北京,作为中国的文化与政治中心,以其跨越历史与现代、传统与创新的建筑语言,展现了这座城市的深度与多元。从中国尊和大兴国际机场这样的宏伟地标,到隐藏在胡同深处的四合院更新项目;从首都钢铁厂工业遗址的华丽重生,到百子湾、白塔寺的精致演绎,北京的建筑实践从未让人失望,每一处空间都诉说着属于北京的独特故事。
在这座城市里,记忆得以保留,活力不断涌现。让我们走进北京,透过建筑的视角,重新发现“老北京”中的“新北京”,在空间中感受时间的厚度与城市的脉搏。
由Steven Holl Architects设计的Ostrava音乐厅在捷克共和国破土动工。为纪念开工,这座音乐厅“承诺将成为一个激励人心的场所,无论是本地居民还是国际游客,都将珍视Ostrava丰富的音乐遗产。”该音乐厅是为Janacek爱乐乐团设计的,旨在通过新旧建筑的戏剧性对比,创造一个文化地标。
经过国际竞争,Steven Holl Architects 被选为阿尔巴尼亚地拉那世博会会展中心和酒店委托设计的获胜者。获胜团队由 Steven Holl Architects、艺术家 Agnieszka Kurant、Atelier 4、Atelier Markgraph、Stoss 和 Arup 组成,他们提出了一个迭代过程,从地拉那当地社区收集签名,并将其融合为一条游走的线条,这是艺术家 Agnieszka Kurant 的项目 "签名结束 "的延续。
宾夕法尼亚大学公布了斯蒂文·霍尔建筑事务所操刀的学生表演艺术中心的设计方案。这座约 3465 平方米的建筑将给校园内 70 多个学生表演艺术团体提供专用且灵活的空间,包括舞蹈、戏剧艺术、无伴奏合唱团和音乐合奏团。《宾夕法尼亚大学生活》(Penn’s University Life)于 2019 年完成的一项研究报告为该方案提供了依据:该研究得出的结论是学生需要额外的表演和排练空间来满足当前和未来的需求。新中心将于 2024 年开始建设,预计在 2027 年冬季投入使用。
过去的一周中,我们邀请读者来票选 2023 年建筑界最高荣誉奖普利兹克奖得主。自 1979 年设立以来,普利兹克建筑奖每年都会颁发给在世或对人类和建筑环境做出重大成就的建筑师,其被认为是“该行业的最高荣誉”。
一如往常,普利兹克奖将于 3 月公布,且今年的评审团成员也没有变化。该国际奖项由芝加哥的普利兹克家族通过凯悦基金会设立,其目的是“表彰一位或多位在世的建筑师,且其作品展现了一种包括天赋、远见和承诺在内的品质结合,通过建筑艺术对人类和建成环境产生了持续且重大的贡献”。
斯蒂文·霍尔经常在纽约莱茵贝克湖边的一个莲花丛边的小木屋里阅读诗歌和画水彩画。这个小木屋位于霍尔于 2014 年买的一块 11.3 公顷的保护区内,现在作为他的全职办公室,以及一个作为非营利性艺术组织创意展览、环境装置和建筑驻地的‘T’空间。建于 2019 年的斯蒂文迈伦霍尔基金会建筑档案和研究图书馆环绕大树与自然互动,并另有小径连接着另一个小木屋,是近来一个认真考量了如何让建筑融入景观中的设计。
由斯蒂文霍尔建筑师工作室设计的西雅图圣伊格内修斯教堂荣获美国建筑师协会(AIA)颁发的 25 年奖。 AIA的奖项授予一座开创性的、能经受住 25 至 35 年时间考验,并继续为其建筑设计和意义设定卓越标准的建筑。圣伊格内修斯教堂于 1997 年完工,反映了耶稣会实践的理想,耶稣会是天主教会的一个宗教团体,其中没有规定单一的崇拜方法。相反,该教派认为“不同的方法可以帮助不同的人。”这个理念在西雅图大学的主教堂圣伊格内修斯教堂中得以反映:室内光线的差异被统一起来以支持大学社区的崇拜和仪式需求。
斯蒂文·霍尔建筑事务所与Marcela Steinbachová 、SKUPINA Studio合作,共同赢得了捷克共和国泰雷津大屠杀纪念博物馆(Terezín Ghetto Museum)国际设计竞赛的一等奖。博物馆所在场地最早于1780年作为军事要塞开发,其所在区域泰雷津(Terezín)则是二战期间的纳粹集中营,当时约有33000人丧命于此。泰雷津大屠杀纪念博物馆自建立以来就意在悼念在此失去生命的人们,新的设计将重新强调这一点、纪念未来的希望与光明。
近日,英国皇家建筑师学会(RIBA)和詹克斯基金会(Jencks Foundation)宣布著名的印度建筑师阿努帕玛·昆多(Anupama Kundoo)为本年度 RIBA查尔斯·詹克斯奖的获得者。这项荣誉一般会授予在建筑学的理论与实践方面有重要贡献的建筑师或事务所,昆多凭借其实践生涯中在理论与材料研究和可持续的建造方法方面的贡献而获此殊荣。
UNStudio 与前沿技术公司 DA Group 联合体,在韩国内浦忠南艺术博物馆设计竞赛中拔得头筹。获胜的方案在设计中打造了身临其境的文化体验,并强调了艺术与公众之间的互动。此外,该项目结合了科技与艺术,以此将建筑在未来构筑成为属于当地社区的支柱,并以其设计诠释何为灵活的“公众艺术”空间概念。
作为第一次线上世界之旅的一部分,Architects, not Architecture栏目前往纽约与Steven Holl会面。
国际活动 " Architects, not Architecture "邀请我们这个时代最有影响力的建筑师,并请他们谈论自己的职业生涯、影响和个人经历。通过新的系列专题,"AnA "通过带领嘉宾在全球范围内巡回并拜访选定的城市,并请他们对两个著名项目进行线上解读,将建筑界更紧密地联系在一起。
每个人在建筑项目背后的设计过程中,都进行着不同的头脑风暴。一些人在拥挤的房间和嘈杂的音乐背景下寻找灵感,一些人在公共场所漫步时观察人们的行为,还有一些人几乎不需要任何资源,只需要一支笔、一张纸和完全的静谧。
在建筑摄影工作室Spirit of Space的采访中,斯蒂文·霍尔分享了在“水彩小屋”里的独处体验是如何推进他完成自己最著名的作品的。
国际设计博览会迈阿密设计(Design Miami)发起了一项公益募款活动“Architects for Beirut”。该活动收集了世界各地90多位著名建筑师捐赠的100件设计图稿和工艺品,所有作品的收益将直接用于黎巴嫩贝鲁特港口的修复和重建工作。一些国际知名的建筑师和建筑设计事务所都为该活动捐赠了自己的作品,包括伊东丰雄,扎哈·哈迪德,大卫·奇普菲尔德,斯蒂文·霍尔,赫尔佐格和德梅隆,伦佐·皮亚诺,Tatiana Bilbao,以及Adjaye Associates。
由斯蒂文·霍尔所设计的休斯顿美术馆第三栋建筑南希与里奇·金德楼位于Susan与Fayez S. Sarofim园区将于2020年11月21日周六正式对外开放。休斯顿美术馆有着来自世界各地的现代与当代艺术作品,因此新的美术馆也将会有着多种多样的展品,其中包括绘画、雕塑、手工艺、设计作品、视频和沉浸式体验装置艺术。
莫霍利·纳吉艺术与设计大学建筑系主任匈牙利建筑师 Tamás Nagy 辞世,享年69岁。1951年出生于丘尔瑙(Csorna)的他在建立自己的建筑事务所之前曾在布达佩斯和纽约担任建筑师。在这篇悼念文章中,建筑师斯蒂文·霍尔回忆了 Tamás 的工作与生活。
由斯蒂文•霍尔建筑事务所设计的上海中粮文体中心与医疗服务站已经封顶。项目设计于2016年,旨在成为一座“社会容器”,在周围新住宅区居民中建立社区,并在现有运河沿岸建设公共空间和公园。 该项目以公共空间为中心,采用外骨骼混凝土结构。
作为休斯顿艺术博物馆的一部分,新建的Nancy&Rich Kinder大楼将于2020年的11月1日正式对外开放,以用于现当代艺术的展览所需。大楼的开放亦是休斯顿艺术博物馆近几年在20世纪和21世纪艺术收藏方向迅猛发展的一大体现。
纽约现在有三座斯蒂文·霍尔设计的建筑,分别是布鲁克林普瑞特学院的希金斯大厅(2005),曼哈顿上城哥伦比亚大学的坎贝尔体育中心(2013),以及刚向公众开放的皇后区的猎人角社区图书馆。与此同时,霍尔的新书《Compression》也即将出版。其封面上正是印着图书馆的抽象画。这是他和普林斯顿建筑出版社三十年间合作付梓的第五册建筑宣言。这个与附近标志性的百事可乐霓虹灯牌一般大的新建筑是一个充满力量的混凝土平行四边形结构。打破混凝土墙体的轮廓柔和的数层高玻璃窗,是使这座建筑独具特色的元素。它是一条距离东河几步之遥的新公共滨海走道上耀眼的存在。同时它还正对着位于曼哈顿中城的联合国大楼,以及位于罗斯福岛南端由路易斯·康设计的罗斯福纪念公园。从曼哈顿东区和渡轮码头便能看见的新建筑无疑将是一个极具代表性的坐标。虽然它前后耗时九年,但它的竣工很好地代表了纽约对这些由我们最好的建筑师设计的公共项目的支持。