建筑怎么在一定程度上导致了今天的气候危机?
我们邀请了广大读者参与这一讨论并收到了大量的回复。我们阅读并整理业内专家、建筑专业学生和建筑爱好者的回信,对他们都提到的一个主题感到惊讶:关于采购和生产建筑材料、产品的相关研究资源十分匮乏。
建筑怎么在一定程度上导致了今天的气候危机?
我们邀请了广大读者参与这一讨论并收到了大量的回复。我们阅读并整理业内专家、建筑专业学生和建筑爱好者的回信,对他们都提到的一个主题感到惊讶:关于采购和生产建筑材料、产品的相关研究资源十分匮乏。
住宅设计需契合业主方的需求,但预算与空间上的限制往往为设计过程带来多重困难。建筑师经常面对的问题诸如:如何最有效地利用空间?如何为未来有可能的扩建做准备?如何避免浪费建材?如何用尽量简单的设计提供最大的生活价值?
为了帮助建筑师解决以上问题,我们在过往发布过的住宅项目中,总结了30个有趣的案例供大家参考——在100平米空间内的多种可能性。
建筑评论家Sam Lubell 和社会企业家 Prathima Manohar组织了一个新的网络广播播客电台,名为 Design Disruption。通过与 ArchDaily的合作, 第一集在美国东部时间上午十一点通过ArchDaily, YouTube 和 Facebook三个平台发布。本集与Safdie Architects创始人摩西·萨夫迪和MAD Architects创始人马岩松一起探讨高密度住宅。该系列的目的是与来自不同国家的嘉宾探讨棘手的问题,并提供国际视野。
在为麦德林的城市照明系统制定总规时,麦德林的公共事业公司EPM通过将基础设施和夜间照明系统的图纸叠加在城市地图上,对哥伦比亚的相关系统进行了分析。他们发现,城市景观上遍布着黑暗的岛屿。
令这家公共事业公司大吃一惊的是,这些黑色斑点实际上是144个水箱,它们一开始是建造在城市郊区的,然而由于麦德林城市范围的显著扩大,这些水箱现在被阿布拉山谷的非正式居民区环绕。更糟糕的是,在缺乏公共空间与基础设施的社区中,它们成为了暴力和不安全的焦点。
水族馆的建造是为了带来希望。这些建筑给游客一个观察淡水和深海生物的崭新视角,尺度从简易的展览到精心设计的公共水族馆不等。它们有多种不同的功能,通常包含恢复和保护设施,以及支持学习和发现的教育空间。如今,现代水族馆提供从水上和水底观察水生物的不同视角。
在建筑设计的初阶段,建筑师必须找到向客户传达想法的最佳方法,从而让客户在没有技术知识储备的前提下,能够完全把握传达的概念。因此,专业人士常常依赖特定的工具或工具组来表达最初的想法,不管是通过二维图纸、实体模型还是透视图。后者似乎是外行最容易理解的,因此建筑师一直在寻求通过科技资源的支持来包含一系列新的艺术方法。
纽约:城门封锁,城市的街道中空无一人。当然,这令人心碎,但也是一种很美的景象。而对于艺术家Edgar Jerins来说,这种现象让人惊喜。谁曾想过这个曾经繁华、混乱、肮脏、活力、亵渎、令人惊异的城市在没有人和任何活动的情况下会显得如此......华丽?多年来,Jerins一直都是乘坐地铁前往时代广场附近的工作室。当大流行病的开始爆发的消息开始出现时———刚开始的消息是一种模糊的、未被定义的威胁,最初他出于恐惧将出行交通换为公共汽车,然后,随着事态发展进一步恶化并且封锁开始后,他借用了女儿的自行车来上班。
格雷姆肖建筑事务所刚刚透露了位于加州圣莫尼卡市的圣莫尼卡学院(SMC)新建的21000平方英尺的艺术综合大楼的初步概念。该建筑计划于2024年完工,作为“创意工厂”,取代现有的地面停车场,并成为学院新的西大门。
20世纪20年代,法国佩萨克的 Cité Frugès 住宅区工程竣工。该项目旨在为佩萨克的产业工人提供居所,它是联合国教科文组织世界文化遗产名录中17个勒·柯布西耶的作品之一。
妻子艾莉森(1928年6月22日- 1993年8月16日)和丈夫彼得·史密森(1923年9月18日- 2003年3月3)是伙伴关系并引领了20世纪下半叶的英国粗野主义建筑风格。二人从精简现代主义开始,他们是最早质疑和挑战现代主义设计和城市规划方法的建筑师。然后他们将建筑风格帮助进化成了粗狂派,成为了“空中街道”方法的支持者。
在建筑行业,从业人员一直以来都应对着一个挑战:如何清晰地理解和表达一个未建成的项目,把设计以一种更容易感知的方式传达给非专业领域内的人。在建筑师群体中,效果图是最受欢迎的3D表达方式之一,因为它能更现实地描绘一个项目。然而在实际操作中,给效果图加上人物虽然能体现使用者的存在感和在空间里的行为模式,但添加的人物一定要与预想中的场景相配,同时也要符合设计所诠释的,例如建筑的所在地以及区域内建筑演绎自身的方式。
位于芝加哥市林肯公园附近的私人机构Wrightwood 659将举办印度建筑师、城市规划师及2018年普利茨克奖得主巴克里希纳·多西的首个美国展览。展览日期为2020年9月9日至12月12日,题为《巴克里希纳·多西:为人民的建筑》。展览将首次在亚洲之外展出这位建筑师的作品。
1937年 Paul Philippe Cret 在华盛顿特区宪法大道上为美联储(FRB)设计的埃克斯大楼(Marriner S. Eccles Building)是新古典主义城市建筑的典范。但如果充斥美国艺术委员会( CFA)会议的谈话内容有所预示的话,这栋白色大理石建筑或许早已在推动联邦建筑新指导原则的进程当中了。埃克斯大楼的改造计划也包括 Cret 的法国同事 Jules Henri de Sibour 在1933年为美国公共卫生局设计的美联储东楼。改造项目现正在美国国家首都规划委员会( NCPC)和美国艺术委员会的审查当中。
建筑在不断变化并适应与社会、经济、科技、政治和人口变化相关的新需求。从这个意义上说,人口老龄化是21世纪最显著的变化之一:预期寿命的延长和生育率的降低意味着老年人口逐渐增加。建筑应如何帮助改善生活质量、促进老年人的自主权、尊严与福祉?
建筑师报获悉,原塔里埃森建筑学院将改名,迁往科桑蒂(Cosanti)和阿科桑蒂(Arcosanti)进行其暑期课程,并计划将科桑蒂作为其永久的家园。
这次的迁址发生在与弗兰克·劳埃德·赖特基金会长时间的对峙之后。这场对峙在早些时候的一月份进入公众的视野,当时学校声称它将被关闭,享年88岁。来自校友和资助承诺的支持涌现,此后,学校在三月初反转了要求其关闭的投票,但被要求清空两个塔里埃森校园——亚利桑那州斯克茨代尔(Scottsdale Arizona)的西塔里埃森和威斯康星州斯普林格林(Spring Green, Wisconsin)的东塔里埃森——并且不再能使用弗兰克·劳埃德·赖特或塔里埃森的名号,尽管它将保有其认证和学生。这个学校上次改名是在2017年,作为认证过程的一部分,学校从基金会分离出来。今年7月31日,任何剩余的联系都将被正式切断。
NBBJ近日赢得了Vivo新总部大楼的设计机会,将为下一代工作者打造一个全新的办公环境。该总部大楼试图将自然、平等和健康等要素融入到新办公环境的设计中。项目位于深圳宝安区,这栋32层高的螺旋状塔楼,在适应城市海湾地块的同时,还旨在反映该公司的企业文化。Vivo新总部大楼的建造将从2020年的5月开始,预计将于2025年秋季正式完工。
嘈杂的环境会严重影响我们的身体,并对我们在教室或办公室时的注意力、学习和工作效率带来极大的负面影响。头痛是一时的噪音带来的症状。但是,暴露在嘈杂的环境中会带来更大的问题,比如听力下降、注意力不集中、高血压、消化不良等。噪音还会造成压力过大、睡眠障碍、情绪变化、心率加快以及耳鸣。噪音是无形的敌人,在大城市,繁忙的交通、拆除项目、发电机和空调等嘈杂的设备带来的噪音往往被忽视。不过,采取有效的措施可以避免这种不必要的噪音。
译者:严天姣
在当下这个巨大的市场营销时代里,建筑设计的理念似乎越来越侧重于超写实主义的表达。为了试图说服客户或建筑竞赛中的评委,让他们相信即将建造出的建筑会与炫酷的视效图一样达到相同质量,渲染在项目展示中变得十分重要。
因此,渲染行业每年都会推出新的更新,还会发布渲染专用的全新软件。尽管这些工具能够实现令人印象深刻的结果,但也有可能导致观众把效果图误认为是真实照片,从而混淆虚幻与超写实主义的概念。
由阿根廷摄影师,视觉艺术家费德里科·维纳(Federico Winer )创立的Ultradistancia艺术项目基于高分辨率卫星图像进行创作。其最新发布的《矿山怪兽》系列展示了世界各地大型矿山图像,展示了无与伦比的雕刻地形。
译者:李熙盈
对于一个小孩子来说,理解时间以及时间流逝的概念是很难的。因此,孩子们通常在期待什么事情的时候没有耐心,或是在尝试去回忆过去的事情时感到疑惑。他们活在当下,一点一滴地学习时间的概念。但是即便作为成人,我们依然在接受时间流逝和年岁增长时感到痛苦。有利可图的美容产品以及整容外科行业展示了人类是如何渴望控制且否定时间的流逝的,而这种渴望被证实是一种永不停歇的欲望。
Morris+公司的经济房开发项目刚刚获得了一个虚拟委员会颁发的建造许可。这56个位于柏京达格纳姆的现代高质量经济适用住宅为“单身、情侣以及家庭住户”所建。
文字来自建筑师(译者:林凯逸)
彼得·卒姆托,在他最具代表性的一个作品中,赋予了混凝土近乎神圣的维度。这个作品是小小的 BruderKlaus 田园教堂,一个既坚固又细腻的构筑物,坐落于德国的一座小村庄。教堂由水泥混合当地的石头和沙土建成,构成教堂的 24层混凝土被当地工人日复一日地浇铸,并以不同寻常的方式压合。建筑平坦而光滑的外表与内部形成了鲜明的对比,它原本是由倾斜的木条构成的三角形空间。为了去除这些内部的模板,木条在一个受控的过程中被点燃,化为灰烬,创造了炭化的内壁,介于黑色与灰色之间,保持了木条负形的肌理。最后成就的是一件建筑杰作,一个用于反思和蜕变的空间,在这里,同一种材料以两种截然相反的方式呈现。
查尔斯(1907年6月17日-1978年8月21日)和雷(1912年12月15日-1988年8月21日)·伊姆斯是一对艺术创作上的好搭档,也是人生伴侣。他们关注各类设计,包括展览设计、家具、住宅、纪念物和玩具等等,这些极具创新性的设计引领现代主义。他们为生产低造价高质量的日常用品不断研发新材料和新技术的制作流程。许多家具设计在当代仍被誉为经典,特别是伊姆斯休闲椅和贝壳椅,此外,伊姆斯住宅也是现代主义建筑经典之作。