1993年，一对年轻的专业夫妇带着两个小孩子找到本·范·贝克尔。他们拥有一个位于阿姆斯特丹东南不到半小时车程的纳尔登市的一大块郊区地块，想要本·范·贝克尔（Ben van Berkel）为他们设计一座非同寻常的房子。他们希望它在各个方面都是前卫的，创新的。更重要的是，他们希望建筑能够“被认为是建筑语言更新的参考”。在确定建筑师之前，他们与几位候选人进行了交谈，包括雷姆·库哈斯（Rem Koolhaas）。他们最后选择了范·贝尔克，是因为五年前他与当时的妻子卡罗琳·博斯（Caroline Bos）共同创立了他们的同名事务所，因为正如他告诉我的那样，“我去了现场，仔细研究了它，并且已经对我所说的景观的四个象限有了想法。”我知道那将是什么样的房子。我可以清楚地看到不同房间的位置，它们的形状，以及它们之间的关系。”这对夫妇无法抗拒。然而，项目并不着急，历时五年才完成，大部分时间都花在了设计上，经历了许多迭代和改进，所有这些都是基于莫比乌斯环。
本文最初发表在Common Edge上。
中国的寺庙已经屹立了几个世纪，风雨飘摇，却依然坚固，没有一个裂缝或木材错位。它们采用一种古老的技术，称为“榫卯结构”，不需要使用钉子或金属零件来连接木质结构元素。斯堪的纳维亚的立柱教堂几乎同样耐久。毫不奇怪，在瑞典和整个中国，有大量的树木。
那么，过去几年来，“大型木材”建筑创新为何如此受瞩目呢？正如Boyce Thompson在他深思熟虑的新书《大型木材创新：商业建筑中以风格封存碳（Schiffer Publishing）》中所论述的那样，对于那些因为昂贵的钛金外皮和巨大碳足迹感到愧疚的建筑师而言，这将成为“绿色”技术领域的下一个大事件。彩色照片展示了一些令人印象深刻的建筑，这些建筑位于木材产业一直健康的地方，如太平洋西北地区和斯堪的纳维亚。日本人用进口材料建造原木小屋，这些材料几乎可以媲美黄金。
代表全球人口的32%，1995年至2010年出生的Z世代（即Z世代）占据了劳动力的大部分（到2025年为27%，并每年逐渐增加）。这些都是雇主们竭力吸引的新鲜年轻人才。雇主对社会的影响（93%）和健康的工作/生活平衡（77%）是决定Z世代想要工作的地方的两个最大动机，任何新办公楼设计概要的一大部分是绿色空间。
虽然混合工作和灵活的工作时间代表了许多改善工作/生活平衡的明显方式，但由于在无效的家庭工作空间中错过社交互动和空间或功能的缺乏，16-24岁的大多数人是唯一一个更愿意在办公室工作的年龄组。
纵观各种历史文明和艺术运动，从古典希腊和罗马到文艺复兴和包豪斯，艺术与建筑之间的合作一直是一种重要的社会表现形式。然而，20 世纪现代主义和大规模生产的理想导致了建筑艺术的衰落和几近消失。
为此，许多欧洲国家承担起了促进艺术与建筑合作的责任。他们制定了一些计划，规定新建公共建筑、场所或空间的总成本中必须有一定比例用于艺术。这一立法通常被称为“艺术百分比”，起源于法国，多年来一直被艺术家和建筑师用于创造新的建筑体验。
在不断发展、循环往复的室内建筑领域，潮流总是来来去去。无论是新的审美观、创新的墙面处理还是最新的流行色，在这个充满活力的行业中，某些设计特点总是会崭露头角。有些设计特点在出现后很快就会消失，或者在多年后以新的形式重新出现，而有些设计特点则在不断的创新中经受住了时间的考验--这通常要归功于它们的多功能性和适应性。凹槽镶板就是后者的一个明显例子。它能为各种设计风格增添质感和视觉诱惑力，近几十年来一直是卧室、厨房和起居室的热门覆层选择。现在，它比以往任何时候都更符合当前人们对时尚、触感和结构元素的偏好，在当代住宅室内装饰中的地位更加稳固。
由于城市经济、社会和技术的不断变化，许多建筑经常废弃不用。当今时代的计划不一致要求我们的基础设施具有很强的多功能性和适应性，这导致越来越多的项目变得无人居住，任其荒废和衰败。
接下来，我们将介绍 20 个拉丁美洲项目，在这些项目中，旧仓库、住宅、监狱、磨坊和市场被回收并改造成文化中心、博物馆和画廊。
玻璃是一种高度透明的材料，可以抵御除最极端天气条件之外的所有天气条件，很容易制成任何尺寸或形状，而且一旦成型，可以使用数千年，因此它仍然是建筑中使用的最具创新性和最重要的材料之一。尽管当代建筑实践允许我们用玻璃建造高达数百米、闪闪发光的摩天大楼，但这种古老材料最初的用途--将光线引入不受天气影响且安全的室内--在一千多年后的今天仍然是其最重要的用途。
玻璃对于几乎所有类型建筑的窗户都非常重要，但对于建筑屋顶来说，玻璃的使用就不那么简单了。自从我们在儿童动画片中看到用放大镜将太阳光的热量集中到令人难以置信的高温后，我们就明白了光与玻璃结合的力量和危险。在玻璃屋顶下，如果没有正确的保护措施，太阳辐射会使内部环境变得不舒适。
阿马尔·卡马什（Ammar Khammash）是约旦的一名建筑师、设计师和艺术家，他最著名的设计方法是注重保护文化和自然遗产，同时精心打造与周围环境融为一体的建筑。哈马什对大自然及其生态系统怀有深深的敬仰之情，他相信“场地就是建筑师”他的这一论断闻名遐迩，强调了环境对其建筑设计的深远影响。阿马尔·哈马什在约旦、阿曼、巴勒斯坦、埃及、叙利亚和阿联酋等中东国家拥有超过三十年的设计经验，涉及多个领域，一直致力于保护和加强人类建筑与自然环境之间的共生关系。他的贡献包括皇家自然保护学院、野生约旦中心以及使徒教堂的修复。
2022 年，他在《Dongola 建筑系列》第一版上发表文章，这是一本每两年出版一次的出版物，通过重点介绍杰出的当代建筑师，为阿拉伯文化提供独特视角。这期刊物的标题是“建筑笔记：Ammar Khammash”：由 Raafat Majzoub 撰写，探讨了“建筑作为一种跨学科的表达工具，以及作为一种想象和重新想象未来的方法”，概括了该出版物的精神。ArchDaily 有幸采访了 Ammar Khammash 和 Dongola Limited Editions 的创始人 Sarah Chalabi，深入了解了这位建筑师对场地、材料和文化的看法，以及他的哲学、学术观点和对建筑行业未来的见解。
建筑设计是一门跨度很大的学科，从涉及总体规划或大型城市综合体设计的宏观尺度，到关注装置和设备等具体元素的微观尺度。无论规模大小，对建筑环境每个组成部分的精心设计都对人们如何体验建筑起着至关重要的作用。
在建筑微观尺度上，栏杆和扶手发挥着特定的作用，但往往容易混淆。栏杆的作用是封闭空间和防止跌倒，而扶手的作用则是作为支撑元素，提供方向感和稳定性，以避免事故和伤害。正是在后一方面，扶手与无障碍环境之间的联系变得更加紧密。因此，扶手、墙壁栏杆和辅助栏杆必须符合 ADA 标准，例如 Hollaender Manufacturing Co.这些元素可适应各种设计条件，为可能在物理环境中遇到障碍的人的行动提供便利。
1993 年，一对来自阿姆斯特丹的年轻职业夫妇开始建造一座与众不同的私人住宅。他们希望建造一座“在建筑语言更新方面被公认为具有参考价值的建筑”。他们联系了包括雷姆·库哈斯（Rem Koolhaas）在内的几位建筑师，但最终决定委托荷兰建筑师本·范·贝尔克尔（Ben van Berkel）设计。因为他研究了场地并提出了一个与夫妇的生活方式相关的项目愿景。
该项目位于 Het Gooi，其设计历时 5 年多，经过多次反复，但始终回归其核心灵感：莫比乌斯环。莫比乌斯环的形状被定义为没有边界的单边表面，它是一种新建筑语言的关键，旨在将每个家庭成员的所有活动编织在一起，使功能性程序融入动态结构中。1998 年，当这栋房子竣工时，它已被广泛发表并得到国际认可。它也成为了建筑师的宣言，因为它使用了一种组织原则来指导最终的形象。
在不断变化的建筑设计行业中，有机形状的重生证明了设计的力量。“继多年来线性、简洁和精致的空间之后，曲线轮廓重新焕发生机，成为全球室内设计的主流趋势之一”。这些曲线旨在重新定义物理空间和传统形式的界限，其灵感往往来自大自然。事实上，有机建筑象征着脱离静态，反映了我们科技时代的本质。
这份“最佳未建建筑”精选集重点介绍了 ArchDaily 社区提交的项目，这些项目展示了有机形状在各种形式的建筑和项目中的应用。很多时候，有机建筑证明了我们在 2024 年能够在结构和材料技术方面进行创新。从 Vincent Callebaut 的 HospiWood 到 Zomorrodi & Associates 的 Cadence 艺术中心，这些实例都展示了设计思维的转变。无论是美国的住宅别墅，还是荷兰以弧形泳池为中心的度假村，有机建筑都已成为全球趋势。
半个多世纪以来，开放式平面布局一直走在室内建筑设计的前沿，无论是新建还是翻新，客户都会选择将房间及其功能拼接在一起，使居室更加和谐统一。尽管日程安排更加繁忙，但家庭还是能够同时一起做饭、聊天、学习和放松。
然而，由于开放式设计会迫使用户与其他声音、气味和环境共享空间，许多人开始放弃开放式设计，新的设计理念，如“打破式平面设计”逐渐流行起来。与此同时，开放式设计的另一条发展路线是向上发展。通过与双层、三层甚至更高层的起居空间相结合，开放式设计获得了呼吸所需的空间，同时又与住宅的其他部分保持了联系。
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Forner-Bigatti 住宅工作室由建筑师 Alejo Martinez 于 1937 年设计，将画家 Raquel Forner 和雕塑家 Alfredo Bigatti 这两位阿根廷著名艺术家的住宅和工作场所结合在一起。它位于布宜诺斯艾利斯的圣特尔莫区，坐落在贝瑟林街 443 号的一小块地皮上，面朝现在的科罗内尔·多雷戈广场（Plaza Coronel Dorrego）。
知名雕塑家 Richard Serra 以其重塑当代艺术景观的不朽钢结构而闻名，他在纽约州奥连特（Orient）的住所去世，享年85岁。他的开创性作品以巨大的倾斜走廊和螺旋形钢结构为特征，为观众提供了一种独特的体验，邀请他们在这些气势恢宏的形式中穿行和环绕，以充分理解其本质。由于这种对空间、材料和场地的探索，这位艺术家在建筑界久负盛名，2014 年获得纽约建筑联盟主席奖章，成为首位获此殊荣的艺术家。
大埃及博物馆展示了埃及千年的历史和文化，是埃及开罗的一个不朽项目，由爱尔兰 Heneghan Peng Architects 事务所设计。该博物馆收藏了埃及历史上的 10 万多件文物，在经历了多次挫折之后，即将向公众开放。埃及摄影师 Farida Bustani 拍摄的照片让人们得以一窥这座地标性建筑的全貌。
4 月 4 日至 6 日，国际会议 FABRICATE 2024 将在哥本哈根丹麦皇家学院举行。自 2011 年创办以来，FABRICATE 已成为探讨建筑新的激进可能性的全球论坛，并迎来了来自实践、行业和研究领域的数千名与会者。
在第三篇文章中，我们采访了建筑师朱锫，他是朱锫建筑的创始人，也是北京中央美术学院建筑学院的院长。这篇文章节选自即将出版的《2024 建筑艺术展》一书，是根据联合主席 Phil Ayres 与扎哈·哈迪德建筑事务所主任 Cristiano Ceccato 之间的访谈对话整理而成。 该书将在 FABRICATE 2024 会议开幕当晚出版。
沙特阿拉伯王国现在拥有世界上第一座 3D 打印清真寺，占地面积达 5,600 平方米。这座清真寺位于吉达郊区的 Al-Jawhara，是为了向已故马术家阿卜杜勒阿齐兹·阿卜杜拉·沙尔巴特利（Abdulaziz Abdullah Sharbatly）致敬。福山房地产公司（Forsan Real Estate）的这一项目采用了 Guanli 公司最先进的 3D 打印技术。
MAD 建筑事务所公布即将动工的浙江丽水机场设计。机场位于丽水市西南部的丘陵地貌中，基地地形起伏变化较大。MAD 对机场航站区的规划设计在确保机场交通便捷顺畅的前提下，尽量尊重原始场地，并突出山地机场的特色，创造出 “飞鸟、云雾、山丘”的意境。
