坐落于罗马尼亚的特兰西瓦尼亚地区，克卢日-纳波卡的天际线由现代和历史建筑的马赛克拼合而成，给予了这座城市独特而多彩的风貌。在众多显眼的地标中，防火塔，抑或罗马尼亚语的“Turnul Pompierilor” ，因它的混合风格脱颖而出— —从中世纪的石造，巴洛克的细部到现代的干预应有尽有。尽管这座塔的底层面积不足 50 平方米，作为纪念建筑而言体量姣小，却承载了叙述它周边乃至城市变迁的层层历史。始于中世纪，续于今。经过近几年的弃置不顾，该塔迎来了由Vlad Sebastian Rusu B.I.A 与 Octav Silviu Olănescu B.I.A. 领导的全新干预项目，项目旨在重塑该塔当地历史宝库的地位，并创造一个对居民与游客都富吸引力的场所。本文从文字的叙述，和 Cosmin Dragomir 镜头下的视觉角度共同探索防火塔背后的故事。
几个世纪以来，法兰克福老城的建筑特色和城市肌理有机地发展起来。商店、酒吧和工匠作坊一直吸引着众多游客前往位于大教堂或德语中的“Dom”与法兰克福市中心的主要广场罗马广场之间的区域。历史上，这里有哥特式、文艺复兴式、巴洛克式等多种风格的古典建筑，大多数当地人只能从黑白照片、历史博物馆里的小镇著名微缩模型或代代相传的故事中了解到。
然而，这个区域风景如画的建筑和小巷在第二次世界大战期间几乎完全被摧毁，但社区和地方当局的合作让战争前的时光仿佛重新回到当地人的生活里。整个街区完全按照最初的计划进行了重建，使法兰克福的中世纪历史重现生机，并创建了现在被称为新阿尔施塔特（NeueAlstadt）的地方。
在 2020 年 6 月，英国西南部的城市布里斯托尔（Bristol）,17 世纪奴隶交易者爱德华·科尔斯顿（Edward Colston）的雕像被推倒。直到被“黑命贵”的活动抗议者丢入埃文河之前，这座雕像一直矗立在市中心的公园里。这一事件引发了英国等西方国家的反思，我们应当对城市中的纪念物，包括部分建成环境进行更加深刻的分析。它们与帝国主义的联系有多深，以及，我们应当怎样处理它们？
意大利艺术家 Edoardo Tresoldi 爱德华多•特雷以设计和建造大型金属丝网雕塑而闻名，近日他在加州印第奥科切拉音乐节上推出了他迄今为止规模最大的一件艺术作品。该作品被命名为“Etherea”，这个在特定的场地上安装的艺术作品还表现出了特雷在音乐领域的造诣，作品是由三个透明结构组成，其设计灵感来自于新古典主义和巴洛克式建筑。
这位意大利艺术家以设计制作金属网雕塑而闻名，福布斯杂志将其命名为30位欧洲最具影响力的艺术家之一。 在经过了对建筑的深入了解后，这件 “Etherea” 雕塑表现出了艺术家将其作为一种冥思的工具，打造了一个“用古典建筑的语言来描绘天空和云彩的专属空间”。
Johann David Steingruber 是一位德国建筑师和设计师，名下包括100多座建筑，其中包括许多教堂，市政厅，学校建筑甚至啤酒厂。 不过，也许他今天最为人所知的是1773年建筑字母表的复杂插图，他将字母表转换为一系列古怪的巴洛克式宫殿的图案。
Steingruber 的书更像是一种“爱的工作”，而不是出于任何实际的原因，它是一种有趣而复杂的空间关系的汇编，每一个字母都蕴含着他自己特殊的挑战。尽管这些字母提供了比我们通常使用的计划更复杂的形状，但这些空间还是有意义的。椭圆形的反室、圆顶和拱顶的巴洛克风格不仅在计划中很明显，而且在立面表达也很明显。
受到 罗马 建筑遗迹的启发，巴西Brazilian 建筑师与摄影师Olympio Augusto Ribeiro 开始对Giovanni Battista Piranesi（乔凡尼·巴蒂斯塔·皮拉内西，意大利雕刻家和建筑师) 的建筑铜版画与今天的面貌进行了一次有意思的比较与分析。徜徉在这些皮拉内西的图纸赋予了生命的意大利 场地中，Ribeiro力图重现他们原来的完整姿态，最终把它们组成在一起，以拼贴画的形式进行了横跨不同时间段的展示。
皮拉内西的绘画展示了彼此相关的不同建筑风格，多种风格的共存激起了Ribeiro对于罗马与蒂沃利的建筑自它们诞生之后的演变的探索欲。该项目，官方称为 "皮拉内西计划(寻找乔凡尼·巴蒂斯塔·皮拉内西的罗马，1720-1778)"，这花费了Ribeiro数月完成摄影，他到访罗马，阿德利阿纳村庄和蒂沃利，完成了这些图片的创作。
