纪念性建筑，可以使被世人遗忘名字的墓地，可以是刻有肖像的牌匾，也可以是带有象征战争胜利雕带的纪念碑。这些曾经为某个人或某些人群寄托情感的建筑，现在已经逐渐成为旅游景点，甚至有点时过境迁后的不合时宜。

自第二次世界大战后，纪念性建筑发生了翻天覆地的变化。以姓名、英雄和爱国主义为重点的纪念碑转变为哀悼和失去的抽象符号。纪念性建筑在设计上的转变，在现在以及更重要的将来，会如何改变我们对它的体验方式？当世代更替而纪念事件几乎被遗忘时，我们又将如何体会和铭记过去？

近日，衡阳市民在湖南“湘江之门”竞赛的最终轮中，投票选中RMJM上海建筑设计事务所的方案。该竞赛旨在传达当地政府试图通过新城的全新规划设计将当地的历史和文化融合在一起的信念与决心。

当城市装满传感器，建筑空间可以获得“看”的全部能力时会发生什么？在2019年深港城市\建筑双城双年展（UABB）到来之际，Archdaily与双年展“城市之眼”板块的策展人们紧密合作，探索以人工智能为代表的新技术将如何影响城市建筑和人们日常生活。点击此处阅读由“城市之眼”板块策展人：卡洛·拉蒂（Carlo Ratti）、都灵理工大学（Politecnico di Torino）和华南理工大学（SCUT）撰写的策展宣言。

建筑实践自然会导致视觉信息和档案的大量累积，如果这些累积的资料没有得到及时的分类、编目和组织，它们将会发展成混乱无序的状态，进而干扰建筑公司的正常工作秩序。对建筑创造活动与相关数据记录的标记、编号以及分类，已经演变为一种将实践过程中得出的创见与设想组织起来的有效方法，并汇总成一份过往成功或失败案例的名录，为将来创作时的自我参照保留下可供提取甄选的珍贵素材。

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《城市梦想者》（City Dreamers）是由电影制作人 Joseph Hillel 拍摄的一部纪录片，讲述并展现了不断变化的未来城市，以及四位重新构想城市环境的女建筑师们的生活和工作。Phyllis Lambert，Denise Scott Brown，Cornelia HahnOberlander和Blanche Lemco vanGinkel，她们观察并塑造了今日和明日之城，是这方面鼓舞人心的先驱者。

人类的经济活动从本质上讲是依附于全球的生态系统，经济的增长有可能会受到因原材料匮乏的制约，从而导致紧随其后的供应工厂及贸易库存的出现问题。虽然对于某些资源来讲，仍有许多未被开发的库存，但与此同时与之对应的是，一些资源在很多地方都面临的严重的可用性不足，例如化石燃料与水资源。

作为彼得·卒姆托（Peter Zumthor）设计的总体规划的一部分，Akkerhuis Studio在莱顿（Leiden）19世纪面粉厂改造的55000平方米新项目正在建设中。景观设计是由Piet Oudolf 和 Lola 负责完成，这个设计最近还赢得了世界建筑节"未来项目 - 商业综合使用" 的奖项。项目本身将包括商店、画廊、公寓、工作区、酒店和水疗中心这些功能。

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由于商业和工业建筑需要经受时间的考验，木材以其特殊的弹性和强度比钢和混凝土更受建筑师的青睐。在零售和办公空间，木材不仅提供了卓越的耐久性，而且带有一种独特的温暖美学。在这些空间中大量使用木材，旧貌换新颜，是对百年老建筑的现代复兴。但拥有最先进的技术和可持续发展的功能，这才是当今商业建筑所期望的。

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Revery建筑事务所在加拿大温哥华为斯阔米什原住民部落设计了11座住宅塔楼。这个耗资30亿美元的项目与开发商西岸置业合作，将改造位于温哥华Sen̓áḵw的保护区上的基斯兰奴社区（Kitsilano）。该项目是在加拿大第一民族原住民土地上最大的开发项目。

Log 47重新审视了建筑在气候变化中除了可持续发展和解决方案主义以外的作用，转而更贴近它在应对危机时的形式上的共谋和潜在的推动。在特邀编者Elisa Iturbe这篇引言摘录中，她定义“碳形态（Carbon Form）”作为一种理解建筑和城市规划必要的新方式，构建了一个全新的学术范例。

直到现在，在建筑方面大多数有关环境的论文聚焦于碳作为一种建筑与工程的副作用，使能源效率好像一种正处于生态边缘的最为紧迫的顾虑。这样的立场对规范进行划分并从作为其成因的主要的政治、经济、空间组织中混淆了气候危机的源头。为了回应这样的错位理解，Log 47专题“战胜碳形态（Overcoming Carbon Form）”通过探究能源与建筑形态的相互性重新考虑了建筑与环境之间的关联。为了达成这点，我们必须抛开对能源技术地位上的理解，取代为对一种有着不可避免的空间反响的政治和文化上的推动力的审视。

位于阿姆斯特丹的新兴建筑事务所Krft当选布莱顿学院新表演艺术馆设计竞赛的获奖得主。入围者包括 Haworth Tompkins，Sauerbruch Hutton，Mecanoo，和Morphosis 等国际公司。

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2016年，法国国立路桥学校（Ecole des Ponts ParisTech）开设了服务于建筑设计与建造的计算机设计与机器人技术高级硕士课程“Design by Data”。这个课程的设计初衷是为了满足在专业建筑设计领域中日益增长的在建筑设计与工程中应用创新化工程技术的需求。Design by Data训练专业人士掌握先进的设计工具（编码，算法，人工智能）以及数字化的制造和设计方法（机器人，3D打印，电子与机电一体化）并将其应用到建筑设计与建造的项目中。

由扎哈·哈迪德建筑事务所设计的英格兰格洛斯特郡地区（Gloucestershire）的足球场，作为目前世界上最绿色生态的一个体育场馆，近日终于被当地议会审核通过并获得了最终的规划许可。

迪拜市政府用楼将在建成之后，成为世界上最大的3D打印建筑，其高达9.5米，项目面积为640平方米。此项目由总部设在美国的ApisCor公司来主持设计建造，而之结构也是在现场用3D打印技术直接建起的。

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Durbach Block Jaggers 赢得了在澳大利亚彭里斯的多层停车场、游乐场和商业塔楼的竞赛。该团队与Sue Barnsley Design、RightAngle Studio和SGS合作，为彭里斯市议会的索普广场（SoperPlace）设计竞赛提出设计方案。设计将游乐场放在一个拱形砖砌底座上，与商业塔楼和停车场结合在一起，最终被评审团一致选出。

建筑和设计工作室Hello Wood为教育机构和公共场所设计了一系列“智能”户外家具。其中包含了两件家具: Fluid Cube和City Snake。它们以现代且可持续的方式重新引入了模块化公共结构。

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（翻译：周一）
苹果强大的零售商店设计乍一眼看上去依从一致的设计风格。自从史蒂夫·乔布斯于2001年开第一家苹果商店以来，其店面与灯光设计已经改变了5次设计理念。由此可以看出，变革是品牌国际扩张的核心因素。在每个阶段，苹果都提出精密的设计细节并力求在店内打造完美的“天空”。这是一个提高自然性与可持续性的明智策略。

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里卡多·波菲尔（Ricardo Bofill）生于1939年12月5日，毕业于巴塞罗那大学建筑学院和日内瓦学院，是由跨学科人才组成的的设计公司 Taller de Arquitectura 的创始人，以其丰富的作品和不断变化的设计美学而闻名。波菲尔的职业生涯长达50余年，作品涵盖了里斯本、波士顿、东京、圣彼得堡等多个城市的1000多栋建筑。他的建筑方法经过几十年的发展，已经遍及全球数十个国家。

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Topotek1赢得瑞士比尔香槟学校的扩展设计竞赛。获奖的提案提出运用一栋新建筑，将现有校区和新的户外空间整合为一体。

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正如抽象画或照片的颜色可以产生某种情绪一样，建筑物或房间的颜色也会深刻地影响使用者的感觉。从生理上讲，一项又一项研究表明，蓝光会减缓褪黑激素的产生，使人即使在晚上也会更加警觉或清醒。在心理上，人们由于文化符号和生活经历而将某些颜色与某种感觉联系起来——例如，他们可能会认为红色是警戒性的颜色，因为它和血液有关。

总的来说，房间的颜色可以对其使用者的感觉产生复杂的影响，而立面也可以根据颜色的不同以截然不同的方式感知。下面，我们总结了每种颜色的情感关联，以评估它们在建筑空间中使用时产生的不同效果。

阿道夫·路斯(Adolf Loos) (1870年 12 月10 日 - 1933年8月23日)是19世纪末欧洲最具影响力的建筑师之一，他经常因在其文学话语中预示了整个现代主义运动的基础而闻名。作为一名建筑师，他的影响主要局限在如今处于奥地利和捷克共和国的主要作品中，但作为一名作家，他对20世纪建筑学的发展产生了重大影响，创作了一系列通过批判装饰和一些社会弊病来阐述他自己的建筑风格的争议性文章。阿道夫·路斯的极简主义态度反映在勒·科布西耶(Le Corbusier), 密斯·凡德罗(Mies van der Rohe)和许多其他现代主义者的作品中，并导致建筑师对装饰方式的根本转变。

3XN 和澳派景观设计工作室被选中为位于悉尼的新南威尔士大学设计一座新的多功能塔楼。该项目着眼于适应力和环境可持续性，旨在创建一个“热情”的校园门户，并将成为新南威尔士大学校园的新的入口标识。

2019年12月20日，第八届深港城市\建筑双城双年展（深圳）（以下简称“深双”）开幕新闻发布会在深圳市当代艺术与城市规划馆举行，宣布本届深双即将正式拉开序幕。

本届深双主题为“城市交互”，由建筑师、麻省理工学院“可感知城市实验室”负责人卡洛·拉蒂（Carlo Ratti）、中国工程院院士孟建民、著名策展人与艺术评论家法比奥·卡瓦卢奇（Fabio Cavallucci）三人担任总策展人；由华南–都灵联合实验室（都灵理工大学和华南理工大学）担任学术策展人。展览于2019年12月21日在主展场深圳福田高铁站和深圳市当代艺术与城市规划馆开幕，并于12月22日开始正式向公众开放。同时，深圳各区9个分展场将与主展场联动，形成遍布全城的有机交互网络。

展览包含两个板块，即“城市之眼”和“城市升维”，将分别从不同角度探讨城市空间与科技创新之间不断发展的关系。主展场将展出共计140多件作品，汇集来自24个国家及地区的280多位参展人，包括MVRDV建筑事务所、利亚姆·扬（Liam Young）、斯坦法诺·博埃里（Stefano Boeri）、藤本壮介（Sou Fujimoto）、托马斯·赫斯维克（Thomas Heatherwick）、池田亮司（Ryoji Ikeda），以及王澍、张永和、多米尼克·佩罗（Dominique Perrault）、袁烽、刘慈欣、崔愷院士、王建国院士等国际国内著名的建筑师、艺术家和机构。