历经3年多的设计和建造,OPEN建筑事务所设计的沙丘美术馆(
新闻
OPEN“UCCA沙丘美术馆”完工!
亚马逊将于纽约和阿林顿再设总部,创造5万个就业机会
亚马逊确定在纽约和阿林顿建设总部,将成为美国最大的两个经济发展项目。亚马逊将在这两个地点进行50亿美元的建设和投资。这家科技巨头将在每个城市容纳至少2.5万名员工,并可能获得超过20亿美元的税收优惠。新的公告结束了全国各地城市之间长达14个月的竞争。
王澍“富阳文村”,摄影师李樾祺拍摄
普利兹克奖获奖建筑师王澍的业余建筑工作室在中国杭州附近设计了一个用再生瓷砖包裹的文化综合体,其由三栋建筑组成:富阳博物馆,富阳档案馆和公望美术馆,该综合体的波浪形屋顶由形态多样的瓦片覆盖,用灰、黄、白的三色基调,以夯土墙、抹泥墙、杭灰石墙、斩假石的外立面设计,为游客呈现王澍心中最真实的乡村图景。
刘家琨谈实践:“产权是他的,理想有你的,实践没有绝招,就是多实践”
11月2-3日,中央美术学院举行了一场盛大的学术论坛,名为“挑战:反观建筑思想、教育与实践”。多位国内外大师及著名学府的院长都参与到这次学术讨论中,包括矶崎新、雷姆·库哈斯、王澍等。11月3日下午,中国著名建筑师刘家琨,家琨建筑事务主持建筑师作为演讲嘉宾出席了这次论坛。刘家琨老师以亲和幽默的方式,围绕他在成都的“西村大院”项目讲解建筑实践的要义。
Heatherwick“伦敦卸煤厂购物中心” , 摄影师 Laurian Ghinitoiu 拍摄
摄影师 Laurian Ghinitoiu 公布了赫兹维克工作室(Heatherwick Studio)位于伦敦国王十字车站的伦敦卸煤厂购物中心(Coal Drops Yard)购物中心照片。该项目附近是两个19世纪50年代建造的历史铁路建筑,如今这里成为一个新的购物区。该设计扩展了维多利亚煤柱的内部山墙屋顶,形成连接购物和公共空间的两个高架桥。
2018全美前50强建筑事务所公布!Architect Magazine 杂志评选
Architect Magazine 杂志公布“Architect 50(建筑师 50)” 评选结果,这是一份在美国前五十的建筑公司名单。今年比往年参赛者更懂,160多个参赛作品被分为,商业、可持续性和设计三大类。
位于前三名分别为,WRNS Studio、Brooks + Scarpa、William Rawn Associates. 下面是完整名单(点击蓝色字体可跳转该公司相关项目)。关于评选更多细节,请前往官方网站。
欧洲最大的木结构建筑“Ecotone”方案公布,四所建筑事务所联合打造
Triptych 建筑事务所,Duncan Lewis 建筑事务所,Park 建筑事务所和 OXO 建筑事务所日前公布了由他们共同设计的位于法国阿尔克伊的欧洲最大的木结构建筑的设计方案。 该项目名为 Ecotone,位于巴黎南部的 Coteau 地区,作为一个连接城市和风景区的多功能空间。设计上采用了两个连体山丘的形式,上面种植了树木,还有一个包含几个露台和天井的大楼梯。
MAD为北京四合院幼儿园设计漂浮屋顶,孩子们可以“上房揭瓦”啦
MAD近日公布了在北京的四合院幼儿园的设计。MAD围绕一座自1725年已有历史记载的四合院建造了一片漂浮的屋顶,将文物进行保护和利用的同时,也和周边已建成的现代建筑进行了连接,展现出多层的城市历史和谐并存的场景。
MAD马岩松:“老北京有句形容孩子淘气的俗话,‘三天不打,上房揭瓦’。屋顶对孩子来说是充满魔力的。在四合院空间中,屋顶就像是一片新的大地,是无拘无束、自由的象征。”
“漂浮的屋顶”以低矮平缓的姿态水平展开,将不同建筑间有限的空间最大限度地转化成为一个户外运动和活动的平台。 二层是一片广阔的色彩斑斓的户外平台,这里是孩子们室外运动、课余互动玩耍的主要场所。平台的西南侧,像是一个个“小山丘”与“平原”相互交错,地形高低起伏。
张永和谈“Discipline", 建筑师语境下的不同理解
11月2-3日,中央美术学院举行了一场盛大的学术论坛,名为“挑战:反观建筑思想、教育与实践”。多位国内外大师及著名学府的院长都参与到这次学术讨论中,包括矶崎新、雷姆·库哈斯、王澍等。中国著名建筑师张永和,非常建筑工作室主持设计师作为演讲嘉宾也出席了这次论坛,并以对 Discipline 这个单词的理解为主题发表了演讲。
矶崎新于央美学术论坛发表演讲:“建筑不等于Architecture”
11月2-3日,中央美术学院举行了一场盛大的学术论坛,名为“建筑思想与挑战”。多位国内外大师及著名学府的院长都参与到这次学术讨论中,包括矶崎新、雷姆·库哈斯、王澍等。日本建筑大师矶崎新于11月2日,就“建筑不等于Architecture”主题,发表了精彩的演讲,并由中央美术学院院长朱锫主持。
朱锫:今天我们会请到世界上最著名的建筑师之一,以及建筑学者——矶崎新先生。作为建筑师在他的一生中创作了众多的作品,当然有建成,还有未建成。这句话听着很熟,实际上是他的一个展览的标题。
本周最佳摄影照片:17个别样的自然通风采光室内庭院
在本周最佳摄影中,我们挑选出17张优秀的室内庭院项目摄影作品。这些室内庭院空间为增加自然光线和改善通风条件等设计带来诸多优势,同时也是居民由室外进入内部的直接途径。如下是来自著名摄影师Quang Dam, Fran Parente以及Pablo Blanco的摄影作品。
扎哈事务所设计莫斯科智能互联网社区,将自然与技术无缝连接
扎哈·哈迪德建筑事务所(Zaha Hadid Architects)与俄罗斯的 TPO Pride Architects 建筑事务所 合作,被选为共同开发设计俄罗斯首都莫斯科西部 Rublyovo-Arkhangelskoye 社区的三个联合公司之一。
他们将与其他入选公司 Nikken Sekkei,UNK Project,Archea Associati,和 ABD Architects 等建筑事务所一起共同合作,在这片超过460公顷的区域中开发建设400万平方米的新建筑。这其中超过三分之一的新社区将会与莫斯科河接壤的公园和森林,还有一个30公顷的中心湖。
向设计倾听: 一个通往创造性的指南
以下内容摘取自 Andrew Levitt 最近的书 "向设计倾听: 一个通往创造性过程的指南"
在没有任何判断或改变的意愿的情况下,倾听可以打开最顽固的大门。 通过更深入的倾听,改变或判断对方的愿望消失,并被愿意的意愿所取代。 起初我担心倾听不够,但最终我了解到创造力的过程取决于倾听的能力。 我们需要养成识别内心声音真实性的习惯。 不经判断地倾听这个声音,我们可以获得各种财富。 如果置若罔闻,世界上所有的想法都无济于事。 当我们得到一个想法时,有很多方法可以破坏它。 坚持内心的命令是神圣的设计想法。 但倾听是成功合作的关键。
库哈斯于央美举行《建筑的元素》新书发布会,徐冰、朱锫等圆桌讨论中西方图书文化
11月2日晚上,雷姆·库哈斯于中央美术学院举行《建筑的元素》新书发布会,由院长朱锫主持,艺术家徐冰、哈佛建筑学院院长莫森·莫斯塔法维以及本书的编辑史蒂芬·彼得曼受邀参与圆桌对谈。库哈斯首先在开头的演讲中简单介绍了自己的书籍和出版这部作品的历程。在对谈中,各位嘉宾讨论了有关建筑的细节、东西书籍文化的差异以及书籍与空间的关系等深度问题。下面,让我们回顾一下这场精彩的发布会!
色彩,形状,和材料:Andres Gallardo 镜头下战后柏林的现代主义魅力
自学成才的西班牙摄影师 Andres Gallardo 有一个不断更新的都市几何系列计划。这一系列里,他捕捉下了柏林战后建筑的色彩,形状和材料元素。在 Gallardo 的其他摄影系列里,还有北京,首尔,哥本哈根,和塔林等城市的现代建筑奇迹。这几个城市系列同时也代表了 Gallardo 从零到一个专业摄影师的个人成长历程。
‘畅想住宅未来’竞赛获奖名单公布!
建筑研究组织‘arch out loud’发布了HOME竞赛的获奖名单。竞赛要求参赛者对“未来的家园”展开想象,并根据全面性、新颖性、适应性以及实用性四个方面评出四个获奖方案。
随着全球变化带来的新设计与新生活趋势,对家庭作为一种永久稳定的私密空间的传统定义也顺应时代逐渐发生变化。参赛者需考虑这些变化,比如人口转变的影响、充满变数的生态系统、社区住宅和随着全球变迁,造就的许多新设计和生活趋势,对家庭作为一种永久和稳定的私密空间的传统定义也逐渐随着这种时代变化而改变。参赛者需要考虑这些变化,比如人口转变的影响、充满变数的生态系统、社区住房和邻里关系的当代形式,或者最新的工程材料。
罗伯特·文丘里与困难的总体:建筑界的离经叛道者何以彻底改变设计
文章最早以“罗伯特·文丘里和困难的总体”为题发表在《公共边界》(Common Edge)。
罗伯特·文丘里(1925-2018)是上世纪影响力最广泛的美国建筑师,不过,这并非因其建筑作品,或是因其设计师的身份。他作为建筑师可能永远无法与赖特或康甚至盖里比肩。在1965至1985年间,他和他的合作伙伴,丹尼斯·斯科特·布朗(Denise Scott Brown),改变了所有建筑师看待建筑、城市、景观的方式,他们改变的方式近乎等于同一时期马歇尔·麦克卢汉(Marshall McLuhan)、鲍勃·迪伦(Bob Dylan)和安迪·沃霍尔(Andy Warhol)改变我们看待艺术、媒体、大众文化的方式。
我在1970年代做学徒时,曾与鲍勃·文丘里(同指罗伯特·文丘里)共事;我同样是读着他的书、看着他的建筑、感受着他如父一般的关怀长大的。他和我的父亲仅相隔一年,而丹尼斯与我母亲同岁。
节点构造模型合集
想找到有关建筑模型利用的相关理论并不容易。依据一个具体的过程,一个实用的模型帮助你去分析和展示各种材料的组织方式。同时也可以在从事项目实施程序的同时,帮助你发现并修改项目的关键元素。
连同建筑构造节点一起,构造方面的开发也被推到幕后,一直到设计过程的最终步骤,但同样的,这也帮助我们确定对于设计过程中某一阶段里什么是最适合的,以便达成无缝实施。
为了让我们更了解建筑模型的代表及其利用,我们网罗了以下一系列的例子,并邀请你共同欣赏。
2020年世博会西班牙馆将出现黄色充气穹顶,重新定义传统广场
Selgascano 和 FRPO 建筑事务所的方案设计在竞赛中最终胜出,被选中成为2020年迪拜世博会西班牙国家馆的方案。他们的方案包裹一个由9个放置在钢架中的黄色柱形的充气穹顶组成。设计团队新呈现出了一个公共空间,对西班牙的传统广场进行重新定义。超轻型的、更环保的场馆结构可以更加便于拆卸和搬运。这个“正在呼吸的场馆”中有两个充气穹顶可以根据不同视线,光线和微风的变化上下移动。
赫尔佐格和德梅隆事务所公布瑞士顶峰车站规划,阿尔卑斯山上的新景观
赫尔佐格和德梅隆建筑事务所公布在瑞士铁力士山的新顶峰车站规划。山脉的总体规划包括了山顶站的新建设、旧波束天线塔的重新开发和扩建,以及铁力士山地下隧道的升级。设计的目标是为瑞士最知名的国际旅游胜地带来新的活力。
2020年新西兰世博会国家馆受毛利文化启发,Jasmax 将主持设计
建筑公司 Jasmax 已经被选中设计2020年迪拜世博会新西兰国家馆。新西兰将会于2020年10月至2021年4月期间参加世博会。2020年迪拜世博会将会邀请180个不同国家参与,吸引两千五百万国际参观者。超过六个月的时间,世博会将会促进在全球挑战与机遇上的合作。2020年迪拜世博会的新西兰馆主题将是“呵护人类与场所”。国家馆将会包含展览厅、合作招待设施、一个餐厅和一个设计商店。
妹岛和世:“建筑,关于形态,关于细节”
妹岛和世(Kazuyo Sejima)是建筑事务所SANAA的创始人之一,她在西班牙的海伊文化艺术节(Hay Festival Segovia)中致辞,并详细介绍了她即将开幕的位于布达佩斯的新国家美术馆路德维希博物馆(Ludwig Museum)的细节。这位2010年普利兹克奖的获奖者常常和她三个独树一帜的博物馆项目联系在一起:金泽21世纪美术馆(the 21st Century Museum of Contemporary Art in Kanazawa)(2004)、纽约新艺术美术馆(the New Art Museum in New York)(2007)以及卢浮宫朗斯分馆(the Louvre Lens in France)(2012)。
在此次谈话中,拉斯佐罗·拜恩(Laszló Baán)作为布达佩斯国家美术馆的总指导以及布达佩斯离盖公园项目(the Liget Budapest Project)的部长专员,解释了这个位于匈牙利首都中心的100公顷(约246英亩,1平方千米)的总平面规划。布达佩斯离盖公园项目将会有10个博物馆,并且包括了包括藤本壮介(Sou Fujimoto)的匈牙利音乐之家(House of Hungarian Music)、布达佩斯动物园的扩展项目以及SANAA的布达佩斯新国家艺术馆,这个博物馆将会展出19及20世纪以及现代艺术作品。
建筑师的干预 :适应当代需求,改造威尼斯历史结构
威尼斯文化底蕴深厚,这里的建筑已有几百年的历史。威尼斯很多现存的建筑,从城内河道沿岸的住房,到各处的帕拉弟奥(Palladio)式圆顶教堂,都仍保留着16世纪的立面和平面。威尼斯曾是拜占庭和欧洲的贸易枢纽,如今依然繁荣,游人如织,还有世代居住于此的当地居民。两者共同组成了当地独特的社会环境。
作为曾经的商业枢纽,现在要承担一些新的功能,建筑也要进行相应的改造。在改造过程中,卡洛·斯卡帕(Carlo Scarpa),大都会建筑事务所(OMA),安藤忠雄(Tadao Ando)等建筑师都大显身手。
让·努维尔新作“La Marseillaise”大厦,“变色龙”般立面装饰法国马赛天际线
让•努维尔(Jean nouveli)设计的 La Marseillaise 大楼已经竣工,这栋使用了红色、白色和蓝色等27种颜色的混凝土大楼装饰着法国马赛的天际线。这座31层的办公大楼高135米,里面包括一间商务餐厅,还有托儿所以及零售商店等设施。