新奥尔良拥有跨越近三百年的建筑风格，是世界上独一无二的城市。法国、西班牙和加勒比海建筑风格影响的融合，加上湿热气候的需求，这些因素对其城市肌理的影响不亚于文化本身。新奥尔良位于密西西比河沿岸并毗邻墨西哥湾海岸，港口的建设、路易斯安那州的贸易历史，以及 2005 年飓风卡特里娜等强大的自然现象都诠释了水是如何塑造这个城市的。
在飓风卡特里娜过后，奥尔良重新调整了其价值观以应对其逐步复苏的社区不断变化的需求。尽管重建不仅是关于建筑，但新奥尔良的公共建筑也为灾后城市的复兴和住宅重建做出了贡献。博物馆、公园和教堂，每一个地方都以界定和支持社区的方式将人们彼此联系起来。
耐克最近收购了成立于2020年1月的设计工作室 RTFKT，该工作室以其虚拟的“ metaverse-ready 运动鞋和收藏品”而闻名。Metaverse（元宇宙） 的土地交易正以数百万美元的价格成为头条新闻。我们还看到今年非艺术品的主流采用，今年我们也看到了NFT艺术的主流趋势，预计到2021年底，销售额将飙升至177亿美元。
在大肆宣传和狂热之下，我们可以发现一个根本性的转变，它打开了新的创造者经济的大门。它为创作者提供了直接进入市场的渠道，与粉丝建立了持续的关系，并将陌生人团结在自治的社区中。在本文中，我们将讨论为什么每个三维设计师/建筑师都应该参与 Web 3.0运动，采用新的商业逻辑，并从元宇宙的创建者经济中受益。
在过去的一年里，NFTs（非同质化代币-虚拟艺术品）进入了建筑领域，引发了对该行业在未来数字经济中作用的讨论。从数字房地产的设计，到探索其实践价值的展览和建筑活动，以及发展成熟的建筑公司对新媒体的拥抱，NFTs已被该行业视为一种创造性生产的新形式。以下一系列的Archdaily 文章综述，探索了迄今为止建筑业对 NFTs 的试验。
本周最佳未建成建筑 精选，重点介绍了ArchDaily社区提交的文化性结构。从亭子到装置，这篇文章探讨了城市文化干预的主题，并介绍了来自世界各地提交给我们的方案。
这包括了一个坐落在波斯沙漠沙丘中的亭子，一个为即将到来的火人节设计的非洲未来主义互动艺术装置，以及俄罗斯夏季电影院的新面貌，本综述探讨了建筑师如何重新构想传统的聚会场所，并创造各种规模的城市干预。这个综述还包括阿拉伯联合酋长国、美利坚合众国、法国和英国的一系列建筑，每个建筑都对不同的环境和地形做出了回应。
菲利普·约翰逊策划了于1932年在现代艺术博物馆（MoMA）展出的“国际风格现代主义建筑展览”，他当时策展的目的是为了给予国际风格（the International Style）一个明确的定义。约翰逊与马克·威格利（现任哥伦比亚大学GSAPP名誉院长）共同在1988年于同一机构做客座策展人，在这次展览中则使用了与之前完全不同的方式：比起收集由严格统一的设计原则下创造出的现代建筑作品，他收集了有着相似（但不相同）设计手法且有相似设计衍生结果的建筑设计师们的作品。彼得·艾森曼、弗兰克·盖里、扎哈·哈迪德、雷姆·库哈斯、丹尼尔·里伯斯金、伯纳·屈米以及蓝天组选择参展，他们同时也代表了20世纪末至今最有影响力的建筑师们。[1,2]
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这篇文章原发表于2016年7月22日。点开我们的AD经典专栏，阅读更多知名建筑背后的故事。
新美术馆来源于背后一个大胆的想法：在纽约建立一个前所未有的，并具有政治意识的当代艺术中心。为了有别于城中已有的艺术机构，它把视线放到了新兴艺术家身上。而新美术馆这个名字本身也蕴含了它的先锋精神。自1977年起的20年间，新美术馆通过其大胆的艺术策划赢得了不俗的名气，越来越多人认识了这个位于苏豪（SOHO）区一间不起眼公寓里的艺术机构。为了有一个更好的视觉呈现，并接触到更多观者，新美术馆在2003年委任日本建筑设计事务所SANAA给它设计一个专属的家。SANAA最终的设计，一个由直线型盒子堆叠起来的建筑，就这样在包厘（Bowery)街拔地而起。在纽约，这是第一个，也是至今唯一一个专门为当代艺术而建的美术馆。[1]
1959年，小儿麻痹症疫苗发现者 Jonas Salk 与路易斯·康不期而遇。加利福利亚州，拉由拉市在太平洋海岸区为其提供了一处风景别致的场地，而Salk希望在此建设他的生物研究中心。Salk的疫苗在疾病防治方面有着极其深远的影响，他强调，新的研究中心设计必须蕴含着人道科学的思考。同时他还有个宽泛但是深刻的要求：“建造一个连毕加索都值得参观的中心“。最后才有了满足功能同时极具美学价值的萨尔克生物研究所—一个独立体块相互支撑的建筑形式。
木材常常被认为最为高贵的建筑材料之一，也是全球众多建筑师最喜欢的材料，这种材料在许多方面提供了美学，结构和实用价值。通过不同的技术，例如精雕细琢或预制木材，木料工程不仅广泛运用于历史上，随着新兴技术的发展，而且还广泛运用于前沿建筑设计。
从临时展馆到单户住宅和多层，大尺度构建，木材已经显示出与其他许多结构材料（如钢，砖，甚至混凝土）相同的价值。这点在美国显得尤为突出，其中众多知名建筑师正在使用新技术来推广该材料，提供解决方案。此外，新的法规使得建筑师足以进一步探索木材建筑的多样性和可能性。
通过 ThinkWood 的帮助，我们集合了100个位于美国的最棒的木材建筑项目。
荷兰城市埃因霍温将迎接世界上第一批3D打印的混凝土结构商业住宅，2018年将首先开始打印五个单元。该项目由来自当地建筑事务所 Houben & Van Mierlo Architecten 以及埃因霍温科技大学的项目团队合作设计。最终，打印完成的结构将由一所房地产公司收购并向公众出售。
第一栋单元是单层三房住宅，总面积约1000平方英尺（95平方米），而其他四栋将会是多层住宅。设计中呈现的非规则建筑形体来源于“绿色景观中起伏的石块”，得益于3D打印技术，才能实现这种灵活的外形概念。
对于那些发达经济体，科技很大程度是为了攫取更多金钱而服务。而对于发展中国家而言，这些科技往往需要经过好几个周期后，才能到达第三世界。这种现象就是所谓的“滴流效应”。
美国德克萨斯州奥斯汀的建筑公司ICON和一家致力于解决住房问题的非盈利机构NewStory联手推出了一款3D打印机，仅以4000美元的价格就可以建造成品房。这台名为Vulcan的打印机能够在12至24小时内，使用水泥打印出60平方米左右的单层住宅。也许作为寻求新方向的一小步，他们将把打印机转移到拉丁美洲，计划明年之前在萨尔瓦多创建世界上第一个3D打印社区。
WATG Urban 的在2016年自由形态住宅设计竞赛中首个获奖设计如今向实现迈出了第一步。从竞赛获奖以来，WATG 芝加哥办公室就依赖 Branch Technology 开始开发被称为“曲线的吸引力”（Curve Appeal）的获奖设计。Curve Appeal 目前正在进行“墙剖面测试、研究和开发阶段”，预计将于今年晚些时候破土动工。这个革命性的项目可以改变我们构建复杂自由结构的方式。
拜内克古籍善本图书馆（BeineckeRare Book and Manuscript Library）藏在石质的外壳之下，是世界上收藏重要古籍的图书馆之一。图书馆在1963年开幕，以其半透明的大理石立面及其内部的玻璃藏书塔闻名，其室内惊为天人的布局事实上是由于对文学作品储藏的特殊需求。图书馆独特的设计属于现代主义流派，但却与耶鲁校园内其他复兴风格的建筑形成鲜明的对比，随着时间的流逝才慢慢彰显其价值，如今其大胆的风格为人称道，然而在当时曾被视为对传统的蔑视与迫害。
2017年美国建筑奖（American Architecture Awards）选出了79座入围建筑作为获奖项目。该奖项表彰美国建筑师在美国和海外设计的最佳新建筑，以及国际建筑师在美国设计和建造的建筑。
该奖项由芝加哥雅典娜建筑与设计博物馆（The Chicago Athenaeum: Museum of Architecture and Design）和欧洲建筑艺术设计和城市研究中心（The European Centre for Architecture Art Design and Urban Studies）主办，由一组希腊建筑师担任评委团，从300个建筑和城市规划项目中选出获奖项目。
2017年美国建筑奖的获奖项目是：
美国的11家最负盛名的建筑事务所被开发商Hoffman-Madison Waterfront （HMW）邀请参加 The Wharf二期工程的设计开发。The Wharf是一个价值20亿美元位于华盛顿特区西南方的水畔社区。该项目毗邻美国国家广场 ，跨越24英亩的土地和50英亩的水面。
“我们选择了一组各具特色的地方，国家和国际知名的设计师，相信他们将把他们的才华和专业知识带The Wharf项目，建设一个海滨社区成为城市的一个组成部分，”PN Hoffman主席和高级的项目开发副总裁Shawn Seaman说道。
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WATG的城市建筑工作室在“自由形态家庭设计挑战”中赢得了一等奖，获邀参与者“设计世界上第一个自由3D打印住宅”。比赛邀请了全球的建筑师，设计师，艺术家和工程师研究3D打印技术如何改进我们的建筑环境和生活。
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世界第一座自由形态的3D打印住宅设计方案公布。名为“曲线的吸引（Curve Appeal）”，由 WATG 城市建筑事务所设计，在自由形式的住宅设计挑战竞赛（The Freeform Home Design Challenge）中荣获一等奖。该竞赛旨在设计世界第一座自由形式的3D打印住宅，邀请了世界各地的建筑师、设计师、艺术家和工程师，共同探讨如何通过3D打印技术改善我们的建成环境和当下生活。
建筑可以在协调融入周围环境的同时具有自己独特的个性，位于辛辛那提的罗森塔尔当代艺术中心（CAC）就体现了这一理念。虽然厚重的体块感使它具有独立封闭的雕塑感，中心的设计其实是为了将城市吸纳到建筑内部，使城市空间穿过外墙并不断向上延伸。这种特有的活力十分适合一个不设长期展陈的画廊，也恰恰符合一座繁荣的中西部城市的面貌。
八十七公园项目位于佛罗里达，迈阿密的北海滩，这是一个豪华公寓，是伦佐皮亚诺第一个在西半球的住宅项目。项目将于2018年完成，该项目的宗旨是要将建筑与天空，海洋和大地融合在一起，充分的将海洋和附近35英亩的公园利用起来。项目设计了七十套公寓，大小从1400到7000平方英尺不等，它们位于公园的顶端，拥有面对大海的壮观景色。
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.jpg?1492141820 "UNIVERSITY OF IOWA VISUAL ARTS BUILDING; Iowa City, Iowa / Steven Holl Architects. Image Courtesy of The American Architecture Awards")
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