从时尚到建筑等各行各业都存在着升级再造的做法，这种做法不仅使废弃物品重新焕发生机，增加了新的价值和功能，而且还有助于将其转化为宝贵的资源。利用玉米棒、稻草和甘蔗渣等农业废弃物作为建筑材料，弘扬循环经济的精神，标志着向可持续发展实践的根本转变，促进了最大限度减少废物和优化资源效率的闭环系统。
由 StoneCycling 公司开发的 CornWall® 是这方面的一项开创性创新。受向生物经济转型的需求启发，它采用了一种变革性的解决方案，解决了建筑业对环境影响的迫切问题。它是一种由植物生物质制成的墙面装饰材料，主要取自当地的玉米芯。这种有机废物来源广泛，通常用于发酵、作为生物质燃烧或成为简单的有机废物。为了更好地了解这种材料，我们采访了 StoneCycling 公司的 Ward Massa。
又一年即将过去，《ArchDaily》的策划团队很高兴为您精选出 2023 年出版的最佳建筑图纸，如果没有这些图纸，项目的欣赏效果肯定会大打折扣。
在设计过程中（从最初的草图到最精细的施工细节），以及在向更广泛的受众展示过程中，建筑表现都起着至关重要的作用。因此，在评选过程中，我们看到了今年 4000 多个项目出版物中丰富多样的设计作品。我们面临着一项艰巨的任务，那就是选出其中最具代表性和启发性的设计。
Pantone 刚刚宣布“Peach Fuzz”（即 PANTONE 13-1023）为 2024 年度色彩。Pantone 在设计界以其色彩标准和数字解决方案而闻名，此次发布的色彩旨在促进共鸣和理解。该色彩介于粉红色和橙色之间，柔和诱人，“充满柔情，传达出关爱、社区和协作的信息”。
创新的目的是促进生活各方面的积极变化和进步，包括创造、开发和实施新的想法、方法、产品或流程，以改进现有的想法、方法、产品或流程，或引入全新的概念。知名建筑设计公司 Henning Larsen 于 1959 年在丹麦成立，一直致力于将创新作为其工作的核心要素。该公司注重卓越设计、可持续发展、协作和以用户为中心的方法，在打造标志性和可持续发展的建筑地标方面，创新发挥着关键作用。通过潜心研究和开发，他们不断探索新理念、新材料和新技术，以增强建筑的功能性，提升用户体验。为了进一步了解这种富有远见的方法及其对建筑效率的影响，我们采访了 Jakob Strømann-Andersen。
浙江工业大学工程设计集团成立于1983年，是一家以综合性工科大学雄厚师资及相关学科为依托，以较高的科研水平和先进的技术装备为优势，集设计、建设、科研三位一体的大型工程咨询企业；集团现有专职工程技术人员千余名，其中具有中、高级职称的工程师五百余名，国家一级注册建筑师、国家一级注册结构工程师等各类注册人员二百余名，并拥有国家、省级青年优秀建筑师、工程勘察设计大师及杭州市青年优秀建筑师等高层次人才。
近年来，集团在国内率先开展了特色小镇、未来社区、智慧城市、建筑工业化、工程总承包、全过程工程咨询等领域的工程实践和技术创新，完成了多个重大工程建设项目和省部级研究课题，积累了丰富的工程实践经验和研究成果，先后荣获国家、省市级优秀勘察设计奖（优质工程奖）四百余项、省科学技术进步奖十余项, 主编二十余项国家、省级规范和图集，获得百余项国家专利；入选浙江省工程总承包第一批试点企业、浙江省第一批建筑工业化示范企业、国家装配式建筑产业基地，并先后被评为全国建筑设计行业首批“诚信单位”、中国建筑设计百家名院、国家高新技术企业等荣誉称号。
集团将始终秉持“挑战、创新、引领、卓越”的企业宗旨，充分发挥高校设计院的科研、技术和人才优势，持续探索高质量内涵式的发展途径，努力成为全国一流的综合型工程设计咨询公司。
粗野主义运动诞生于战后的英国，起初受到怀疑，但在过去十年中，粗野主义运动获得了新的赞赏，吸引了新设计师的想象力，他们着迷于引人注目的几何形状与裸露的原材料之间的相互作用。从英国开始，这一运动传遍了欧洲、东南亚和非洲，并因每个地区的文化和社会经济地位而产生了不同的变化。在本文中，我们将通过 Roberto Conte 和 Stefano Perego 的镜头，深入探讨意大利对粗野主义运动所做贡献的特殊性。这两位摄影师还出版了一本摄影集，名为《意大利粗野主义：的从阿尔卑斯山到地中海的混凝土建筑》。
走向现代化意味着对既定概念的质疑。今天，我们看到一些建筑项目和方法在探索当今建筑中常用的高能耗建筑系统、材料和技术的替代品。这些项目非但没有采用排斥技术的方法，反而寻求推广有意识的建筑实践。它们的目标是通过被动策略，利用天然材料和对环境的理解来开发可持续建筑，从而回归基础。
要推动可持续建筑的发展，建筑模式和材料必须在其周边环境中成为可识别的标志，从而为未来提案的发展开创先例。西班牙卢戈市实施的“Impulso Verde”项目就是这样一个例子，该项目因其基于被动策略和地区材料的建筑模式而脱颖而出。在该项目中，使用天然板岩作为通风外墙系统的覆层，并在结构上使用当地资源，这对建筑的生态足迹至关重要。此外，这些元素还将建筑与周围景观联系起来，增强了建筑的识别性。
为庆祝“世界旅游日”，我们邀请您踏上一段建筑之旅，领略 2023 年最迷人的城市和目的地。这些精心策划的城市指南向我们全球景观中错综复杂的城市结构致敬。这些指南是了解现代和当代建筑的过去、现在和未来的窗口，让您深入了解每个地方的独特地标和隐藏的瑰宝。
当今的旅游业是一种多层面的现象，涵盖社会、文化和经济层面，鼓励人们走出家门，追求休闲和发现。2023 年，许多城市都攫取了世界的集体想象力，每座城市都有其独特的叙事方式等待人们去发掘。无论是在伦敦徜徉，还是在巴黎欣赏，抑或是沉浸在沙迦的文化宝藏中，人们总能发现其中的故事。从阿姆斯特丹的运河到巴塞罗那的前卫建筑，从圣地亚哥的活力到罗马的古老奇迹，从多元化的伊斯坦布尔到繁华的曼谷--每座城市都是人类文明永恒精神的见证。
说到窗户，我们可以看到该行业的技术随着时间的推移发生了巨大的变化。最初的窗户很小，透明度也不高，而如今，我们可以看到大块的玻璃，它们模糊了室内外的界限，可以创造出几乎半透明的外墙。而这并不局限于固定玻璃。如今，我们可以使用易于处理的巨大玻璃表面，这要归功于制造商在改进组件和原材料方面所做的大量研究和实验。例如，要制作大型框架，需要更大的钢化炉，需要严格的技术控制，要求精确度和高质量标准，以及使用改性有机硅和硅基聚合物进行结构粘合。
Jim Denevan 创作的“自我相似”（Self Similar）是一个庞大的沉浸式陆地艺术作品，刚刚在阿联酋阿布扎比首次亮相，也是更大范围的城市展览的一部分。阿布扎比文化计划和文化基金会主任 Reem Fadda 与 Alia Zaal Lootah 共同策划了这次全市范围的展览，展出了由当地和国际艺术家创作的 35 件独特的特定场地艺术作品。这个多样化的收藏展览将持续到 2024 年 1 月 30 日，旨在吸引观众参与。
BIG 发布的一组新图片展示了即将完工的高线一号开发项目。位于纽约“建筑之街”（Architecture Row）上的这座双塔与弗兰克·盖里的 IAC 大厦、伦佐·皮亚诺的惠特尼美国艺术博物馆、让·努维尔的切尔西努维尔大厦（“第十一大道 100 号”）以及 Thomas Heatherwick 和其他著名建筑师的未来作品共享哈德逊河的天际线。由 BIG 设计的两座公寓塔楼组成了一个中央公共庭院，通过零售和商业设施激活了公共空间。塔楼的外观和大部分内部装饰已经完成，庭院预计将于 2024 年初完工。
Studio Gang 公布了哈德逊谷莎士比亚戏剧节（HVSF）新剧院的设计方案。这座位于纽约州加里森市的建筑计划成为美国第一座专门建造的 LEED 白金级剧院，将作为哈德逊谷莎士比亚戏剧节的永久会址。该建筑占地面积超过 13,800 平方英尺（1,280 平方米），将成为占地 98 英亩的 HVSF 园区的中心点，旨在强调剧团对可持续原则和社会参与的承诺，该项目预计将于 2024 年破土动工。
在参观第 18 届国际建筑展时，ArchDaily 团队有机会与国家馆的几位策展人以及整个展览的策展人 Lesley Lokko 进行了交谈。讨论深入探讨了今年双年展的独特性，重点是对非洲作为“未来实验室”的理解。用 Lesley Lokko 的话说，通过这一视角，双年展成为了“一次治愈的体验”，重新诠释和解构了非殖民化、去碳化、资源管理等理念背后的意义，或发现了本土实践形式中隐藏的潜力。
按照 Lokko 的策展方向，国家馆的展览探索了各自领土的具体情况，努力揭示和强调当地文化景观所面临的独特挑战和机遇。在访谈中，策展人畅谈了他们的个人灵感、项目选择背后的驱动力、展示中蕴含的信息以及他们对这一行业未来的希望。
呕吐室及其用途是历史建筑中最常见的误解之一。据说，呕吐室是罗马宴会上的一个房间，客人们可以在这里吐出胃里的东西，然后重新回到宴会上。虽然这种说法并非完全基于虚构--众所周知，罗马人确实有习惯性反胃的习惯，这可能是财富过剩的象征--但没有理由相信有专门的房间用于这种做法。
“呕吐室”（vomitorium）一词的最初用法--取自同一个拉丁词根“vomere”--实际上指的是一个可以让大型建筑物进行人群流通的空间。因此，“呕吐室”只不过是一条走廊。具体来说，它是一条宽阔的干道，通往或来自剧院、竞技场或体育场等高容纳量的公共场所，其设计目的是让尽可能多的人快速进出场馆。例如，一个设计良好的出入通道对于高效的紧急疏散程序至关重要，但即使在日常活动中，快速疏散大量人群的能力也有助于提高场馆的营业额，并为观众带来更愉悦的体验。
随着世界的复杂性不断增加，人们对建筑环境的要求也在不断提高。建筑师们面临着一项艰巨的任务：将不断变化的社会需求转化为具体、有效和可持续的解决方案。气候危机、快速城市化、人口密度和住房短缺等紧迫的问题急需一种新的建筑——一种不惧质疑传统工作方式并随时准备接受挑战的建筑。今天的建筑行业必须适应、发展和创新以应对这些挑战。数据的可用性正在改变游戏规则，同时随着技术的不断进步，它将开启思考、创造和与建筑环境互动的新方式。
在这篇文章中，我们将深入探讨数字化转型的影响，它是如何重塑建筑行业的，以及它引起的关于建筑师未来角色的问题。
Dominique Perrault Architecture 领导的团队经过国际竞标，受委托对瑞士洛桑联邦理工学院（EPFL）校园内的滨海大道（Esplanade-Coupole）区域进行重新规划和改造。中标项目包括增建一栋新楼，翻新Coupole广场以增加其容量，以及改善公共空间。该项目重新利用了以前的滨海广场地下停车场，利用其在校园内的中心位置，创造了一个新的地形，将新增加的建筑无缝地融入到建筑群的密集结构中。该项目将于 2025 年至 2028 年间建成，包括新的增建部分和现有结构的翻新。
迈向可持续发展的未来是一项全球性挑战，需要所有学科共同努力。根据《2021 年全球建筑与施工现状报告》，近 40% 的碳排放来自建筑业。这给建筑行业带来了沉重的责任，他们必须勇于探索创新战略、技术和材料，为实现普遍的可持续发展目标铺平道路：最迟在 2050 年实现碳中和。
有鉴于此，本文将介绍建筑师在其项目中应用的三种特定产品和系统--低碳玻璃、低碳混凝土和轻质材料--以促进低影响建筑设计。
都柏林的 heneghan peng architects 与柏林的 Ralph Appelbaum Associates 合作完成的设计在重新规划和扩建威廉皇帝纪念教堂老塔的国际竞赛中荣获一等奖。竞赛的目的是重新设计在 1943 年盟军轰炸中部分被毁的原西塔，并将其作为战争纪念馆和展览空间重新纳入旅游线路。
Heatherwick Studio 位于东京市中心的新区已由日本首相向公众开放。该项目被命名为麻布台新城 Azabudai Hills，是历时三十年的振兴计划的结晶。该街区占地 2.4 公顷，拥有无障碍绿地和各种多功能活动场所，将城市与自然融为一体。
Heatherwick Studio 公布了位于中国陕西历史名城西安的新购物区设计方案。该方案旨在彰显这座城市丰富的陶瓷制作传统，并以此为游客创造一种感官体验，与受限制的网上购物行为形成鲜明对比。该项目占地面积达 1115,000 平方米，功能多样，既有办公楼、公寓和酒店，也有各种绿地、屋顶露台、花园和下沉式露台，所有这些都可以用作社交空间。该项目正在建设中，计划于 2024 年完工。
2025 年大阪世博会沙特阿拉伯王国馆已选定由 Foster + Partners 设计，该展馆位于梦洲海滨，旨在唤起沙特阿拉伯城镇和城市的精髓，同时提供引人入胜的空间体验。总体而言，设计旨在通过视听元素让参观者身临其境，领略沙特阿拉伯的神奇魅力。
通过计算流体动力学模拟，展馆结构的设计灵感来源于沙特传统村落的有机形态。在炎热的夏季，这一策略有助于凉爽的西风穿过城市的街道。此外，在较为平静的四月和十月，种植的庭院可以起到挡风的作用，保护展馆免受来自北方的强风的侵袭。
沙特阿拉伯的大型项目 NEOM 刚刚宣布，在沙特阿拉伯西北部的可持续区域开发项目中，将建设一个新的高档滨海旅游目的地。Epicon 位于亚喀巴湾沿岸，旨在重新定义酒店和建筑标准。它有两座尖尖的摩天大楼，其中包括一家著名的酒店和豪华公寓。
该项目包括两座塔楼，分别高 225 米和 275 米，内设一家拥有 41 个房间的高级酒店以及 14 套套房和公寓。附近的 Epicon 度假村包括 120 间客房和 45 栋海滩别墅，将滨海生活与豪华设施融为一体。Epicon 的设计旨在成为远离日常生活的天堂，提供从高端美食到水上运动的各种体验。
有些符号超越了语言障碍，很容易被不同文化背景的人识别和理解。例如男女浴室图标、象征健康的十字架以及最近出现的通用 Wi-Fi 符号。在这些通用图标中，“循环”是由建筑师兼设计师 Gary Anderson 于 1971 年构思的，当时他还是南加州大学的一名学生。它是一个三角形，上面有三个顺时针方向的箭头，分别代表工业、消费者和回收。
将通常被视为废物的东西重新纳入生产循环是循环经济的核心原则。这一概念在建筑业尤为突出，因为建筑业历来依赖破坏和开采资源来维持生存。砖块也代表着新事物的建造，没有什么比砖块更能体现循环概念了。富有创造力的人们迎接了这一挑战，他们设计出各种解决方案，将废弃材料转化为高价值资源，生产出各种产品，涵盖从海藻、塑料到人类头发等各种废弃原材料。这些创新不仅解决了紧迫的环境问题，而且从根本上重新定义了我们建造和居住空间的方式。在本文中，我们将重点介绍 7 项变废为宝的举措。
MPavilion 10 在澳大利亚墨尔本维多利亚女王花园开幕，该建筑由普利兹克奖得主安藤忠雄设计，这也是他在澳大利亚的首个建筑项目。该馆采用了安藤忠雄标志性的几何形状，与自然景观相协调，并精确地使用了裸露的混凝土。2023 年 11 月 16 日，MPavilion 10 正式开馆，届时将举办公共庆祝活动，并展出由 Naomi Milgrom 基金会挑选的一系列艺术作品。从 11 月 16 日到 2024 年 3 月 28 日，MPavilion 10 将一直免费向公众开放，邀请游客参与其丰富多彩的文化活动，并在其空间中寻找冥想和宁静的机会。
