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Laurent Troost 在布宜诺斯艾利斯举行的第 18 届国际建筑双年展上获得了奥斯卡·尼迈耶设计奖。他的获奖项目卡西那创新中心，位于巴西北部地区亚马逊州的首府，将在马瑙斯（Manaus）的建筑创造展现在大家面前。

生土建筑是建立在深远的历史之上的，它的故事将通过经受住时间考验的古老建筑来讲述。在世界各地，许多古代文明都开创了生土建筑技术。社区最初用泥土建造住所，这对他们来说最容易获得的材料，并将他们的建筑技术世代相传。生土建筑随着对土地和环境的仔细理解而演变。随着几十年前实践的完善，看到生土建筑在逆境中仍然保持着韧性，这一点很吸引人。

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在世界许多国家，一般会在十月致力于提高人们对乳腺癌的认识。代表这一活动的粉红色丝带是对 1990 年在美国开展的“Cure”运动的 Susan G. Komen 的致敬。为了庆祝这个月，并增加传播意识，ArchDaily 选择了一些将粉红色融入外立面、室内和细节的项目。

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10 月 22 日至 23 日期间，瓦伦西亚开放日开放了该市 50 多座标志性建筑的大门，您可以从他们自己的建筑师和我们的志愿者导游手中了解这些建筑。我们将通过 48 小时开放时间，深入了解瓦伦西亚的历史和当代作品。

多功能性是金属网的主要特点。它们可以在室内使用，例如天花板和墙壁，也可以在室外用于覆盖栏杆或包围整个建筑物。除了许多可能的用途外，多功能性也是材料的内在特点。根据网格经线与纬线的选择以及编织的类型，其结果是具有特定外观和光照效果的单个网格，可以用不同的材料或彩色网面进一步扩展。无论是人行道上的护栏、带有人行道的车辆桥、中央中庭、高架游乐场、多层停车场，还是内部或外部楼梯，都突出了该材料的另一个显著特点——安全性。

作为人类，我们不能没有故事，我们需要它们来填补我们现实中的那些空白。那些故事大多存在于我们的想象中，全然不同于自身的生活，甚至自己完全不可能会有的经历。

是不是有这样一种可能，当一个建筑可以告诉我们一个或多个故事，我们就可以称其为是个“好建筑”呢？这样一个主观的问题无疑会产生不同的回应，但的确是有可能的。威尼斯建筑师卡罗·斯卡帕的主要杰作之一布里昂家族墓园就是一个好的案例。

总部设于纽约的 HWKN 建筑设计公司将在 Canada Water 的新商业区内进行 18200 平方米的城市开发项目。HWKN 与该方案的总规划师 BIG - Bjarke Ingels Group、开发商 Art-Invest Real Estate UK 以及当地社区合作，通过在伦敦 Dockside 设计的其中一座建筑首次在英国建筑界亮相。该建筑巧妙地将创新办公空间、商业和公共设施融合在一起。

该项目方案预计将在 Canada Water 区域内改造 215000 平方米，并计划在伦敦中南部提供多达 3000 个新住宅、280000 平方米的办公及社区空间。这座伦敦 50 年来的第一个新城镇中心项目预计在 2035 年竣工，落成后将成为英国最具可持续性的新城市动脉。

SIP（结构承重保温板）为可承担载荷的板材，是由两层结构外板（通常是OSB 板）与夹在之中的硬质泡沫内芯构成。这种板材坚固轻便，在工厂按照标准流程生产，然后运送至施工现场，可被用作地板、墙壁和屋面并快速组装，可构筑一个密封的隔热隔声围护结构。板材的厚度对应其各个部分的厚度之和，重量不超过20kg/m²。

抖音是一个分享短视频的社交媒体，他广泛创新的编辑功能比如滤镜、字幕、配乐、gif 动图，以及剪辑简单好用，广受好评。抖音与 Instagram 和 Twitter 一样，用户可以在平台关注其他账户并进行互动，比如点赞，评论，及通过 WhatsApp 转发分享。

照明在建筑中起着至关重要的作用：它使用户能够在空间中看清楚，安全地居住在空间中，并进行他们的日常活动。但它的力量早已超越了这些基本功能，灯光照明主要在技术进步和新的设计趋势推动下，促进了飞跃性的发明和创新。当代照明设计有能力彻底改变一个房间，影响视觉舒适度，并通过定义体积、强调材质纹理和增强色彩来吸引人们的注意。它还可以决定人们对形状和大小的感觉；例如，在一个特别小的房间里，如果有额外的照明从浅色的墙壁上反射出来，将有助于空间看起来更大。同样，光线已被证明可以影响情绪、注意力和整体健康。充分的照明环境与温度和改善能耗有关，而糟糕的照明会导致健康缺陷，包括头痛、眼疲劳，甚至抑郁。

由重松象平和 OMA 纽约公司设计的 The Harajuku Quest，代表了东京原宿区的一个新的商业和文化中心。该建筑位于表参道和奥原宿之间，是 NTT “With Harajuku”计划的最新阶段，作为一个更大规模的城市发展项目，旨在通过一系列的广场和商业区增加区域人流量。Harajuku Quest 计划吸引来自表参道和奥原宿的人来此活动，并首次尝试将这两个地区连接起来。施工预计将在 2025 年完成。

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与建筑师 Marta Maccaglia 谈论她的工作，不仅仅是在谈论建筑。她的每一个项目都源于一种参与性的工作方式，基于对用户的社会和当地环境、他们的需求、地域和可用资源的接近和深入了解，从而使作品获得超越功能本身的意义。

建筑绘图奖（Architecture Drawing Prize）迎来了第六个年头，该奖项包含数码制图、手绘制图和二者结合的混合制图这三个类别，充分彰显制图的艺术。

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由伦佐·皮亚诺起草、其工作室 RPBW 及 OBR 共同深化的莱万特海滨（the Waterfront di Levante）项目旨在将曾经的港口“后台”改造成为新城市滨海门面。这一开发项目预计将成为意大利热那亚海边的一处新地标，并将全新公共或私密的城市及港口功能区带入此处，以赋予曾经不予重视的区域以新生。此外，项目着重调节了建筑与开放区域的比例，以此增强城市主体与海滨的联系。同时，莱万特海滨项目还将引入如新城市公园、新码头、住宅、办公室、学生住宅、商业空间、公寓酒店以及新体育中心等各种功能设施。

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KCAP 在中国烟台经济技术区国际滨海海岸线设计竞赛中拔得头筹。作为中国与日韩交流的门户城市和十大港口之一，烟台滨海花园将把未被充分利用的沿海地区打造成东北地区具有影响力的经济技术开发区。获胜方案的设计概念将 95 公里长的海滨区域拆分为 4 个阶段的发展愿景，包括水源保护区、“海绵城市”社区和居民潮汐海岸线。

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近期，国际知名艺术家奥拉维尔·埃利亚松（Olafur Eliasson）揭晓了他为卡塔尔多哈设计的最新公共艺术装置。这一艺术品名为“游荡于白日海面之影（Shadows Travelling on the Sea of the Day）”，它由多哈向北径直穿越崎岖的沙漠景观，并经过了祖巴拉堡（Fort Zubarah）、以及艾因默罕默德村（Ain Mohammed）。“游荡于白日海面之影”可以从远处观望，也可以逐步走近欣赏。它留在沙上热情好客的影子就是对沙漠步行之旅的最好褒赏。

空间灵活性已成为建筑领域越来越受重视的特征之一。在我们所居住的动态社会和空间中，具有不断调整其空间布局甚至结构以适应不断变化需求的建筑物是有必要的。提供一个能适应而非完全静止的空间是当今世界的首要任务，其还能扩展到从家庭到公共的许多不同项目类型中。例如，能够在需要时创建预留房间的办公室和会议中心将会使这些大型开放空间变得更加通用。

在这些情境下，无论是自滑动还是带滑轮的可移动隔板都是特别有用的解决方案，但它们也会挡路且通常在声学方面表现不佳。因此，Skyfold 专门开发了一款可垂直伸缩的玻璃墙，其在关闭时能完全隐藏在天花板中，从而解决上述关于活动隔断的这些困扰。作为 Skyfold 的最新产品，Prisma 还增加了全透明的属性、简洁的线条和轻巧的结构。

“建筑的希望（Hope for Architecture）”是克莱·查普曼（Clay Chapman）的号召，被他描述为“应对不确定未来挑战的建筑策略”。事实上，“建筑的希望”是一种砖石和木材技术，是从古代重新发明和改编的。十五年前，克莱和他年轻的家人搬到了俄克拉荷马州的卡尔顿兰丁（Carleton Landing），以完成一项使命，即创造一个社区并探索这项技术。

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Ennead 建筑事务所公布了位于中国历史港口城市无锡的无锡艺术博物馆的设计。作为华东地区艺术与文化的新地标，无锡美术馆与中国传统园林艺术文脉交相呼应。坐落于尚贤河湿地公园内的无锡美术馆和艺术公园是无锡市传统园林基因的延展与表达。整个建筑空间 “洞空灵透交错、虚实空间互生”。方案设计灵感源自江南特有的太湖石形态，融合了东方园林艺术与现代人文肌理。这种沉浸而复杂的结构，创造了一个优雅而又充满艺术气息的环境，使得人们可以在广阔的自然环境中闭眼冥想，开展精神上的追求与思考。

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丹麦海事建筑工作室 MAST 开发了“水上陆地”项目，该系统可以为在水上建造几乎任何东西，提供了一种适应性的解决方案：浮动房屋、露营地，甚至是小型公园和社区中心。该项目代表了对海平面上升和城市洪水风险增加的认识的回应，也使得人们对于建造水上建筑的兴趣日益浓厚。“水上陆地”提出了一种灵活且可持续的解决方案，与以前的解决方案有所不同，以前的方案往往被证明难以适应、运输，并且经常使用不可持续的材料，例如聚苯乙烯填充的混凝土基础或塑料浮桥。该项目是在 Hubert Rhomberg 和初创工作室 FRAGILE 的支持下开发的。

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波士顿（Boston）建筑师布莱恩·希利（ Brian Healy ）在他的早期职业生涯中四处奔波，然后在新英格兰地区定居和从事建筑工作。他在佛罗里达州、加利福尼亚州和纽约都有工作室，最终在波士顿开设了自己的办公室。希利于 1978 年在宾夕法尼亚州立大学获得建筑学学士学位，并在耶鲁大学继续深造学习，在那里他遇到了诸如詹姆斯·斯特林（ James Stirling ）、文森特·斯卡里（ Vincent Scully ）、约翰·海杜克（ John Hejduk ）、阿尔多·罗西（ Aldo Rossi ）和西萨·佩里（ Cesar Pelli ）等有影响力的教授。

希利在 1981 年获得建筑学硕士学位，然后利用耶鲁大学、范艾伦学院（Van Allen Institute ）和罗马美国学院（American Academy in Rome ）的旅行奖学金，在世界各地旅行了一年，探索了爱尔兰、意大利、希腊、苏丹、埃及、印度、尼泊尔和泰国的古代遗址。在这次旅行之前，他曾在查尔斯·摩尔（ Charles Moore ）和西萨·佩里的办公室工作。旅行回国后，他在佛罗里达州设计并建造房屋，然后在纽约为理查德·迈耶（Richard Meier ）工作。1985 年，他创办了布莱恩·希利建筑事务所。与此同时，他在北美 20 多所大学任教，包括耶鲁大学、哈佛大学、麻省理工学院和宾夕法尼亚大学。希利在 2004 年担任波士顿建筑师协会主席，并在 2011 年至 2014 年期间担任 Perkins + Will 的设计总监。

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