1900年，巴黎举办了其第一届奥运会，是继雅典首届奥运会后第二个举办奥运会的城市。同年，巴黎还举办了世界博览会，再次展示了这座城市在不到30年的时间里如何焕然一新。直到今天，巴黎仍然是一个各种建筑创新和发展的中心，通过大胆的设计影响着人们的生活方式，以及新材料和新技术的应用。巴黎以其以巴洛克风格为主的“第二帝国”和新艺术运动作品，巧妙地将宏伟与纪念性融为一体，同时也推动了旨在实现社会生活变革的设计，如勒·柯布西耶的实验性作品或Lacaton & Vassal’s 的周到干预。
正是这种对世界开放的态度，不仅每年吸引了数百万游客，还吸引了在巴黎开店并将其作为第二故乡的创新者和建筑师。再一次，这座城市通过大规模的建筑、翻新和修复工程，将自己重新打造，以迎接2024年奥运会来自世界各地的运动员们。
卡塔尔已公布其将在2025年大阪世博会上亮相的国家馆设计方案。该展馆由隈研吾建筑都市设计事务所与卡塔尔博物馆合作设计，融合了卡塔尔和日本的传统工艺，同时凸显了两国与海洋的紧密联系，海洋被视为资源的中心以及贸易和知识交流的媒介。此次展览将于2025年4月13日至10月13日期间对外开放，旨在展示卡塔尔在多个领域的创新成果。
由Steven Holl Architects设计的Ostrava音乐厅在捷克共和国破土动工。为纪念开工，这座音乐厅“承诺将成为一个激励人心的场所，无论是本地居民还是国际游客，都将珍视Ostrava丰富的音乐遗产。”该音乐厅是为Janacek爱乐乐团设计的，旨在通过新旧建筑的戏剧性对比，创造一个文化地标。
“卫生间是一个人人平等的地方——没有贫富之分，没有老少之别；每个人都是人类的一部分。”这是新德国电影运动代表人物、电影《完美日子》（2023）导演 Wim Wenders 在被问及他最新作品中引人注目的场景时分享的反思。Wenders选择了东京的公共厕所来构建一个关于孤独、简单和日常生活之美的深刻思考。
故事讲述了一个中年男人平山在东京作为公共厕所清洁工的生活。他的生活简单而规律，却充满了小乐趣和反思。这种朴素的生活方式与他每天清洁的公共厕所的科技感、色彩缤纷和创新设计形成鲜明对比。
2000年代初，曼哈顿的一条废弃铁路线正在逐渐腐朽，这条铁路线曾是货运火车穿越城市的记忆。对大多数市民来说，这是一个注定要被拆除的地方。然而，一些有远见的居民在这个被忽视的空间中看到了机会，倡导将其改造成一个公共绿色空间。该项目的成功似乎引发了“高线效应”，激励了其他美国城市利用废弃铁路、公路和工业场地进行市政基础设施建设。
盖洛德大学建立于1864年，成为美国第一所为聋人和听障人士设立的教育机构。该大学是官方双语教学，使用美国手语（ASL）和书面英语作为教学项目的工具。多年来，该大学不断发展，调整其教学方法和空间以满足学生的需求，同时从学生那里学习如何应对他们面临的挑战，打造更安全、更舒适的环境。这些经验转化为设计准则，用于教育建筑界如何通过这些策略创造更为包容的空间。
今年六月，东京六本木博物馆举办了一场名为“Miss Dior: Stories of a Miss”的展览。该展览由OMA的重松象平设计，展示了自1946年与迪奥革命性的“新风貌”一同推出的著名Miss Dior香水的78年历史。展览以七个房间为一段旅程，不仅展示了香水及相关纪念品，还探讨了塑造其文化意义的各种灵感和合作。
今天，第一块基石在扎哈·哈迪德建筑事务所的新航站楼上奠定，标志着在塔林爱沙尼亚的Ülemiste客运码头工程开始建设。 2019年，扎哈·哈迪德建筑事务所赢得了这个交通枢纽的设计竞赛，旨在为城市通勤者、国际铁路乘客以及使用邻近塔林机场的航空旅客提供一个多式联运枢纽。该枢纽计划于2028年开放，设计目标是连接目前被铁路轨道分隔的城市各区，成为城市的连接桥梁。
原本用于城市连接的城市基础设施会打乱城市格局，并经常留下一系列用途不明确的空间。值得庆幸的是，基础设施下方的空间正在被重新定义，建筑师们正在重新创造隐藏在立交桥、桥梁和其他城市结构之下的公共空间。
过去被忽视的空间，被视为城市规划的残余物而被忽视或摒弃，现在它们被转化为充满活力的社区参与和艺术表达的环境。建筑师、城市规划者和使用者本身都在积极应对重新利用被遗忘或利用不足的地区这一挑战，并将绿化、艺术装置和可持续元素融入城市结构中，以寻求创新的解决方案。
蓬皮杜中心宣布，Moreau Kusunoki + Frida Escobedo Studio + AIA合作，赢得了2030年翻新工程的建筑竞赛。这座由伦佐·皮亚诺和理查德·罗杰斯设计的标志性巴黎建筑的 DNA 将得以保留，同时采用生态环保的方式，在五年内将使该综合体重新焕发活力，以适应当代使用需求。
在不进行任何额外建设或扩建的情况下，这次翻新将把建筑群的一部分转变为具有文化价值和宜人性的新场所。对于建筑师们来说，四个核心准则构成了与蓬皮杜中心建立原则相一致的概念方法：在场地上创建物理和视觉的通透性，确保流线的流畅性，激活并重新定义空间，尊重现有环境。
我们大多数人可能都曾想象过住在城堡里，无论是童年时被童话故事迷住，还是成年后研究欧洲君主制时。考虑到这种迷恋，如果你有机会购买一座城堡，你会怎么想？2014年中期，在土耳其，你只需花费37万美元就能让这个梦想成真。每座豪华的325平方米城堡都配有蓝色尖塔和螺旋楼梯。唯一的问题是，你的城堡将是731座完全相同的城堡之一。但是，当你有机会生活在迪士尼童话中时，谁会在乎独特性呢？
在建筑和城市设计不断发展的背景下，生物气候围护结构成为未来城市的一个引人注目的愿景。阿塔·亚兹丹塞塔博士（Dr. Arta Yazdanseta）是一位专注于能源与环境的设计学博士，研究领域深入设计、建筑性能和植物生物物理生态学的交汇点。Yazdanseta 博士专注于生物气候外围护结构，研究了这类结构如何通过利用其自组织潜力来增强社会——自然系统。Yazdanseta 博士的学术履历包括在哈佛大学设计研究生院获得设计学博士和能源与环境设计学硕士学位。
作为哈佛大学绿色建筑与城市中心的研究员，她的贡献包括为 HouseZero 碳改造项目制定环境设计策略和性能分析。在这次采访中，Yazdanseta 博士探讨了生物气候外壳的概念及其与被动式建筑设计原理的相互作用。这些生物气候外壳有潜力为城市环境带来革命性的变化，采访揭示了她在研究植物基材料的益处以及可持续建筑的未来方面的见解，强调了人类与环境健康之间的关键联系。
在建筑领域，有限资源正在变得越来越普遍。今天，无论在哪个地区，项目都受到资源的影响，而这些资源现在又受环境因素的影响。这种情况远非限制性，它促使我们探索如何构思建筑环境的新可能性。在这种背景下，至关重要的是要理解资源不仅限于经济，还包括技术、材料和空间等方面。因此，当我们面对建筑设计及其挑战时，我们可以通过扩大我们的考虑范围来增强我们的创造力和效率，以少做更多。
在社区层面，当我们考虑到项目不仅必须被设计来克服这些“限制”，还必须积极影响他们的社区时，挑战变得更加重要。因此，当代项目必须提出不同的策略来克服不同背景下的有限资源和材料，旨在实现积极影响，并成为强大而巧妙的方案，同时使建筑民主化。
巴黎市的近代历史与奥运会的历史交织在一起。 1900年，巴黎举办了第二届奥运会，为这一盛事开始了一场城市改造和建筑发展的旅程。 最重要的变化之一是地铁1号线的引入，该线于1900年开通，将世界博览会的地点与位于万塞纳的奥运会地点连接起来。 仅仅24年后，巴黎再次举办了奥运会，这一届赛事被认为是最具影响力的奥运会之一。1924年的巴黎奥运会是首次通过无线电广播传播的奥运会，大大提升了奥运会的知名度。同样是在这一届奥运会上，奥运村的概念诞生。 一个多世纪前建造的多个基础设施和场馆仍在使用中，其中一些将在2024年重新成为奥运会的举办地。
保罗·克莱门斯（Paul Clemence）发布了一组新照片，展示了正在进行中的洛杉矶艺术博物馆（LACMA）的建设工作。LACMA 正在进行大规模改造，其中包括瑞士建筑师彼得·卒姆托（Peter Zumthor）设计的新建筑，它是美国西部最大的艺术博物馆。卒姆托的设计于2019年获批，被称为大卫·格芬画廊（The David Geffen Galleries），旨在打造现代化的博物馆聚落。
日本著名建筑师、普利兹克奖得主槙文彦于6月6日在东京的家中去世，享年95岁。槙文彦以其现代主义风格著称，负责了包括位于纽约前世贸中心的世贸中心4号大楼在内的多项重要建筑作品。槙文彦在建筑界多次获得认可，包括普利兹克奖和成为第67届AIA金奖得主。他在创造具有日本风格的独特现代主义方面的影响力不可忽视。
南亚在经济、政治、社会等各个领域经历了显著的转变。这些社会变化的模式在整个区域的建筑实践中得到了反映。南亚的现代国家——阿富汗、孟加拉国、不丹、印度、马尔代夫、尼泊尔、巴基斯坦和斯里兰卡——共享相似的历史，并同样面临快速经济发展和城市化为特征的未来。然而，各个地区在建筑实践的现状和潜在状态上展现出独特的细微差别，这些差别受到其社会文化背景和新兴政治气候的影响。
由福斯特建筑事务所设计，位于北京CBD核心区的Z6项目顺利通过了“净零碳建筑评价体系”检验，成为中国首座获得“净零碳卓越级”认证的超高层办公楼。该评估体系以英国建筑研究环境评估方法（BREEAM）为基础，由英国建筑研究院（BRE）和德国莱茵TÜV大中华区联合制定。
公共市场是一个复杂的案例，它巧妙地结合了工程探索与有益的公共功能。实际上，要指定一个开放和便利的商业中心，鼓励小型或本地企业的商业交流和经济发展，并不需要太多。所需的只是一个场地和一个遮阳的屋顶。然而，许多设计师和建筑师选择将这类实践超越社会层面，进一步探索材料和技术。
Heatherwick工作室公布了伦敦奥林匹亚重建项目的宏大玻璃天篷设计，该天篷将成为奥林匹亚重建项目的主要景点之一。该项目旨在将拥有138年历史的展览中心转化为世界领先的艺术、娱乐、展览体验区。奥林匹亚最初由Henry Edward Coe 设计，将为游客提供各种场所和活动，包括两家酒店、30多家餐厅和酒吧、一个可容纳4400人的音乐厅、一个剧院，以及 Wetherby 表演艺术学校，此外还有超过2.5英亩的无障碍公共空间。重建项目由Heatherwick工作室和SPPARC共同设计。
伦佐·皮亚诺在建筑界中可谓享有盛誉。他的作品兼具对环境的尊重、轻盈感和技术性，通过先进材料和传统技术的结合，创造出环保且美观的建筑。在各种规模的项目中，这位热那亚建筑师始终贯彻一个重要原则：实施被动式建筑策略，并强调这些方法对可持续性和能源效率的重要性。这一理念在他的草图中往往有所体现，并在完工的作品中得以充分展现。以下是他在最近几十年中完成的一些标志性项目实例。
未见筑（We Live Architects）是位于重庆的一家先锋设计师事务所。作为一个原创性研究型事务所，未见筑拥有国际化的顶尖设计创意团队，主创人员均毕业于国内外顶尖设计学院，包括伦敦大学巴特莱特建筑学院，中央美术学院建筑学院，金史密斯大学，诺丁汉大学，新南威尔士大学等。
事务所基于人文与科技的思维方式，立足于人与环境、人与社会和人与自我的三重关系，以空间为载体，从形式、形态和理念三个维度切入设计工作，致力于为城市创造与众不同的空间体验。
事务所业务范围覆盖存量更新，公共建筑，文旅规划，商业空间等多个方面，打造了如李子坝小黄楼、江小白一亩三分地、麓湖主理人街区、嘉陵桥东村等一系列高品质建筑设计和空间改造项目。
设计理念
未见筑是一个先锋又质朴设计事务所。以想象力为起点，坚持原创，为每个项目寻找独特的灵魂；以责任心为基石，全程把控，确保项目高品质落地。我们立足于所生长的生态环境和时代背景，游走在“合理与不被允许”之间，挑战“不好但有趣”的设计条件，坚持“也许不流行但真诚”的态度，关注人与环境、人与社会、人与自我三重关系，以空间为载体，从形式，形态和理念三个维度切入设计工作，创造与众不同的行为和体验，鼓励人们拥抱新的思想和观念。
普利兹克奖得主安妮·拉卡顿带领的评审团刚刚选出了首届欧洲集体住宅奖的获奖者。该奖项由巴斯克建筑研究所和Arc en Rêve建筑中心与领土规划部合作设立，旨在表彰集体住宅设计的创新和卓越，强调美学、社会责任和环境可持续性。获奖项目是西班牙的 La Borda 集体住宅和瑞士的酒窖改建住宅项目。他们因为在新建和改造方面的突出贡献，分别从19个欧洲国家的171个参赛作品中脱颖而出。
安妮·拉卡顿因与合作伙伴 Jean-Philippe Vassal 多年来一直致力于推动可持续和社会责任性住宅的界限。这位普利兹克奖得主因其在社会住房方面的创新方法而受到赞誉，并致力于提升居民的生活质量。他们的理念围绕着创造宽敞、适应性强的空间展开，并重新思考我们如何共同生活。ArchDaily有幸在圣塞巴斯蒂安现场采访了这位普利兹克奖得主，深入了解了她的建筑实践和理念。在对话中，这位建筑师探讨了核心价值、社会住房中再利用的重要性，以及在首届奖项中所涌现的集体住房设计的积极趋势。
QS，Quacquarelli Symonds世界大学排名，宣布了2024年学习建筑和建筑环境顶尖大学的年度排名。该排名评估了来自100多个地点的1500多个机构。评估系统今年已更新，包括新的指标，如可持续性，就业结果和国际研究网络。
前三名竞争者，巴特莱特建筑学院，麻省理工学院，和代尔夫特理工大学，保持了他们在2023年的排名，而苏黎世联邦理工学院的排名略有下降，从第三位降至第四位。第六名哈佛大学在这一学科中脱颖而出，成为雇主声誉最高的大学。在前十名大学中，米兰理工大学在排名上取得了最大的进步，从去年的第十位上升至第七位。
