架木制模块组成了一个完整的公共空间,人们可以在这里借阅或分享书籍 。
开放式办公室,可能是公司没有成为500强的原因吧
原文为“You're working in the wrong place.”,由 Amar Singh 撰写并发表在 Medium上。
我会尽可能避免办公室办公。因为就目前我就职的工作来说,我在家里工作效率是最高的。在家里,我有两张书桌,我对自己的工作环境有绝对的掌控。分心和休息不再是不可避免的因素。
然而,一旦我步入办公室,整个环境就改变了。这里有不断让你分心的事物,比如,同事们、狗的吠叫声(用作记录:小狗是绝对有利的)、临时会议还有生日会等等。在办公室里,要进入流畅专注的状态是很困难的,但是要中途打断它却十分容易。在所有可能办公的地点中,办公室的书桌通常是最糟糕的选择。
火人节专用预制帐篷,救灾避难也少不了它
Christian Weber 参加了20多年的火人节(Burning Man festival),经验丰富的他已经学会了一些在Playa生活的技巧。有经验的人搭帐篷会把黑石沙漠(Black Rock Desert)严酷的风、热气、灰尘和寒冷的夜晚挡在帐篷外。“每年我们都会把我们的帐篷从箱子里取出来,然后把箱子用作我们的厨房。 它实际上是可折叠的桌子和空调......当我们活动结束后,我们就把它扔回箱子里,为明年做准备。”
本周最佳摄影:雾中建筑
因其特殊迷人的魅力,在雾中拍摄照片或许是一种混沌的体验。这样的摄影方式对摄影作品集的最终表现具有极大的风险,也是因为大雾天气下,很容易因为大雾改变现场光线和场景的氛围,但如果你知道如何利用雾的话,那么或许你可以拍摄出非常完美的摄影作品集。 以下是凯文•斯科特(Kevin Scott),理查德•巴恩斯(Richard Barnes)和谷村浩一(Koichi Torimura)等10位杰出摄影师的作品。
2017建筑师节日送礼指南
寒冬将至,街上到处是节日的灯光,商店橱窗也被各种礼物包装充斥着——这就意味着,圣诞季快到了!
建筑师们, ArchDaily 已经为你想好了包含超过40个点子的2017年的节日送礼指南,礼物包括古怪到精美的包装。今年的清单包括各种混凝土家具和配件,以空间框架为灵感的珠宝和建筑积木。
不要急,买起来吧!
董豫赣‘红砖美术馆’,传统园林的当代营造
红砖美术馆地处北京市朝阳区东北部一号地国际艺术区,园区占地面积约二万平方米,展馆面积近一万平方米,由收藏家闫士杰和曹梅夫妇创立,于2014年5月23日正式开馆。美术馆建筑及园林设计统一由北京大学建筑研究中心教授董豫赣担纲,采用红色砖块作为基本建筑元素,努力在建造砌筑过程中不切割、尽量保证每一块砖体的完整性,从而构成了独特的建筑语言,打造出一座于生长于喧嚣之外、怀拥有别样园林的当代美术馆。
自开馆以来,红砖美术馆不但成为建筑学学术界的园林典范,更是建筑摄影师的游乐场。这次,由直译建筑中摄影师何炼带我们一览董豫赣老师的“匠心”之作。