在发布了第一辑关于马德里建筑几何形态系列照片后，Joel Filipe 再次与我们分享他的作品；这次他带我们走进“雾”系列。在这些照片中，Filipe 透过一层薄雾去展现构成西班牙首都天际线的著名建筑项目。

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市场上最好的建筑材料是什么？哪些是最受欢迎的？感谢读者的问题，我们开始找到这些问题的答案。通过读取 ArchDaily 网站上的个人收藏记录数据，我们总结出15种最受欢迎的材料。

我们已经调查了2017年前六个月的数据，用以识别和分享最受欢迎的产品给我们的用户。这些产品是怎样使它们如此受欢迎？你会将它们放在你的下一个项目中吗？

在今年年初举办的 Archasm 海德公园图书馆设计竞赛中，Michel Kozman 作为参赛者之一，构想了一座光之图书馆。本次竞赛的注册报名共计378组，设计主题是“为海德公园设计一座振奋人心的图书馆”。它要求对包括视听和数码技术的现代媒体形式进行深入思索，向传统图书馆类型发起挑战，成为公园中集知识交流和群众集会为一体的场所。

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Raubdruckerin——德国艺术团体海盗打印机—— 一直在欧洲旅行，将城市街道变成印刷机，开发一系列T恤，连帽衫和包包。 结果是时尚不仅仅服务街头，更是来自街头。

Raubdrucken从城市景观和经常看到的城市地面中吸取灵感，井盖，地面网格和街景图案，浮雕，并将这些图案用环保墨水直接拓印在他们的衣物上。 这证明了设计灵感可以来源于一切好的事物，平凡，功利主义亦或是这种情况下的误会之中也孕育美和丰盛。

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从你踏入建筑学院的第一刻起，你的导师就会反反复复并热情洋溢地告诉你：学无止境，始于当下。众多的学生平台是我们为分享发现而努力的例子，而它们之中的许多诞生于学院教育与自主学习的紧张关系之间。从后数字倡导者 KoozA/rch 到各类大学出版物，比如巴特莱（Bartlett）的 Lobby，建筑协会的 AA files，或是耶鲁建筑学院的 Perspecta，研究和媒体平台代表了今天我们这一代人的创造意识。Volume64 是这种紧张关系下的一枚新秀，其背后是一支我本人和同事们建立并运行的团队。通过ArchDaily，我们想来分享一些我们的故事。

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作为上世纪中期现代主义建筑代表人物之一，阿尔瓦阿尔托（Alvar Aalto 1898.2.3-1976.5.11）因其人情化的现代主义建筑而被认为是芬兰最重要的建筑师。他的设计具有典型的芬兰地域特征，因此，阿尔托成为了斯堪的纳维亚半岛建筑发展历程中的关键一帧，其高完成度的作品也为世人留下无数展现他设计天赋的作品，其中不仅包括建筑，还有诸如家具、灯和玻璃制品等室内产品。

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法国籍巴西工作室Triptyque 公布了一个全木结构高层综合体方案。该方案位于圣保罗，占地面积1025㎡，高13层，总建筑面积4700㎡，包括联合办公、联合居住和餐厅。

马德里神秘莫测。规模庞大的城市本身已是奇迹，城中有趣的建筑则更加令人着迷。半个多世纪以来，马德里一直是西班牙现代和当代建筑的实验室：既有众多创新性和实验性建筑的成功案例，也有很多未获重视和认可的失败尝试。这份名单挑选了那些超越时代限制的典型建筑，但并不试图列举城中建筑作品的详尽清单。许多人会认为，名单中缺少某些重要的建筑物；作者本人也完全赞同这个看法。或许这就是马德里的美丽所在：多元化的观点，数以千计的游览地，步移景异，这座城市总能为你带来惊喜。

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在美国，哪个建筑院校的毕业生最有就业优势？ 《设计智慧》杂志通过电邮联系了美国各地的建筑和室内设计专业人士，来让业内这些有权力聘请毕业生的人来回答这个问题，并根据答案进行排名。据报道，《设计智慧》杂志在建筑设计，景观建筑和室内设计等领域，对分别来自1,923个事务所/公司的2654名专业人员进行了调查。

Nouvelle AOM 日前在巴黎“蒙帕纳斯大厦”的改造设计国际竞赛中，击败了同样入围最后决赛的 Studio Gang 建筑工作室以及一些顶级建筑事务所而获得了最后的胜利。

评审团称赞这个新方案是“强大的、充满活力的，并赋予了该建筑一个新身份”，它将引进一个全新的植被立面系统，这将很好的改善这座大楼周边和整个社区的环境情况。

“这是一个巨大的挑战，因为这座大楼和其它建筑都不同，”评审团解释说道。 “Nouvelle AOM 的设计方案完美地体现出了21世纪的精神，让这座大厦具有了以吸引力和创新力等多功能用途为主的新身份，这座大厦将为蒙帕纳斯（Montparnasse）社区注入新的生命。”

由普利兹克建筑奖获得者让·努维尔（Jean Nouvel）设计的 53W53 项目发布了最新的效果图，预计明年将完成这座共82层楼的第58层建设。这幅效果图反映了这座新坐标的整体设计，让我们看到了极具造型感的逐渐纤细的形态，以及位于塔楼之下毗邻现代艺术博物馆（Museum of Modern Art）并作为其扩建部分的三层展厅。

随着 53W53 在纽约的不断建设，目前所呈现的混凝土骨架基本形成了裸露的结构系统，也正是努维尔所说的如“斜肋构架（diagrid）”般的塔楼剪影。而它将会是一首赞歌，一首赠与那些已然为纽约城市风景增添光彩的标志性建筑的赞歌。

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2011年，一个年轻的企业家 Julien 开始搭建自己的房子。在准备阶段，和之后的施工阶段，他意识到总承包商遇到的困难——与不同的利益相关方不能够有效沟通。他告诉了他的同事 Morgan 这个问题。在此期间，苹果公司推出了新的iPad 2与相机。不久之后，他们的脑海中诞生了一个有关平板电脑 APP 的想法——Archireport App。

他们决定与不同的建筑师和总承包商会面，以了解他们在日常工作中遇到的困难。谈话中有问题一个反复出现：编写现场报告的时间。

2018年，德国将迎来德意志统一28周年，恰好将德国一分为二成“东德”和“西德”的境内边界墙——建于1961年并于1989年推翻，也是历经了28年。考虑到此，德国政府决定2018年威尼斯建筑双年展德国展馆的主题为“拆毁的墙（Unbuilding Walls）”。由 Marianne Birthler 组织、 GRAFT 发展，该展览旨在“回应当下时兴的关于国家、贸易保护以及分裂的争议话题”。

植物的装点使得每个空间变得温暖舒适。有许多植物并不只是在宽敞的阳台上生存，他们不需要大量的时间和充足的空间来管理，可以在起居室，厨房甚至浴室中茁壮地生长。人们也经常用花瓶来装饰环境。色彩缤纷的花朵给周边环境增添多样性, 但值得一提的是无花植物进行很少的光合作用，所以需要少量的阳光, 更适合用于室内栽培。此外，人们需要注意的是植物俗称往往和实际名称大相径庭, 所以当你挑选植物的时候，应该细心关注植物品种的学名。

下面, 我们将介绍12个适合室内栽培的观赏植物。

“这个跟黑色搭不搭？”可能是建筑师购物的时候最常说的话了，但并没有人真正明白为什么。如果上网搜一下为什么建筑师爱穿黑色衣服，你会发现有很多人研究过这个问题——甚至有人出了一本关于这个话题的书！实际上，别人做不到像你一样了解黑色到底有多少层次。而且，认为穿黑色是为了省事也是一种常见的误解，因为从一个一切看起来都一样的衣柜里挑衣服其实要花多五倍时间。总而言之，建筑师们会继续穿黑色衣服的...至少在比黑色更深的颜色出现之前。

位于德国卡尔斯鲁厄市（ Karlsruhe ）的十八世纪巴洛克式皇宫，在扎哈·哈迪德建筑事务所的最新项目中化身成一幅炫目灯光投影的画布。

这场名为“Behaviour Morphe” 的投影展示由作曲家 Max Cooper 与顶尖数码艺术家 Andy Lomas 和 Mubbasir Kapadia 为该市2017年度 Schlosslichtspiele Festival 合作创作，藉以探索数码空间概念如何塑造未来生活空间。

西班牙建筑师拉斐尔·莫内欧被日本艺术协会（JAA）被评为2017年度高松宫殿下纪念世界文化奖的获得者。他以永恒庄严的设计而举世闻名。这位1996年普利策奖的获得者的设计方法收获了日本艺术协会的评审团的称赞。他们认为莫内欧的设计方法在保证建筑融入城市景观的同时，尊重环境，建立了清晰的身份并且拥有创造性的视野。

通过观察日益增长的 BIG 事务所和宜家未来生活的影响力， 你可以发现斯堪的纳维亚半岛不仅有经典美食肉丸和维京，它也一直是世界的设计中心。为了展示北欧的重大影响, Expedia 描绘了丹麦、芬兰、挪威和瑞典国家中的四个著名建筑事务所作品,以及他们如何塑造20和21世纪的国际建筑运动。这个海报合集称为不朽的思想（Monumental Minds）。

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以曼哈顿地标性塔楼 One Madison 出名的纽约建筑事务所 Cetra Ruddy，自从2014年拿到用地之后就一直致力于将 Prince Arthur 64号打造为另一个标志性建筑。就在多伦多 Annex 社区和 Yorkville 社区的交界处，这里标志着 Adi 开发集团（Adi Development Group）的最新项目，也是他们在多伦多的第一个项目。项目最开始的效果图展现了 Adi 和 Cetra Ruddy 想要在城市天际线有所突破，成为一个标志性的建筑遗产。

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三十年前，我第一次来到印度，不经意间，瞥见了一个普通的墙。地面下陷，取而代之的是一个被人精心制造的裂缝，它的长度和深度我都无法估计。在地面上看，它令人迷失方向甚至有些变形，毕竟，我们习惯于仰视建筑，而不是俯视。我也没有任何头绪自己应该看些什么。下降到地下空间只会增加迷失的感觉，好像是在望远镜里看到的景色。华丽而高耸的五层体量伸入地下。在底部，恼人的噪音减弱了，刺目的光线变暗了，正午的燥热被大大削减，就像进入另一个世界。

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2018年威尼斯建筑双年展主办方已宣布了7位设计师将设计美国展馆主要的展示部分。这个展览包含了许多建筑师、景观建筑师、艺术家和设计师的作品，这个组合将对于各种尺度的公民权利体现的主题做出回应，他们将尤其注重探究“在法律、政治、经济及社交关系下，公民权利作为权利和责任的共同体的意义”。

七个参展人包括：