在本周最佳摄影中,我们挑选出17张优秀的室内庭院项目摄影作品。这些室内庭院空间为增加自然光线和改善通风条件等设计带来诸多优势,同时也是居民由室外进入内部的直接途径。如下是来自著名摄影师Quang Dam, Fran Parente以及Pablo Blanco的摄影作品。
新闻
本周最佳摄影照片:17个别样的自然通风采光室内庭院
扎哈事务所设计莫斯科智能互联网社区,将自然与技术无缝连接
扎哈·哈迪德建筑事务所(Zaha Hadid Architects)与俄罗斯的 TPO Pride Architects 建筑事务所 合作,被选为共同开发设计俄罗斯首都莫斯科西部 Rublyovo-Arkhangelskoye 社区的三个联合公司之一。
他们将与其他入选公司 Nikken Sekkei,UNK Project,Archea Associati,和 ABD Architects 等建筑事务所一起共同合作,在这片超过460公顷的区域中开发建设400万平方米的新建筑。这其中超过三分之一的新社区将会与莫斯科河接壤的公园和森林,还有一个30公顷的中心湖。
向设计倾听: 一个通往创造性的指南
以下内容摘取自 Andrew Levitt 最近的书 "向设计倾听: 一个通往创造性过程的指南"
在没有任何判断或改变的意愿的情况下,倾听可以打开最顽固的大门。 通过更深入的倾听,改变或判断对方的愿望消失,并被愿意的意愿所取代。 起初我担心倾听不够,但最终我了解到创造力的过程取决于倾听的能力。 我们需要养成识别内心声音真实性的习惯。 不经判断地倾听这个声音,我们可以获得各种财富。 如果置若罔闻,世界上所有的想法都无济于事。 当我们得到一个想法时,有很多方法可以破坏它。 坚持内心的命令是神圣的设计想法。 但倾听是成功合作的关键。
库哈斯于央美举行《建筑的元素》新书发布会,徐冰、朱锫等圆桌讨论中西方图书文化
11月2日晚上,雷姆·库哈斯于中央美术学院举行《建筑的元素》新书发布会,由院长朱锫主持,艺术家徐冰、哈佛建筑学院院长莫森·莫斯塔法维以及本书的编辑史蒂芬·彼得曼受邀参与圆桌对谈。库哈斯首先在开头的演讲中简单介绍了自己的书籍和出版这部作品的历程。在对谈中,各位嘉宾讨论了有关建筑的细节、东西书籍文化的差异以及书籍与空间的关系等深度问题。下面,让我们回顾一下这场精彩的发布会!
色彩,形状,和材料:Andres Gallardo 镜头下战后柏林的现代主义魅力
自学成才的西班牙摄影师 Andres Gallardo 有一个不断更新的都市几何系列计划。这一系列里,他捕捉下了柏林战后建筑的色彩,形状和材料元素。在 Gallardo 的其他摄影系列里,还有北京,首尔,哥本哈根,和塔林等城市的现代建筑奇迹。这几个城市系列同时也代表了 Gallardo 从零到一个专业摄影师的个人成长历程。
‘畅想住宅未来’竞赛获奖名单公布!
建筑研究组织‘arch out loud’发布了HOME竞赛的获奖名单。竞赛要求参赛者对“未来的家园”展开想象,并根据全面性、新颖性、适应性以及实用性四个方面评出四个获奖方案。
随着全球变化带来的新设计与新生活趋势,对家庭作为一种永久稳定的私密空间的传统定义也顺应时代逐渐发生变化。参赛者需考虑这些变化,比如人口转变的影响、充满变数的生态系统、社区住宅和随着全球变迁,造就的许多新设计和生活趋势,对家庭作为一种永久和稳定的私密空间的传统定义也逐渐随着这种时代变化而改变。参赛者需要考虑这些变化,比如人口转变的影响、充满变数的生态系统、社区住房和邻里关系的当代形式,或者最新的工程材料。
罗伯特·文丘里与困难的总体:建筑界的离经叛道者何以彻底改变设计
文章最早以“罗伯特·文丘里和困难的总体”为题发表在《公共边界》(Common Edge)。
罗伯特·文丘里(1925-2018)是上世纪影响力最广泛的美国建筑师,不过,这并非因其建筑作品,或是因其设计师的身份。他作为建筑师可能永远无法与赖特或康甚至盖里比肩。在1965至1985年间,他和他的合作伙伴,丹尼斯·斯科特·布朗(Denise Scott Brown),改变了所有建筑师看待建筑、城市、景观的方式,他们改变的方式近乎等于同一时期马歇尔·麦克卢汉(Marshall McLuhan)、鲍勃·迪伦(Bob Dylan)和安迪·沃霍尔(Andy Warhol)改变我们看待艺术、媒体、大众文化的方式。
我在1970年代做学徒时,曾与鲍勃·文丘里(同指罗伯特·文丘里)共事;我同样是读着他的书、看着他的建筑、感受着他如父一般的关怀长大的。他和我的父亲仅相隔一年,而丹尼斯与我母亲同岁。
节点构造模型合集
想找到有关建筑模型利用的相关理论并不容易。依据一个具体的过程,一个实用的模型帮助你去分析和展示各种材料的组织方式。同时也可以在从事项目实施程序的同时,帮助你发现并修改项目的关键元素。
连同建筑构造节点一起,构造方面的开发也被推到幕后,一直到设计过程的最终步骤,但同样的,这也帮助我们确定对于设计过程中某一阶段里什么是最适合的,以便达成无缝实施。
为了让我们更了解建筑模型的代表及其利用,我们网罗了以下一系列的例子,并邀请你共同欣赏。
2020年世博会西班牙馆将出现黄色充气穹顶,重新定义传统广场
Selgascano 和 FRPO 建筑事务所的方案设计在竞赛中最终胜出,被选中成为2020年迪拜世博会西班牙国家馆的方案。他们的方案包裹一个由9个放置在钢架中的黄色柱形的充气穹顶组成。设计团队新呈现出了一个公共空间,对西班牙的传统广场进行重新定义。超轻型的、更环保的场馆结构可以更加便于拆卸和搬运。这个“正在呼吸的场馆”中有两个充气穹顶可以根据不同视线,光线和微风的变化上下移动。
赫尔佐格和德梅隆事务所公布瑞士顶峰车站规划,阿尔卑斯山上的新景观
赫尔佐格和德梅隆建筑事务所公布在瑞士铁力士山的新顶峰车站规划。山脉的总体规划包括了山顶站的新建设、旧波束天线塔的重新开发和扩建,以及铁力士山地下隧道的升级。设计的目标是为瑞士最知名的国际旅游胜地带来新的活力。
2020年新西兰世博会国家馆受毛利文化启发,Jasmax 将主持设计
建筑公司 Jasmax 已经被选中设计2020年迪拜世博会新西兰国家馆。新西兰将会于2020年10月至2021年4月期间参加世博会。2020年迪拜世博会将会邀请180个不同国家参与,吸引两千五百万国际参观者。超过六个月的时间,世博会将会促进在全球挑战与机遇上的合作。2020年迪拜世博会的新西兰馆主题将是“呵护人类与场所”。国家馆将会包含展览厅、合作招待设施、一个餐厅和一个设计商店。
妹岛和世:“建筑,关于形态,关于细节”
妹岛和世(Kazuyo Sejima)是建筑事务所SANAA的创始人之一,她在西班牙的海伊文化艺术节(Hay Festival Segovia)中致辞,并详细介绍了她即将开幕的位于布达佩斯的新国家美术馆路德维希博物馆(Ludwig Museum)的细节。这位2010年普利兹克奖的获奖者常常和她三个独树一帜的博物馆项目联系在一起:金泽21世纪美术馆(the 21st Century Museum of Contemporary Art in Kanazawa)(2004)、纽约新艺术美术馆(the New Art Museum in New York)(2007)以及卢浮宫朗斯分馆(the Louvre Lens in France)(2012)。
在此次谈话中,拉斯佐罗·拜恩(Laszló Baán)作为布达佩斯国家美术馆的总指导以及布达佩斯离盖公园项目(the Liget Budapest Project)的部长专员,解释了这个位于匈牙利首都中心的100公顷(约246英亩,1平方千米)的总平面规划。布达佩斯离盖公园项目将会有10个博物馆,并且包括了包括藤本壮介(Sou Fujimoto)的匈牙利音乐之家(House of Hungarian Music)、布达佩斯动物园的扩展项目以及SANAA的布达佩斯新国家艺术馆,这个博物馆将会展出19及20世纪以及现代艺术作品。
建筑师的干预 :适应当代需求,改造威尼斯历史结构
威尼斯文化底蕴深厚,这里的建筑已有几百年的历史。威尼斯很多现存的建筑,从城内河道沿岸的住房,到各处的帕拉弟奥(Palladio)式圆顶教堂,都仍保留着16世纪的立面和平面。威尼斯曾是拜占庭和欧洲的贸易枢纽,如今依然繁荣,游人如织,还有世代居住于此的当地居民。两者共同组成了当地独特的社会环境。
作为曾经的商业枢纽,现在要承担一些新的功能,建筑也要进行相应的改造。在改造过程中,卡洛·斯卡帕(Carlo Scarpa),大都会建筑事务所(OMA),安藤忠雄(Tadao Ando)等建筑师都大显身手。
让·努维尔新作“La Marseillaise”大厦,“变色龙”般立面装饰法国马赛天际线
让•努维尔(Jean nouveli)设计的 La Marseillaise 大楼已经竣工,这栋使用了红色、白色和蓝色等27种颜色的混凝土大楼装饰着法国马赛的天际线。这座31层的办公大楼高135米,里面包括一间商务餐厅,还有托儿所以及零售商店等设施。
法国城堡改造竞赛“Common Ruins”方案征集
YAC(YoungArchitects Competitions)和 Mothe Chandeniers 城堡联合发起了一项名为“Common Ruins”的竞赛,希望能够令法国一座漂亮的城堡焕发生机。20000欧元的奖金将颁给由知名人士组成的评审团选中的获胜者——评审团中包含以下人员(并非全部):Anish Kapoor,Rudy Ricciotti,Edoardo Tresoldi,Dagur Eggertsson,Alfonso Femia,Aldo Cibic,Marco Amosso (Lombardini 22),Luca Dolmetta(LD+SR architetti)。
世界上第一种零废物生态砖竟是从人类的尿液中制成!
几年前,美国的研究人员预先检验了使用基于尿液的人工合成物质制造建筑材料的概念。但是,南非开普敦大学的硕士学生Suzanne Lambert的新研究第一次提出了一个利用收集的人类尿液生产砖块的零污染过程。
扎哈事务所“丽泽SOHO”最新现场图,仰望198米世界最高中庭
扎哈哈迪德建筑事务所(Zaha Hadid architectes)设计的丽泽 SOHO(Leeza SOHO)项目是北京丽泽金融商务区的一座多功能写字楼。这栋大楼具有世界最高的中庭,其蜿蜒扭曲的结构将大楼编织成了具有视觉冲击效果的两部分。
这些新图片展示了位于建筑中间的190米高的中庭,这个中庭“作为一个上升的体量,将整个建筑分成了两半”。该项目建筑面积为172,800平方米,位于一个横跨正在建设中的地铁隧道的新交通枢纽上。
奥斯卡·尼迈耶设计奖结果出炉, Teopanzolco 文化中心脱颖而出
为鼓励拉丁美洲建筑发展而设立的奥斯卡·尼迈耶设计奖(the Oscar Niemeyer Award)是拉丁美洲建筑双年展(REDBAAL)一项著名的举措。这是一个在国际大环境下承认拉丁美洲建最佳建筑作品,并赋予不可置疑话语权及存在感的奖项。
苹果发布系列新品,能否为建筑师带来更多设计便利?
苹果公司于30日举行新品发布会,发布了三款新品 MacBook Air,Mac Mini 和 iPad Pro 的细节。新款 MacBook Air 的屏幕正式升级到了人们所期待的 Retina Display(视网膜屏幕),同时支持 Touch ID 指纹识别。新的 iPad Pro 采用了全新的设计风格,屏幕四周的边框大幅度收窄,Face ID人脸识别功能被首次应用到平板中。
香港邬励德纪念馆方案公布,延续“公屋之父”的精神
邬励德(Michael Wright)先生,是建筑师、测量师及香港政府官员。于2018年1月去世,享年105岁。他为香港的公共住房做出巨大贡献,重新定义了房协屋邨单位的标准,改善港人生活环境,被誉为“香港公屋之父”。邬励德纪念馆的方案于近日公布,拟定在纪念馆中展示邬励德先生对香港的公共住房建筑 的贡献以及他所提倡的“邬励德原则”(每个屋邨都应该设有独立厕所和厨房的原则)。
2019年度时代广场“情人之心”竞赛结果公布,Reddymade 传达“公正的爱”设计理念
Reddymade 设计事务所近期在纽约时代广场“情人之心”装置设计竞赛中拔得头筹。纽约标志性城市空间的形成历史及其全球性代名词般作为人、地方、文化繁荣交汇的存在特性启发了获奖作品的策划方案。
获奖团队探究在建筑层面上两个不同平面相交的可能性,设计出的雕塑创造了两个交汇而融合的平面,构成一个“X”的造型;通过横穿交线的圆柱体切割出三维空间上的心形。
瑞士设计师创造 LivingHome 附属住宅方案,将于洛杉矶峰会揭晓
瑞士设计师 Yves Béhar 与 Plant Prefab 合作创造了LivingHome YB1, 一系列附属住宅单元将在洛杉矶的峰会上揭晓。为了解决加州的立法问题,ADU计划鼓励增加城市密度,同时限制新建筑对环境的影响。LivingHomes YB1 首先重新考虑预制结构,增加可访问性,宜居性和可持续性。
如何用建筑减少海洋垃圾?“塑料岛屿”计划提出三种可能
随着海平面的上升和塑料的不断消耗,地球海洋的状况正在迅速恶化。为了解决塑料燃烧和丢弃问题,建筑师 Erik Goksøyr 和 Emily-Claire Goksøyr 希望在建筑材料中找到能够使用这种被忽视的材料的潜在的可能性。通过广泛的材料研究,两人设计出了三个原型来假设这个理论。
虽然一开始只是一篇不起眼的论文,但这个项目是在“远离海洋”组织下实现的。他们从瑞典的科斯特群岛海岸收集和研究了塑料样品在颜色、质地、亮度和透明等方面的各种材料性能。
伦敦 V&A博物馆东馆最新效果图公布!DS+R设计多棱角几何体
伦敦V&A博物馆(维多利亚和阿尔伯特博物馆)公布 V&A 东馆 最新效果图和信息,由 O'Donnell + Tuomey 设计博物馆,由Diller Scofidio + Renfro 设计研究中心。该项目位于伦敦伊丽莎白女王奥林匹克公园内,将建在这里的东综合体和斯特拉特福德海滨。V&A博物馆表示,博物馆将包括两个展厅来展示藏品,而研究中心的目标是成为一个新的收藏和公开展示的模式。