博物馆，作为文化展示的核心场所，历经演变，已逐渐发展为一个融合特定文化内涵、以清晰叙事传递历史的空间。在这一过程中，建筑与展陈之间的关系尤为重要。建筑师不仅要设计承载艺术品或文物的展示空间，更需精心组织观展动线，将文化叙事与空间体验巧妙结合。然而，并非所有博物馆的建筑都为这一功能专门设计。
在欧洲，许多博物馆依托废弃或功能丧失的历史建筑，通过改造或扩建焕发新生。这些建筑，由于年久失修而濒临废弃，改造后不仅阻止了进一步的衰败，还成功保护了珍贵的历史遗产，同时为展览空间注入丰富的文化叙事与独特的维度。建筑师在其中扮演着不可或缺的角色：他们在历史传承与现代功能需求之间寻找平衡，利用空间秩序和系统化设计，既保留原有建筑的文化精髓，又满足当代展陈形式与观众互动的多样化需求。
随着欧洲城市经历前所未有的高温，人们逐渐意识到现有基础设施难以有效应对气候变化的影响。为了解决这一问题，Roofscapes 这一初创公司应运而生。该公司成立于麻省理工学院建筑与规划学院，专注于通过创新方案提升城市气候适应能力。他们的策略重点在于对屋顶等未被充分利用的空间进行战略性改造，通过应对极端高温的直接挑战，展示了建筑创新如何为城市气候适应需求提供切实可行的解决方案。凭借其在解决城市问题（包括住房可负担性、生物多样性缺失、城市温度升高及空间再利用）方面的开创性实践，Roofscapes 被评为 ArchDaily 2024 年度最佳新锐实践之一。
在1960年至1976年间，比利时的首都成为了建筑实验的舞台，这些实验结合了现代主义的理念与预制，最终建成了两座标志性建筑。CBR 办公大楼（1967-1970）和 LH 187（1976），由康斯坦丁·布罗兹基（Constantin Brodzki）和马塞尔·兰布里希斯（Marcel Lambrichs）设计，它们是邻居，共享大胆的建筑语言。两者都以立面而闻名，这些立面由大型模块构成，采用预制混凝土，不仅体现了粗野主义的美学，还展示了在当时使用工业材料和创新建造技术的努力。
一个地区的身份与其社区空间紧密相连。这些空间——无论是公园、公共广场还是社区中心——都反映了使用者的文化、历史和价值观。它们不仅保留了地区身份；还积极塑造着社区与环境互动的方式，促进了场所与人们之间的动态关系。社区空间不仅仅是物理位置；它们是促进公众参与、文化表达和增强归属感的重要社会中心。
巴塞罗那当代文化中心（CCCB）已公布2024年欧洲城市公共空间奖的入围名单。从来自35个欧洲国家的297个项目中筛选而出，2024年评选共提名了5个一般类别的入围项目，旨在促进整个欧洲地区优质公共空间的发展，以及5个滨海类别的入围项目，关注沿海城市的气候脆弱性问题。欧洲城市公共空间奖是一项两年一度的荣誉性竞赛，旨在突出展示欧洲城市在创建、改造和恢复公共空间方面的最佳实践和创新。
今年的奖项首次设立了一个专门针对海滨城市的类别，旨在表彰沿海城市所面临的重要性和特殊挑战。这与文化帆船赛相呼应，该活动与在巴塞罗那举行的美洲杯帆船比赛并行进行。在本届评选中，国际评审团由城市规划师、风景设计师以及工业设计师 Beth Galí 担任主席，成员包括 Sonia Curnier 、 Fabrizio Gallanti 、 Žaklina Gligorijević 、 Beate Hølmebakk 、 Manon Mollard 、 Francesco Musco 和 Lluís Ortega 。第12届欧洲城市公共空间奖的获奖者将在2024年10月29日的CCCB颁奖典礼上揭晓。
知名雕塑家 Richard Serra 以其重塑当代艺术景观的不朽钢结构而闻名，他在纽约州奥连特（Orient）的住所去世，享年85岁。他的开创性作品以巨大的倾斜走廊和螺旋形钢结构为特征，为观众提供了一种独特的体验，邀请他们在这些气势恢宏的形式中穿行和环绕，以充分理解其本质。由于这种对空间、材料和场地的探索，这位艺术家在建筑界久负盛名，2014 年获得纽约建筑联盟主席奖章，成为首位获此殊荣的艺术家。
欧盟委员会和密斯·凡德罗基金会（Fundació Mies van der Rohe）刚刚公布了 2024 年欧盟当代建筑奖--密斯·凡德罗奖（Mies van der Rohe Awards）的 7 个入围作品。其中建筑类入围 5 项，新兴类入围 2 项。三月份，评审团将参观这些建筑作品，并决定获奖项目，获奖项目将于 4 月 25 日在布鲁塞尔的 CIVA 大会上公布。
经过 7 名成员组成的评审团评选之后，Frédéric Druot、Martin Braathen、Pippo Ciorra、Tinatin Gurgenidze、Adriana Krnáčová、Sala Makumbundu 和 Hrvoje Njiric 从 362 个提名作品中脱颖而出，“这 7 个入围作品推动了当地政策的全新参考，并可成为全球的欧洲典范，因为它们都创造了包容性和高质量的生活环境。”
欧盟委员会和密斯·凡·德罗基金会（Fundació Mies van der Rohe）公布了 2024 年欧盟当代建筑奖--密斯·凡·德罗奖的 40 件入围作品。入围作品由 7 名成员组成的评审团从 362 个提名作品中评选：Frédéric Druot，Martin Braathen，Pippo Ciorra，Tinatin Gurgenidze，Adriana Krnáčová，Sala Makumbundu 和 Hrvoje Njiric，这些项目“分布在欧洲 33 个地区和 20 个国家的 38 个城市”，展示了 14 种不同类别的项目。
粗野主义运动诞生于战后的英国，起初受到怀疑，但在过去十年中，粗野主义运动获得了新的赞赏，吸引了新设计师的想象力，他们着迷于引人注目的几何形状与裸露的原材料之间的相互作用。从英国开始，这一运动传遍了欧洲、东南亚和非洲，并因每个地区的文化和社会经济地位而产生了不同的变化。在本文中，我们将通过 Roberto Conte 和 Stefano Perego 的镜头，深入探讨意大利对粗野主义运动所做贡献的特殊性。这两位摄影师还出版了一本摄影集，名为《意大利粗野主义：的从阿尔卑斯山到地中海的混凝土建筑》。
第六届欧洲建筑遗产干预改造奖（AHI）公布了入围建筑遗产和室外空间两项类别的 26 个项目，从来自 28 个不同欧洲国家的 241 个项目中筛选而出。
在建筑界，尚无成就的事务所往往被人所忽视，不过当他们的理念挑战行业的传统教条时，也可以对建筑环境产生重大影响。目前正在开展的欧洲青年建筑节（YEAH！）搜罗了下列建筑事务所的一些项目，看看他们如何在欧洲分享想法、愿景和经验。该活动被分为两个模块：一是栖息地（Habitat），探索家庭生活和住宅类型学的理念；另一则为结合体（Hybrids），倡议者们重新思考传统的城市规划系统。
以下是由 YEAH! 选择的新兴建筑事务所的项目。结合体类别中，许多创想都旨在挑战公共空间的理念，同时也试图揭示这些空间中重要的社会结构。项目包括关于社区空间、学校、交通枢纽，甚至建筑师自己发起的项目，他们已经注意到环境中的缺陷，并努力纠正它们，甚至通过这些纠正进一步地强化它们的地位及当地社区的权力。
不受既定办公室的教条约束，新的建筑实践往往可以挑战建筑规范，并重新定义生活标准。欧洲青年建筑节（YEAH！）是一项致力于突出这些新兴的实践活动，使他们对建筑环境的贡献成为焦点。其中许多实践都具有挑战性，并重新定义了住宅建筑的类型。他们以合作住房计划、社区自发的发展规划以及循环经济等理念为基础。还有一些人正在探索当地的资源，以此作为重振行业的一种方式，同时创造出令人尊敬以及与地区相关的建筑作品。
泛欧洲设计团体 EUROPARC 成为比利时布鲁塞尔保罗-亨利·斯巴克大厦翻新设计国际竞赛的获胜者。虽然现有的这栋欧洲全体议会大厦具有许多缺点，但竞赛获胜者们认为拆除或替代这栋大楼并非一个负责任且可持续的解决方案。因此，建筑师们对现有大厦进行了重新构想和改造，以更好地适应欧盟的需求和特征。EUROPARC 设计团体由 JDS 建筑事务所、Coldefy & Associates、Carlo Ratti Associati、NL建筑事务所和 Ensemble Studio 组成，UTIL 和 Ramboll 提供工程支持。
UNStudio 提出的设计方案赢得 NION 办公楼国际设计竞赛，他们与景观建筑公司 OKRA 合作，将为 Groß & Partner 集团打造该区域内最顶级办公楼。NION 办公楼位于欧洲金融中心法兰克福正在兴建的城市综合体——欧洲区(Europaviertel)，面积 45,000 平方米。“NION办公楼的全面可持续性和ESG策略从设计之初就处于核心位置” Groß & Partner 集团总经理 Jürgen Groß 说道。“这座办公楼将为周围环境提供巨大的附加值，不仅有前沿的设计，并且为改善气候和生态环境做出贡献。”NION办公楼的可持续性着重体现在环境可持续和社会可持续。除了高密度的绿化布局之外，NION 办公楼还采用了低碳承重结构。同时还将应用预制部件以及模块化支撑结构。办公楼的可持续设计进一步体现在使用可持续、可回收和循环的建筑材料。另外，通过灵活的平面布局，提高了空间利用率并实现了前瞻性。
由 JDS 建筑事务所、Coldefy & Associates、Carlo Ratti Associati、NL建筑事务所和 Ensemble Studio 等组成的欧洲设计团队宣布成为保罗-亨利·斯巴克大厦，即比利时布鲁塞尔欧洲全体议会大厦国际更新设计竞赛的获胜者。
在 19 世纪之交，一家英国出版社将发行一本由英国城市规划师撰写的书——书的标题十分乐观。这本书名为《明日：一条通往真正改革的和平道路》（To-morrow: A Peaceful Path to Real Reform），而后被重印为《明日的田园城市》（Garden Cities of To-morrow）。这位英国城市规划师名叫埃比尼泽·霍华德，该书为后来的田园城市运动（Garden City Movement）奠定了基础。这场运动后来产生了因其崇高的目标而广受赞誉的城郊住宅（green suburbs），但也产生了只满足少数特权人士的卫星社区。
如果让我们去想象一座天主教堂，我们首先想到的可能是一座中世纪的哥特式大教堂，以及组成教堂的扶壁、尖拱，还有指向天空的尖顶。再进一步思考，许多其他风格也可以被定义为天主教建筑：例如简约而宏伟的罗马式结构，或者华丽的巴洛克与洛可可风格。现代主义则更难与神圣建筑联系起来。罗马天主教会十分保守。相反地，现代主义是革命性的。它是理性的、功能性的和技术性的；它拒绝装饰，拥抱创新。然而令人惊讶的是，在第二次世界大战结束后的几年里，宗教场所突破了限制。混凝土块、原始材料、棱角形状和裸露的结构打破了传统，创造出与以往截然不同的教堂。本文将在 Jamie McGregor Smith 的摄影作品帮助下，探索具有现代主义的20世纪中叶的宗教建筑。
目前，我们正处于一个气候紧急情况中，这一意识在全球达成共识。去年发布的 IPCC 报告使人不忍卒读。建筑环境的从业者们已经在采取气候行动， ACAN 和 Architects Declare 等组织着力培养碳素养意识，并呼吁设计师们重新评估他们的实践方式。
