女孩介于儿童和成年人之间的阶段，这意味着她们有着不同于这两个群体的特定需求和行为。不幸的是，像许多边缘化群体一样，这些需求和行为并没有像其他人那样通过我们的建筑环境得到满足或鼓励。例如，游乐场是为孩子们建造的，以释放压力，而促进比赛的运动场则针对男性和青少年的。
因此，不考虑青少年女孩们的需求来建造公共空间，会让其他人群，主要是已经占据了 80%公共空间的男性继续主导他们。让女孩们在公共场所的安全感降低十倍。这种缺席不仅影响了他们的社交、身体和心理发展，而且还使他们对于如何看待自己在公共场所的归属感变得更为复杂。
墨西哥建筑师 Gabriela Carrillo 树立了行业的典范，并展现出对城市空间、土地资源与多元文化的极大热情。她先是与 Mauricio Rocha 合伙，现在自己经营工作室。其作品广受赞誉，已经成为了讨论墨西哥当代建筑的经典案例。她的项目回应了社会需求，通过连续的开发工作发挥土地价值，为使用者提供了高品质的建成环境。无论是实践、理论还是研究，她始终聚焦日常生活，倡导保持事业与生活平衡的灵活工作机制。
与 Toshiko Mori，Johanna Meyer-Grohbrügge 一样，Gabriela Carrillo 也参与了新纪录片 “建筑中的女性”的录制。该片由 Sky-Frame 和 ArchDaily 独家合作推出，上映时间为 2022 年 11 月 3 日，导演是 Boris Noir。纪录片将围绕建筑界中最迫切的问题，以期激发新的灵感、讨论和反思。
从意外进行建筑研究，到最终爱上这个领域的复杂性及其众多层次，Johanna Meyer-Grohbrügge 对建筑的双重性感到惊奇；智慧层面与物理层面。Meyer-Grohbrügge 在柏林的创始人，建筑师和她的工作室寻求内容的空间化，建立关系，并找到共同生活的解决方案。
Johanna Meyer-Grohbrügge与森俊子（Toshiko Mori）和Gabriela Carrillo一起参与了一部名为“建筑中的女性”的新纪录片，该片于11月3日首映。这部由 Sky-Frame 与 ArchDaily 合作拍摄、由 Boris Noir 执导的电影催化了建筑界的热点话题的讨论。
现场工作一直是建筑生成的一个关键阶段。大多数建筑师、设计师或工程师都或多或少来到过现场，感受其在项目开发阶段的重要性。在建筑工地上工作会是一个宝贵的学习体验，并且可以收获来自不同专家的不同意见，从而为所有人打造更好的城市、生活和工作环境。从这个想法出发，并作为我们 ArchDaily 主题的一部分深入研究建筑界女性，我们发布了一个邀请，鼓励我们的读者分享他们对建筑工地上的性别歧视的看法。
在中国，正式开始女性的研究始于20世纪80年代初期。随着社会发展，女性意识觉醒，开始在社会中扮演更多的角色。女性进入建筑行业已有百年历史，然而中国由于建筑师职业制度稍晚出现，直到20世纪20年代，林徽因才作为第一位女性建筑师出现。而现如今越来越多的女性建筑师担任着不可或缺的角色。
在 1925 至 1975 年间，丹麦社会经历了巨大的变化。在这期间，建筑师在塑造现代丹麦公民日常生活的过程中发挥了重要的作用。自从 1915 年宪法修正案赋予女性选举权后，女性承担的角色也在不断改变：在后来的几年，第一批女性完成了正式的设计教育；在 1925 到 1975 年间，女性通过参与对厨房、公共空间、住房、景观乃至规划等方面的设计对日常的生活环境产生了重大的影响，但这部分影响没有得到足够的大众认知。
“丹麦建筑界的女性”项目希望能更加全面地了解丹麦历史，并以更加包容多元且引入入胜的方式讲述这些故事。目的在于促进大众对于建筑历史的理解，因为历史并不只由伟大的个体缔造，而是由众人互相合作互相促进下完成的。该项目源于哥本哈根大学地球科学和自然资源管理系的景观建筑与规划学科。
本文原载于 Common Edge 杂志。
我和作家伊娃·哈格伯格相识已久。很多年前，我也不记得具体是哪一年了，是我分配给了她第一个杂志专栏撰写任务。当然，后来又指派了更多。所以当我收到她的新书《当埃罗遇见他的灵魂伴侣：艾琳·洛凯姆·沙里宁与建筑师的塑造》（普林斯顿大学出版社）时，我既感到意外，同时也十分期待。这本书内涵丰富，同时引人入胜，其中一部分是艾琳和埃罗的传记，另一部分是伊娃本人作为一个设计作家和公关的回忆录。（书中也简单提到了我）。这本书的主要论点是艾琳·沙里宁在很大程度上推动创造了建筑公关的角色。最近我特地去布鲁克林的海军工业园拜访了即将成为母亲的伊娃，和她聊了聊创作的初衷，这本书的双重叙事结构以及艾琳·沙里宁的新闻道德操守。
我们很开心在此分享《建筑中的女性》纪录片首映，该项目由 Sky-Frame 发起，Boris Noir 担任导演。
一个更好的建筑环境应该是包容的，这也是为什么多样性是我们职业的关键所在，因为它扩展了我们对世界的看法，并将我们与社会的真正需求联系在一起。由此，我们打开了一扇了解三位女性建筑师职业和个人生活的窗口，希望借助她们为世界带来的独特事物来激励他人。
该纪录片项目由高端建筑门窗制造商 Sky-Frame 发起，旨在通过提高女性知名度并助力她们充分发挥潜力的方式，进一步阐明女性在建筑领域的作用。
“为了让我们的世界变得更加美好。每个人都应该了解建筑和建筑师是如何工作的，及其产生的影响。我们生活在一个人类正在改变地球的时代，而建筑是最重要的工具之一”，纪录片导演 Boris Noir 这样阐释该片背后的理念。
我们也同时联系了森俊子、Gabriela Carrillo 和 Johanna Meyer-Grohbrügge- 这三位来自不同国家、不同背景的建筑师，她们正处于生活和职业生涯的不同阶段，却也有着诸多共同点：公认的建筑从业者、对教育充满热情、善于与社区合作、以及对社会和建筑环境需求保有敏感性。
尽管如今男女在建筑领域的比例更加平衡，但几十年前的情况却截然不同。女性建筑先驱在一个由男性主导的行业中一直备受抵制和歧视，并在具有挑战性的环境中面临怀疑，比如建筑工地本身。扎哈·哈迪德诉说了她融入所谓“男孩俱乐部”的困难，列出了达成协议或建立合作伙伴关系的障碍。而莉娜·博·巴尔迪则利用她强大的个性来克服她那个时代的性别歧视。即使前方困难重重，但女性总能找到方法脱颖而出，为这个行业带来无价的贡献。
无数的建筑作品铭记了那些知名建筑师和他们在材料上的发现，那女性对建筑学的贡献有被认可吗？讨论他们开拓性的材料探索是了解他们在项目中作用的关键。通过分析著名建筑师莉娜·博·巴尔迪、诺玛·麦瑞克·斯科拉里克和扎哈·哈迪德那些引入了创新技术和材料趋势的作品，以下讨论揭示了女建筑师的构思如何影响建筑的发展。识别她们管理结构和材料的方法有助于理解她们作品的个性特征，以及如何在未来实施类似的设计策略。
TheWomen Bauhaus 是一个由五位女性艺术家共同组成的新艺术团体，由导师萨宾·马塞利斯（Sabine Marcelis）领导。她们从包豪斯的女性成员的遗产中汲取灵感。该项目是由奢侈护肤品牌莱珀妮（La Prairie）委托进行的，作为其对艺术的持续赞助的一部分。项目的灵感来自包豪斯的代表人物，如纺织艺术家 Otti Berger 与 Benita Koch-Otte，以及雕塑家、金工和设计师玛丽安·勃兰特（Marianne Brandt）。该项目还希望能够引起人们对加入到包豪斯中的女性成员的重视，尤其是对她们那些经常被忽视的遗产，她们为确认自己是艺术家和设计师身份而进行的斗争很少得到认可。
密斯 · 凡德罗基金会宣布，一个以 Anna Bofill Levi 为主题的研究项目被授予第三届Lilly Reich 建筑平等奖 。该项目名为“La arquitectura como contracanto: 1977-1996”，由建筑师 Ma Elia Gutiérrez Mozo, José Parra Martínez, Ana Gilsanz Díaz 和 Joaquín Arnau Amo 发起。该研究将钢琴家、建筑师和作曲家 Anna Bofill Levi 的建筑作品放在其历史背景中，她的多学科方法的结果作为重点，将设计、建筑和音乐的实践和研究交织在一起。
楼梯通常是建筑 DNA 中不可或缺的一部分。如今，楼梯不仅具有实用性的功能，尤其在与引人瞩目的色彩搭配时还具有展示功能。在暖色中，红色是最有力量的颜色。一方面，它唤起快乐和活力，另一方面，它也带给人们警惕和危险的感觉。红色可以激发各种情绪。因此，使用它时需要细心、细致并深思熟虑。
国家建筑博物馆日前宣布，耶鲁大学建筑设计、城市设计和美国研究专业的荣誉教授 Dolores Hayden 成为今年 Vincent Scully 奖的获得者。作为一名城市历史学家和建筑师，Dolores Hayden 在她的职业生涯中致力于地方政治以及美国建筑环境中的性别和种族定型观念研究。Dolores Hayden 作为Vincent Scully 奖的第24位获奖者，确立了与历届获奖者相同的重要地位，历届获奖者包括 Mabel O. Wilson、Elizabeth Meyer、Robert Campbell 和 Inga Saffron。
在意识到日常中城市居民和穿行者身份的多样性和多元化后，促进性别平等的城市规划方案致力于将多年来被忽视的身份、观点和活动全部纳入考虑。初步认知城市的复杂性，并切身参与居民的城市体验之后，我们将公共空间作为城市生活发展的映射，因此，我们收集了一系列的指导方针和考虑因素，根据这种新的范式规划导则，生成空间网络，并考虑到城市的所有用户。
如果设计的建筑超越了自由主义生命政治学的经济核算，反而为支持健康提供了一个完全不同的理由，那这将意味着什么？在米歇尔·福柯将生命政治学这一术语概念化的时候，他同时也是一个由研究员和建筑师所组成的团体中的一员。他们基于欲望的计算，进行护理实践，从而定义生命的价值以及如何支持生命的方法。特别是建筑师妮可·索诺莱（Nicole Sonolet）设计的包括精神病院、公共住房综合体，以及从 1950 年代到 1980 年代主要在战后法国和后殖民时期的阿尔及利亚建造的新村庄在内的一系列国家福利机构。这些设计不仅是为了支持，也是为了集中满足那些经常被排除在设计过程之外的人们的需求。其中，特别值得注意的是索诺莱为巴黎 13 区居民设计的精神健康中心，因为这是探索有关提供护理本身的设计事务所的关键项目。
Studio Gang 的创始人 Jeanne Gang 获得了 2022 年ULI城市发展远见大奖，该奖项为地产、土地使用及开发界最负盛名、最受尊敬的荣誉。Jeanne Gang 及其工作室的作品涵盖了从博物馆到摩天大楼等各种领域，并完成了如阿肯色艺术博物馆、芝加哥圣瑞吉大厦等项目，因此Jeanne Gang也充分展示了她在可持续再利用、生态生物多样性、以及社会公正方面的创造、实践及贯彻。Jeanne Gang 作为第一个获得城市发展远见大奖的女性建筑师，将与Alejandro Aravena、Richard Rogers和 Vincent Scully共同成为本届 ULI 的获奖者。
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我们中许多人都同意，设计仍然没有为每个人考虑。因此我们必须扪心自问，什么才是设计中真正的民主，这样才能确定一个更加公正的社会愿景。从建筑和城市化方面上看，可以从不同的角度看待这种民主化，其中包括参与过程中的公民，以便为我们不断寻求的改善可居住性和可达性的问题找到答案。
设计公正总是根植于个人经历，通过改变日常生活来实现。Wandile Mthiyane 是正在践行这一理念的建筑设计师，也是在种族隔离政策施行时期成长于南非德班市（Durban）的社会活动人士。他很小的时候就为建筑设计所吸引，这与他的童年经历有关。他意识到自己想要通过努力来消除种族隔离制度积累的社会影响，为未来打下更好的基础。目前，他创造的社会影响，包括改造自己家乡德班的工作受到了世界认可。
