在众多文化项目中，歌剧和剧院类型通常被理解为包含了一个专注于娱乐的资产阶级社会的奢华和精英精神的空间。在整个苏联，这代表了政府要推广的理念的对立面。然而，尽管受到政治层面的反对，这个项目仍然广受欢迎。
在 1940 年代，立陶宛维尔纽斯开始设计和建设新的歌剧和芭蕾剧院，以取代位于波胡利安卡的剧院。这个过程产生了一个不寻常的委托，因为年轻建筑师 Elena Nijolė Bučiūtė 在 1960 年代的建筑设计竞赛中获胜，在这个方案中设计师将最初的社会主义现实主义转换为一个热情而富有表现力的设计，融合了早期和晚期现代主义的元素。对于这位并非共产党员的年轻的女建筑师而言，这是一个惊人的成就。该项目在开放之家维尔纽斯的节目中展出，主题是“创造城市的人们”。
Snøhetta 刚刚发布了施工图片，展示了该工作室期待已久的中国上海大剧院的施工进度。该歌剧院拥有标志性的扇形屋顶，经过国际设计竞赛后，该公司于 2019 年受托设计该项目。该项目将于 2025 年竣工，旨在吸引广大观众欣赏传统、经典和实验性演出。
近期，杜塞尔多夫未来歌剧院设计竞赛的决赛入围者出炉。这场城市规划竞赛由德国北莱茵-威斯特法伦州首府杜塞尔多夫（Düseldorf）举办，并意在选择场地以创造一处新文化设施。在对潜在选址进行了大量的审查后，竞赛主办方提供了两个选项：现有歌剧院的所在地海因里希海恩大道（Heinrich-Heiene-Allee）、以及威翰（Am Wehrhahn）两处地点。
在竞赛的设计内容中，所有参与者都需要理清这个“未来”项目如何成为这座城市充满活力的开放公共空间，并为市民提供多样的服务。各事务所针对两个选址提出了各自的设计方案，主办方也于近期宣布了每个选址的决赛入围者。
日前，深圳歌剧院建筑方案设计国际竞赛结果揭晓，普利兹克奖获得者、国际著名建筑设计大师让·努维尔领衔的设计团队提交的“海之光”方案脱颖而出，荣获一等奖。让·努维尔设计团队的方案以抽象和具象相结合的方式回应场地和命题，从城市、山、海多维角度思考，以音乐与大海的相遇为主要创意。
俄罗斯波尔姆市议会、规划委员会以及公众成员批准了由wHY事务所设计的剧院。该剧院是波尔姆市市长带头领导的文化复兴计划的一部分。这一剧院将由wHY的纽约办公室与建筑工作室，以及wHY的景观工作室合作完成，旨在为新开发的艺术区打造新地标。
Vivid Sydney （生动悉尼）是这座澳大利亚海港城市一年一度的灯光秀，从近日开始，各种五彩缤纷的灯光装置就照亮了悉尼港湾大桥和伍重设计的悉尼歌剧院。项目中共展出了来自23个国家的超过150艺术家参与设计的90个灯光装置作品，位于城市中8个地区。
