“檐廊”并不像这个词所暗示的那样是一种复杂的建筑类型，它是“clear”和 “story”的简单组合--如果从词义上来说是松散的话。它指的是墙壁上有窗户或高于视平线的空洞的部分，该词通常被认为具有宗教背景。毕竟，历史上檐廊曾出现在罗马教堂、希伯来神庙和早期基督教建筑的上层。我们所能找到的有关这一特征的最早记载来自宗教典籍。
如今，宗教建筑的典型特征往往是高窗透光，无论是形象上还是字面意义上，光线都来自更高的来源。例如，在台湾的 CES礼拜堂，“光线透过玻璃帷幕，全天照亮了天顶”， JJP Architects & Planners 在谈到由自然光驱动的室内设计理念时解释道，“礼拜堂充满了灵性的气息，明亮的十字架投射到空间深处。”
上周，日本建筑师和社会倡导者山本理显被选为 2024 年普利兹克建筑奖得主，他是普利兹克建筑奖的第 53 位获奖者，也是第九位获此殊荣的日本建筑师。山本理显的建筑作品横跨五十年，从私人住宅到大型住宅区、教育机构和市政空间，遍布日本、中国、韩国和瑞士。在普利兹克建筑奖制作的一系列视频中，这位建筑师从根本上探讨了门槛系统、透明度、社区和景观。
CityMakers，向模范城市及其缔造者学习的全球建筑师社区，正在与 ArchDaily 合作发表一系列关于巴塞罗那、麦德林和鹿特丹的文章。这些文章的作者都是建筑师、城市规划师和/或战略家，他们的项目改变了这三个城市，并在 CityMakers 的“城市学校”和“纪录片课程”中得到了学习。此次，巴塞罗那学校气候庇护所获奖项目协调人、“城市学校”主讲人 Jaume Barnada 发表了题为“巴塞罗那，公共场所作为城市建设适应性的代名词”的文章。
城市是密集的建筑空间，人行道被有效地强加在自然土壤上。像巴塞罗那这样的城市，几乎 75% 的土地都铺设了防水层。毫无疑问，在气候紧急时期，这是一个必须扭转的过度现象，我们必须重新与自然建立联系。奥里奥尔-博希加斯 [1] 告诉我们，良好的城市化已经铺平了地中海城市的广场，没有人愿意生活在泥坑里。我相信他是对的。此外，他还告诉我们，绿色以及自然土壤必须有一定的尺寸，尤其是城市位置。广场就是广场，公园就是公园，每个空间都有自己的项目类型。如今，在公共场所城市化的过程中，概念经常被混淆，因此，我们发现一些项目模糊了模式。
Pelli Clarke & Partners 刚刚建成的森 JP 大厦现已成为日本第一高楼。该大厦位于最近焕然一新的麻布台新城，是这一开发项目的中心。作为东京天际线的新焦点，该大厦高 330 米，位于市中心这个充满活力的新综合区的中心。
美国大城市中闲置的办公楼正在使市中心陷入所谓的“城市末日循环”。随着混合办公方式的广泛采用，涌入中心商业区的办公人群急剧减少。 因此，这些地区的零售和餐饮业举步维艰，城市交通系统的乘客量减少，城市政府也在努力应对维持公共安全和环境卫生所需的税收损失。那么，城市如何才能让人们重新回到中心商业区呢？虽然将写字楼改造成住宅的讨论已经在美国各地的城市和联邦激励措施中取得了重大成果，但对于那些无法进行此类改造的写字楼，又有哪些解决方案呢？
对材料的处理和组合是建筑业一直以来的追求。这不仅拓宽了建筑的可能性，还能利用相同的材料创造出独特的形状和美感。波特兰水泥就是一个很好的例子，它是水和骨料混合制成混凝土的基本要素，既可用于承重，也可用于装饰。与此同时，随着对创新材料的探索，19 世纪末出现了纤维水泥（由路德维希·哈切克发明），它将波特兰水泥、矿物基材料和纤维素纤维结合在一起。
如今，纤维水泥以其纤细、轻质、耐用和灵活美观等关键技术品质，在从家具到外墙系统等各种设计应用中脱颖而出。由于其质感、不燃性、防雨性和延展性，它在外墙系统中的表现尤为突出。因此，我们针对纤维水泥的使用制定了一份设计指南，探讨了外墙设计时应考虑的原则，包括材料、尺寸、布局、细节和特殊应用。
Foster + Partners 刚刚公布了位于上海长江三角洲中心地带的西岑科技中心的设计方案。该项目位于沪湖发展轴上，地理位置优越，可通过高铁连接市中心。该中心从周边水乡的永恒魅力中汲取灵感，将新水道和现有水道融为一体，打造出一个集住宅、商业和休闲空间于一体的社区。
透明、融合和边界是理解山本理显作品的关键词。作为2024年普利兹克建筑奖的获奖者，这位日本建筑师的作品被公认为能够建立并挑战传统的物质空间概念，创造出促进人与周围环境之间互动和联系的空间。无论是建筑的物理结构、材料的选择，还是他所有作品的基本理念，透明性都是贯穿其职业生涯的核心元素。
以建筑为主题的活动跨越各大洲和不同文化，是汇聚不同专业群体的平台，让他们分享创新成果，并就本行业面临的一些最紧迫问题展开对话。今年的活动清单涵盖了双年展、论坛、城市庆祝活动、国际博览会和奖项等各种活动，体现了合作精神，突出了当地文化和实践，并促进了公开辩论。
从邻近城市圣地亚哥和提华纳为期一年的世界设计之都庆祝活动，到卡塔尔今年二月开始的首届多哈设计双年展；从西班牙在 Concéntrico 10 期间举办的公共空间庆祝活动，到东欧各地与当地互动的双年展，这些全球性的会议、展览和庆祝活动都致力于将建筑界和设计界汇聚在一起，共同塑造建筑环境的未来。
普利兹克建筑奖宣布，来自日本横滨的山本理显荣获2024年度普利兹克建筑奖，该奖项在国际上一直被视作建筑领域的最高荣誉。他凭借其自身的敏锐，让国际风格和现代主义建筑艺术能适应未来的需求，在文化、历史和不同代际的公众之间架设起桥梁，让生命得以蓬勃发展。从满足老年人与儿童的需求实践中，山本的作品凸显了建筑对各年龄段个人生活的深远影响。为了让大家深入了解这位建筑师的教育历程和职业轨迹，这里有 16 个关键事实。
来自日本横滨的山本理显荣获2024年度普利兹克建筑奖，他出生于1945年，定居在日本横滨，他对建筑以及建筑如何塑造个人和社会生活产生了浓厚的兴趣。1971年，获得东京艺术大学建筑专业硕士学位，1973 年成立了自己的事务所 Riken Yamamoto & Field Shop。此后，山本理显在多所大学和机构担任教授和客座教授，包括工学院大学建筑系、横滨建筑研究生院和东京艺术大学。
2024 年建筑界最高荣誉奖普利兹克奖授予：山本理显（Riken Yamamoto），建筑师和社会议题倡导者。他的作品建立公共区域与私人领域之间的关联，让建筑在人们日常生活中发挥即是背景又成为前景的作用。他是该奖项的第 53 位获奖者，也是继矶崎新、坂茂、妹岛和世、西泽立卫、丹下健三、槙文彦、伊东丰雄和安藤忠雄之后第九位获此殊荣的日本建筑师。他现居日本横滨，今年春天 5月16日，他将在美国伊利诺伊州芝加哥伊利诺伊理工学院克朗楼的颁奖典礼中，被授予奖项。
纽约建筑事务所 WEISS/MANFREDI 建筑/景观/城市主义荣获由 DesignPhiladelphia 颁发的第 37 届路易·康奖（Louis I. Kahn Award）。该事务所由 Marion Weiss 和 Michael Manfredi 创建，因其从文化机构到城市景观的广泛项目而备受赞誉，所有项目都展示并响应了环境条件和可持续发展标准，并以人类体验为中心。
作为我们一年一度的传统，我们向读者征集了谁应该获得 2024 年普利兹克奖，这是建筑界最受尊敬的荣誉。
普利兹克奖由 Jay Pritzker 设立，由美国凯悦基金会（Hyatt Foundation）管理，旨在表彰那些“通过建筑艺术为人类做出了持续而重大贡献”的在世建筑师，无论其国籍如何。
内布拉斯加州乔斯林艺术博物馆宣布，由 Snøhetta 和 Alley Poyner Macchietto Architecture（APMA）主导的修复和改造工程已接近尾声，改造后的博物馆计划于 2024 年 9 月 10 日重新开放。由 Snøhetta 和 APMA 设计的新的朗达和 Rhonda & Howard Hawks 馆占地 42,000 平方英尺，将为内布拉斯加州最大的艺术博物馆增添新的画廊空间，成为重新打造游客体验的大型项目的核心。
与社会转型、时代变迁和城市发展一样，工业建筑也在不断现代化和科技化，有时甚至达到废弃或毁坏的状态。许多工厂和工业仓库的翻新和/或改建都是技术、社会和文化变迁的遗迹，了解到其作为建筑遗产的价值，可以通过纳入新的用途和空间供市民享用，促进大城市各地区的振兴、恢复或发展。
阿布扎比国际机场已正式更名为扎耶德国际机场 A 航站楼。由 KPF 设计和实施的这座改造后的综合大楼每年将接待多达 4500 万名旅客，使机场的吞吐量翻了一番。航站楼的设计灵感来源于沙漠的自然景观和伊斯兰文化的几何图案，并考虑到了酋长国的周边环境。
欧盟委员会和密斯·凡德罗基金会（Fundació Mies van der Rohe）刚刚公布了 2024 年欧盟当代建筑奖--密斯·凡德罗奖（Mies van der Rohe Awards）的 7 个入围作品。其中建筑类入围 5 项，新兴类入围 2 项。三月份，评审团将参观这些建筑作品，并决定获奖项目，获奖项目将于 4 月 25 日在布鲁塞尔的 CIVA 大会上公布。
经过 7 名成员组成的评审团评选之后，Frédéric Druot、Martin Braathen、Pippo Ciorra、Tinatin Gurgenidze、Adriana Krnáčová、Sala Makumbundu 和 Hrvoje Njiric 从 362 个提名作品中脱颖而出，“这 7 个入围作品推动了当地政策的全新参考，并可成为全球的欧洲典范，因为它们都创造了包容性和高质量的生活环境。”
