自2009年以来，Mario Carvajal在他的家乡哥伦比亚拍摄了一张神奇的全景照片，还拍摄了全球其他顶级热门城市的全景照片。他爬上了纽约帝国大厦，哥伦比亚波哥大Colpatria大楼。此外，Carvajal还拍摄了冰岛美丽的地域风情和巴黎繁华的夜景。
Carvajal在ArchDaily的一次采访中提及，360度的全景照片“能让欣赏者感受‘虚拟世界’里吸引人的地方，达到身临其境的感觉。”当然，随当下流行文化的迸发，该类图像表达的画面可以通过硬件被真实的感受到，这些图片在Facebook上日以继夜的分享传播着。Carvajal的作品达到了一个新的高度，让成千上万的人们可以在云端之上俯瞰整个世界。
下面，我们将带你欣赏他最棒的世界各地地标建筑和景观的摄影大作。获得最佳体验，我们推荐使用Google Cardboard。
1784年诺利地图的发明改变了历史，这类地图重点标注了公共空间。通过它，詹巴蒂斯塔•诺利指出公共空间不止是街道和公园还包括一些封闭空间。然而我们对公共空间始终不很重视。虽然公共区域的存在可以促进包容和平等的机会，但还是经常被遗忘和遗弃，衰弱它们链接社区的能力。
当得知Studio Gang发布的, 免费宣传手册,重筑公共空间的主要目的是“帮助社区激活公共空间”，那么新书的图例和诺力的图示视觉上十分相似。由Kresge基金和Knight基金支持的这本手册，希望可以提升7种现存公共设施，图书馆，公园，社区中心，警局，学校，街道和交通枢纽的利用率。自Studio Gang开始研究公共空间以来，一个4000万美元，由JPB，Knight，Kresge和Rockefeller基金带头的项目已经开始，希望可以改善费城，芝加哥，底特律，孟菲斯和阿克伦的公共空间。这个图注指南提出很多灵活，便宜，多变的手段，以改善这7种空间，并在未来帮助很多不同的社区。下面是我们对这个手册的总结。
Little Architect 是AA建筑学院在伦敦建立的一个项目。项目成立于2003年，致力于教授6至12岁的孩子建筑学知识，取得了惊人的成绩——来自不同背景的超过2400名儿童参加了建筑学课程。他们对在伦敦的低收入地区以及公立学校开展项目非常关注。
“作为建筑师，我们的责任不仅在于设计，更在于向社会推广建筑学，引起人们对城市问题和当代建筑的关注。”项目的主管Dolores Victoria Ruiz Garrido说。
Zaha Hadid 建筑事务所于本周早些时候公布了其参与的安特卫普港改造项目。该设计结合了原有的废弃的并列入保护名录的消防站，而在其中庭上方加入了吸引眼球的扩建体，以一种有力的姿态通过夸张的悬挑“冲”向了水体的方向。港口的周围场地是大型的基础设施与机器，既有背景一样的作用，也有些带有日常功能。建筑大胆地肩负起了运营的功能，为安特卫普港的500名员工提供了办公场地。摄影师 Thomas Mayer 访问了这里，捕捉到了它的让人称奇的外观，并探寻到了这个“体操”般的结构如何转化出内部空间的。
不是每个建筑都能够产生经济和社会效益。有一个听上去挺可怕的词语非常贴切的形容了这种造成了浪费的项目：“白色大象。”这个词汇来自暹罗国王的故事，在现在的泰国，据说会把白象作为一个神圣的礼物送给那些不喜欢大象的朝臣们。拒绝接受国王的礼物是不允许的，但作为一个圣物，这些动物是不允许用来工作的，这也让朝臣们在经济上损失不小，但国王对这些了如指掌。
因此，在建筑行业中，“白象”一词经常被用来贬低某些项目，而一个项目被这样贬低一般来说也是正常的。它们不但影响市容，同时也花费了大量的金钱，这些项目不能被遗忘掉，而且还要记住其中的一些。跨越历史的发展，他们遍布在世界各地，而且他们都有相似的共同点：尽管他们可能(也可能不)曾经在图纸上看起来不错，但他们也许应该只是停留在纸面上。
一个巨大的，异于常规尺度的“丝带”将带领孩子们和成年人开启对今年国际亲子设计节的欢乐探险旅程。本次亲子活动由Crossboundaries协办和策划， 在9月29日至10月6日期间对公众开放。
9月28日，备受瞩目的2016北京国际设计周·全球未来人居创新大会，在北京W酒店完美谢幕。来自北京、上海、广州、深圳、重庆、杭州、苏州等地的10个最具未来设计代表性的项目”，凭借前瞻性的设计理念，优秀的设计品质，摘得赛事组委会颁发的设计大奖。
人们把木桩砸进地里，除尽刚出生的小草，毁掉鸟儿的居所，驱赶城市中的动物，在这片伤痕累累的土地上拔起了高楼大厦，美其名曰城市化过程。
然而，住在这些毫无生气的冰冷钢铁中，真的能够让人感受到幸福吗？面对这个问题，ELAB自由自宅创始人蔡雪梅女士将在全球未来人居创新大会现场，对话国际前沿人居地产设计师，共同探讨未来人居的不同发展趋势。
百名全球未来人居设计师为中国而来
你有没有想过如何设计一个边长只有8英尺的立方体？这几乎是不可能的，当然，除非你参与过达拉斯 CASA的“小屋设计巡展”的活动。25年来，该协会以要求建筑师，设计师和建造师构思、建造、捐赠各种儿童游乐室为目的，为受虐待和被忽视的儿童筹集资金。每年，参展的游乐室都会在北园购物中心 (达拉斯的主要“文化中心”)，人们可以买5美元彩票赢得展览的某一间小屋。
建筑师Bob Borson 在他开始写他受欢迎的博客 Life of an Architect 之前就已经为2009年达拉斯 CASA活动构思了2个儿童游乐屋，随后他又推出了“建筑师设计竞赛生活”栏目，这个想法一直持续到了2010年，当时因经济危机，许多建筑师都深受其害。Borson解释：“我举办了一个儿童游乐屋的设计竞赛，让建筑师们踊跃参加，这样可以让他们与建筑行业保持联系。”这项活动还需要Borson筹集资金，找建筑商进行建设，“我一直承担着所有的费用，这样可以让竞赛免费运行，这样的行为其实和游乐屋的慈善行为不谋而合，”Borson继续说道。
帕特里克·贝特曼公寓是根据电影“美国精神病人”(American Psycho) 创建的一个现代电影历史上最具标志性的地方之一，从他的名片上就显而易见。Gideon Ponte的这个设计采用了枯燥无谓的手法，但同样表现出了克里斯蒂安·贝尔那令人毛骨悚然的样子(当然，有一个靠窗的望远镜，你就会这样去想，一个连环杀手如果连窥阴癖都不是那还是不够吓人。) 这种 Archilogic 的交互式3D模型会让你从公寓内开始体验。
当提到设计之初，你会想到一些独立特别的东西。一个有创意的设计能改变我的们感觉和视觉文化“这也正是德国设计师 Elisa Strozyk 正在做的木制纺织品，一个将木头和编织结合在一起的新产品。
该设计师给我们展示了创新所遗留的设计基本的一部分。她将木制品填充到我们的生活用品里，并且使其变化不可预测，颜色和材质也不断改变的柔软编织物。对这种传统材料的运用于创作新的形式和经验真的很令人称奇。
当 Juan Viel 通过他的相机捕捉到有关布宜诺斯艾利斯 (Buenos Aires) 城市和乡村的画面，他拯救了这些场景中的赋有故事情节的场景和建筑学术实践地。
下文中大量的图片为我们展示了这些阿根廷小镇独具特色的历史遗产建筑和资产，也让生活在那里的人们重新审视他们居住的地方。
人类行走于大地上，认为脚下的土地广袤无垠，而在神秘浩瀚的宇宙，地球不过是一粒尘埃。空间，是座不可跨越的大山，阻隔了人们与世界的交流。我们把石头砸进地里，除尽刚出土的小草，却仍然无法缩小空间对想象的限制。而一场发生在北京的“空间折叠”。即将彻底颠覆，人类对未来生活空间的认知幻想。
全球4大洲，15个国家，在建筑设计领域拿过上千个奖项，100位，未来人居场景设计师。他们的名声都曾响彻一片土地，他们的作品都曾荣获国际名奖，他们的创意都曾引起大片盛赞。而这一次，他们将在这场“北京折叠”中，从世界各地，带着自己首秀创意与设计，变换空间，来到北京，这座充满梦想与机会的国都。他们为何而来？
导师 (或者说教授，取决于你待在哪里)。就像每个人都有关于自己喜欢的导师的故事，关于导师的可怕故事相信也一起存在。最终，你的导师们可能就是你建筑教育的最重要的部分；不论你多努力学习，这些人可能都是塑造你建筑教育甚至宏观人生的关键性人物。
尽管容易忘记，他们就是那么简单：他们是人，有瑕疵有缺点的人。有些老师你很喜欢，跟他学习很有趣；有一些你就不那么想去找他探讨问题——但是就像狄更斯著名小说《圣诞颂歌》（Christmas Carol ）里的鬼魂那样，每一类教师都有自己的影响方面。这里我们列了你在建筑教育中可能面对的5类不同的导师，然后我们来帮你逐一分析从他们身上分别可以学到什么。
去年，我们邀请了 ArchDaily 社区中的学生们展示他们自己设计建造的作品。我们收到的作品让我们感到震惊！所以我们今年再次进行了征集。两个月前，我们在 ArchDaily 各个版本的网站上进行了征集活动，收到的作品依然震撼。超过100个提交作品的尺度和质量都非常之高，因此我们甄选了来自20个国家的36项作品进行展示。继续阅读了解2016年全球最好的学生建造项目们。
每当谈及到昂贵的艺术形式时，人们往往都会把建筑列在榜首（即使有些昂贵建筑昂贵建筑的艺术价值存在争议）。但可能不那么明显的是，当许多建筑的主体工程按预算完成时，另一种艺术形式的创作却显得很不一样，就是电影制作。这两种表现形式各有特点，在大多数情况下，他们得到的收益都能达到并超过他们最初的投资。
为了说明这点，我们列出了一份建筑清单，按照时间顺序从过去到现在，列出那些在同一年份内建筑和电影的预算类似的项目和电影。看看哪些建筑或电影比他们的原始投资做出的贡献最大？
Sketchfab网站发现了时下的发展趋势：在使用3D扫描仪平台分享内容的用户中，大部分内容都与历史建筑的门廊设计有关。门和门廊设计这些基础又重要的设计，在当今的设计中常常被忽略，无论就实体的形态而言，还是从使用者的感受来说，它们都是建筑连接室内外空间的过渡带。Mies van der Rohe 在他的设计中力求视觉连贯性，并且好用玻璃门，他的这一设计特点的确有一些争议性，因为这样的设计没有广泛适用性——或者说适用性很低——毕竟它无法适用于所有类型的设计。值得庆幸的是，历史记载遗留给我们很多有关如何达到视觉和空间连贯性的门和门廊的设计方法。
在从Sketchfab中选出的这些3D模型的视频中， 我们会发现如何通过设计体现空间的秩序性。从门的框架，缩进或是伸出的结构，上升或降低的趋势，到结合装饰艺术的设计手法，这些模型清晰地展示出不同的设计方法，让我们在设计门和门廊时，能有更多的选择。
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如何成功作一名年轻的建筑学教授
本文最初是以西班牙语发表在Arquia建筑基金会的博客里，作者Manuel Saga 在文章里谈到了在建筑学院里的这些年轻教授的重要使命，认为至关重要的是他们的学术路线应该选择走“大牌设计师”的价值观念，尤其是当你已经看到当前行业中危机时。
加利福尼亚州正在经历严重缺水的第五年。由于积雪融水的减少，地下水和河流持续干涸，甚至今年的厄尔尼诺现象带来的大雨也无法缓解旱情。当局担心加利福尼亚州和科罗拉多河周边地区长期这样下去的结果，并且圣莫尼卡也采取越来越多的措施，控制饮用水的使用，寻找可持续的解决方案。
最近，地景艺术发电设计比赛(LAGI)要求建筑师、艺术家和科学家设想可持续的基础设施项目，改善圣莫尼卡的供水。获得竞赛第四名的团队Bart//Bratke and studioDE设计了名为“有孔虫”的结构，展示了可持续发展的浮动平台的未来。
这篇文章最初发表于 Metropolis Magazine 杂志，标题为 "A Brutal Dismantling."
当摄影师Harlan Erskine 哈伦厄斯金得知由Paul Rudolph保罗·鲁道夫设计的标志性建筑位于纽约的奥兰治县政府中心大楼要被拆除的消息后，他知道他需要见证该建筑的消失过程。他除了对该建筑的动态形式欣赏以外，还认为该建筑对现代建筑的影响力还在，特别需要注意的是它受到了 Herzog and de Meuron 赫尔佐格和德梅隆设计的"Jenga tower." 建筑的影响。
Erskine 分别在2015年到2016年的四个不同的季节来到这里，见证了这个标志性的野兽派作品被拆除的过程。下面请参阅该建筑的最后时刻。
作为芬兰建筑师先驱伊利尔·沙里宁的儿子，艾罗·沙里宁（1910年8月20日 - 1961年9月1日）不仅与父亲出生在同一天，而且将继承自他父亲后期的理性的装饰主义运动风格转化为新未来主义与国际主义，经常使用使用扫掠曲线和大量玻璃。小沙里宁的简单的设计主题使他的作品适应性非常强，把他与查尔斯·埃姆斯家具设计的天赋转化为应对不同客户的完全不同的建筑。尽管他因早夭而职业生涯十分短暂，沙里宁依旧获得了令人难以置信的成功与喝彩，并赢得了二十世纪中叶的一些最抢手的委托。
该文章来自 ArchSmarter.
ArchDaily最近发表了一片十分有趣的文章，将GIF动图运用在建筑图纸上。文章例举了一些伟大的例子，但并没有详细的介绍这些动图是如何制作的。
我对如何使用 Revit软件来制作GIF动图很感兴趣，因此我亲自试了试制作过程。其实很简单，只要你的电脑里面有图片编辑软件，比如PhotoShop，你就可以自己试试。以下的步骤告诉你如何用 Revit 软件创建自己的GIF动画。
尽管现在常常以埃罗·沙里宁父亲的身份而为人所知，但埃利尔·沙里宁(1873年8月20日——1873年7月1日)本身是一个成就很高风格鲜明的建筑师。他开创了精简的形式，新艺术风格伴随着激动人心的芬兰民族主义，以及相应的浪漫的民族风格和意识；他的赫尔辛基火车站与语言戏剧和文学共同成为了芬兰的文化身份。后移居美国，他的城市规划和装饰艺术设计与20世纪前半西部城市产生共鸣。
.jpg?1473019568 "DIA 3D Jewelry Pavilion (Dessau International Architecture Graduate School). 图片致谢 © Pavel Babienko")
