拉托维亚文化部宣布将以“在一起与分离：百年生活”作为2018年威尼斯双年展拉托维亚馆的主题。城市规划师 Evelīna Ozola、建筑师 Matīss Groskaufmanis、舞台设计师 Anda Skrējānem和拉脱维亚新戏剧学院院长 Gundega Laiviņa会突出表现“过去一百年的意识形态转折点”，以“建筑项目和公寓楼体现生活在一起和建立一个国家的不同理念的过程”的形式展现。

作为2018年威尼斯双年展的一部分，公布芬兰馆主题。下面，参与者用他们的话来描述他们各自的理念。

芬兰代表参加第16届威尼斯双年展国际建筑展，将芬兰阿尔瓦-阿尔托（Alvar Aalto）展览馆改造成一个临时图书馆，回应了“自由空间”（Freespace）的主题。

还有什么比一座拥有泳池的大房子更棒的呢？如下14个项目展示了在住宅里安置泳池对重量，湿度和泄漏等问题的不同解决方式。请欣赏如下由摄影师Mariela Apollonio, Kent Soh以及Marcello Mariana拍摄的作品吧。

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密斯·凡德罗基金会日前宣布了参加2018年青年人建筑奖 (YTAA) 评选活动的40个入围项目名单。该奖项成立于2016年，“旨在表彰那些刚走出校园的，立志于改善我们未来的生活环境的优秀建筑师、城市规划师和景观建筑师们”。同时它也是密斯·凡·德罗欧洲当代建筑奖中的一个奖项，并通过对优质建筑价值的认可来促进新兴和成熟建筑师的高质量工作。”

组委会一共收到了来自欧洲，中国和韩国建筑学校的118人递交的超过330份设计方案，最终由一个德高望重的老建筑师和策展人组成的评审团从中挑选出了40份设计方案作为最后的入围者。 YTAA 奖也是2018年威尼斯双年展的一个附属活动，该项活动于将5月24日在莫拉宫殿开始，届时将宣布参加最后角逐的12名选手。而最终的4个奖项将于2018年6月28日揭晓。

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作为2018年威尼斯建筑双年展的一部分，我们展示了土耳其馆的设计。下文是参与者自己描述的他们的作品。

由凯雷姆·派克（Kerem Piker）和伊斯坦布尔文化与艺术基金会(İKSV)联合策划，土耳其馆将于5月26日至11月25日间，在威尼斯双年展的第16届国际建筑展览会上展示Vardiya（转变）。同时与土耳其的Schüco和VitrA两家公司联合主办，土耳其馆将位于Arsenale展区的Sale d’Armi，这双年展的主要场所之一。

为了呼应2018建筑双年展的主题——自由空间，Vardiya为土耳其馆提出了一个公共活动的计划，为交流、 展览和生产提供一个开放的空间。

本文来自《南华早报》“中国建筑应更关注公共空间”报道，Ennead 建筑事务所合伙人彼得 • 舒伯特（Peter Schubert）在采访中谈到在城市建设急剧扩张的今日，中国城市如何实现“文艺复兴”。下面为采访具体内容：

现如今，中国国内的城市建设正以一种史无前例的速度急剧扩张。摩天大楼遍地开花，各式基建和商业综合体层出不穷。中国已超越世界各国成为当今建筑体量最多、尺度最大、建设速度最快的国家。单一、独栋式、超高层建筑定义了城市天际线，代表了中国社会发展的现代化和全球化步伐。

作为我们2018威尼斯双年展展出的一部分，我们展示了荷兰馆的设提案。以下是设计参与者对于他们负责部分的描述。

海涅大学（Het Nieuwe Instituut）作为荷兰着重于建筑、设计和科技文化首屈一指的博物馆及学术研究所，将在第16届威尼斯双年展国际建筑展（the 16th International Architecture Exhibition of La Biennale di Venezia）向我们展示以“工作”“人体”“休闲”为主题的“自由空间（FREESPACE）”荷兰展馆。2018年荷兰展馆由海涅大学委任，并由建筑师及研究员玛丽娜·奥特罗·威尔泽（Marina Otero Verzier）组织，本次展馆将涉猎由现代劳动精神及环境所造成的对日常生活的影响，从而激起的关于空间构造、生活环境和人体概念主题。这个项目着重于研究建筑领域的新型创意力和责任感以呼应新起的自动化科技。

作为2018年威尼斯建筑双年展报道的一部分，我们在此介绍葡萄牙馆的提案：Public Without Rhetoric (“无修辞的公共建筑”) ，以下是策展人 Nuno Brandão Costa 和 Sérgio Mah 对该展览的介绍：

名为 Public Without Rhetoric 的项目将代表葡萄牙参加第16届威尼斯建筑双年展。策展人 Nuno Brandão Costa 和 Sérgio Mah 的提案由12座葡萄牙“公共建筑”组成。西欧正面临限制和机遇并存的时期，这一环境下的建筑宣告了它的不遵从性：旨在不断加强其对政治和社会的影响。

此文为2018年威尼斯建筑双年展的系列报道，这次我们将介绍奥地利馆的方案。以下是参展者对此次双年展所作贡献的口述。

城市主要是取决于它的公共空间。建筑师需要处理好各类人群对公共空间的使用期望。城市规划祈求找到一个平衡，既能帮助人们展望未来，同时又能增加社会对公共空间的关注。公共空间就是社交空间，这也正是为什么设计很重要的原因。从建筑语言的角度来说，公共空间质量的好坏是取决于是否达到空间和场所的平衡，主要的手段包括让人满意的用材、主要城市设计标志以及自发性、非正式的标识，还有很重要的，对高度美观的追求。

MVRDV 建筑事务所日前公布了对阿尔巴尼亚在共产主义时代建造的“地拉那金字塔”（Tirana Pyramid）的改造方案，新方案将把这座废弃的金字塔建筑改造成为地拉那的一座多功能青少年科技艺术教育中心。改造完成后，新建筑的内部环境将会比原来变得更加开放、明亮和绿色。

这座地拉那金字塔建于1988年，当时是为了纪念阿尔巴尼亚前共产党领袖设计的一座 Enver Hoxta 博物馆。后来，这座建筑在巴尔干战争中变成了北约基地，再后来就变成了夜总会和青少年的活动场所。尽管现在该建筑已经荒废破败，但爬上这座建筑的屋顶仍然是年轻人的最爱。作为对这一独特活动的认可，MVRDV 建筑事务所特意为游客设计了一个正式的屋顶。

在2018年威尼斯双年展上，阿联酋国家馆将展示 “生命之外的生命”（Lifescapes Beyond Bigness），这是一个探索人类尺度建筑景观的展览。

此次展览旨在突出建筑和城市设计在编排人们日常生活中的作用。并主要调查了每日平凡的景观在适应、加强和促进在阿联酋不同地方的社会活动中所扮演的角色。

“国家和平与正义纪念馆”由MASS设计团队合作设计，在阿拉巴马州的蒙哥马利开放。该计划由平等司法倡议组织的，是美国第一个纪念“被奴役的黑人、被私刑恐吓的人、被种族隔离羞辱的非洲裔美国人、吉姆·克劳法以及那些背负着当时犯罪和警察暴力的有色人种的人”的纪念馆。

纪念馆于4月23日开放，恰逢平等司法倡议的遗产博物馆开放，它解决了类似的不公正问题。

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我们首次进行的建筑改造大奖进行两周投票后，读者们从450多个项目中筛选出15个入围作品，作为代表ArchDaily发布项目中的最佳建筑翻新作品。与 MINI Clubman 合作举行的这一奖项，入围作品遍布了五大洲，明确地表明了建筑改造作为一种实现可持续发展和灵活而富有活力的城市的方法的全球重要性。

现在入围作品已公布，奖项的第二阶段将继续进行，从这15个项目里挑选出三个获奖者。请浏览并点击下方链接为您心怡的全球总冠军投票，或访问奖项主页。

作为我们2018年威尼斯建筑双年展报道的一部分，我们在这里向各位展示俄罗斯馆的创意。下面，俄罗斯馆的项目参与者们用将以他们自己的口吻来描述这个杰作。

俄罗斯馆非常高兴地向大家展示俄罗斯站，它探讨了俄罗斯铁路的过去，现在和未来。在一个部分环境不适于居住的条件下，普通的道路难以建成，铁路系统逐渐成为这个世界上最大国家的命脉，俄罗斯站展示了使用铁路系统的人们的身份，他们的使用方式，以及在此过程中与俄罗斯广阔国土之间所产生的互动。

梵蒂冈发布了参加2018年威尼斯双年展的罗马教廷展馆的细节，标志着梵蒂冈首次参加建筑展览。位于圣乔治马焦雷岛上的罗马教廷馆将带领游客参观由十位建筑师设计的十间教堂。

这次旅程的开始将从 MAP Studio 设计并由 ALPI 建造的阿斯普朗德礼拜堂开始。该小教堂从位于斯德哥尔摩森林公墓，由冈纳·阿斯普朗德 （Gunnar Asplund）于1920年设计建造的于“森林教堂”中汲取灵感。

在2018年Docomomo 美国现代主义奖评选活动中，共有13个项目获奖，该奖项旨在表彰那些在美国的，特别是战后经过重建的建筑和景观。

今年是该奖项评选的第五个年头，美国现代主义奖是为了表彰“那些需要受到保护的、从所周知的、并且已经被有效的修复和重建的现代文化遗产项目。这种做法旨在推进这些保护措施，增加人们对这一时期的感知度，并提高对现代建筑和设计的的认识。”

下面，我们总结了一些成功的案例，和对其重要性的描述。

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建筑界著名的“色彩大师”威尔·阿尔索普（Will Alsop）于2018年5月12日因突发疾病逝世。以多彩和非传统的设计著称的英国建筑师阿尔索普，其建筑设计的灵感许多时候来自于绘画。以下的访谈由萨南姆·萨满尼亚（Sanam Samanian）和艾利克斯·博兹科威克（Alex Bozikovic）主导的与国际知名建筑师的对话系列中的第一章节，最初发布于2013年。

此次为纪念阿尔索普为我们带来过的精彩作品，我们将在访谈中重温他的‘反传统’的设计哲学——为什么他对建筑的细节感到厌倦？为什么我们不应该将建筑视为“职业”？为什么我们应该将建筑视为让你的人生更加快乐的方式？

作为我们2018年威尼斯建筑双年展（2018 Venice Architecture Biennale）展览的一部分，我们将展示我们希腊馆的设计提案。以下是参与者对于他们负责部分的描述。

克里斯丁·阿吉罗斯（Xristina Argyros）和瑞安·内黑瑟（Ryan Neiheiser）被伊冯·法雷尔（Yvonne Farrell ）和雪莱·麦克纳马拉（Shelly McNamara）提名负责第16届威尼斯国际建筑双年展的希腊馆。此次主展主题为“自由空间”，而希腊馆的则名为“雅典学院”（School of Athens），旨在重新审视核心研究学院的建筑设计，设计者将参考从柏拉图的学院到现代大学设计的各种建筑。而最后进行设计选择的则是希腊环境与能源部（Greek Ministry of Environment and Energy）以及城市规划以及城市设计秘书长（Secretary-General of Spatial Planning and Urban Design）艾瑞妮·克莱姆帕斯亚（Eirini Klampatsea）。

视频

在诺曼·福斯特到访安得拉邦（Andhra Pradesh）监督项目进度，并与首相 N Chandrababu Naidu 及他的团队会面后，确认阿马拉瓦蒂（Amaravati）新政府综合体设计开发项目持续推进。

福斯特建筑事务所（Foster + Partners）于2017年被选为位于印度东南部的安得拉邦新首府国际竞赛的获胜者，事务所将设计城市中心217平方千米的区域，包括众多政府辅助建筑和两栋主要建筑：立法议会和高等法院综合体。

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KTK-BELT Studio是一个非营利性组织，总部设在尼泊尔(Nepal)乡村，目前正与当地社区合作创建一个引人入胜的“垂直大学(Vertical University)”，它将通过6个“生活教室（living classroom）”教授学生生物多样性和环境保护问题。这6个校区分布在尼帕尔的森林当中，所处的海波高度从海平面到最高处的8856米不等，自南至北的轨迹覆盖了尼泊尔东部的5个气候带：热带，亚热带，温带，亚北极和北极

该项目探索了气候变化在每个气候带的具体影响。在所创建“教室”，学生可以从Koshi Tappu步行到世界第三高峰Mt. Kanchenjunga，从当地农民那里了解每个地区的生物多样性。 通过在这些微型保护中心教授地方性技能，该项目旨在保护当地的环境，帮助人们加强对当地的了解。每一个“教室”都从视觉很文化意义上应对了各自地区独特的景观，其中一个校园侧重于季风区的防洪设计，另一个模仿当地牦牛牧民的半游牧生活方式。

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以多彩和非传统的设计著称的英国建筑师威尔·阿尔索普（Will Alsop）在上周六2018年5月12日逝世，终年70岁。据英国《卫报》报道，阿尔索普在周六因突发疾病死亡，他的事务所 aLL Design 在周日证实了这一消息。