目前，有许多声音在讨论当代建筑的各种问题。这些主题众多，涉及可持续性、包容性、社会正义以及土地管理危机等各个方面。乍看之下，似乎没有一个共同的领域可以让所有这些概念横向共存。然而，如果我们回顾过去，我们会发现，除了形式化的建筑概念之外，建筑的真正目的可能是关注在其中发展的人们和生活。
因此，许多人可能会认为生活可能比建筑更重要，这可能会引发广泛的讨论。事实上，在当今，出现并巩固着一些倾向于更新建筑工具和语言、将建筑环境转变为促进更加公平和乐观未来的声音和叙事。其中之一就是 Tatiana Bilbao，以她的过程为中心的方法而闻名，其中生活和人际互动在定义栖息地时起着至关重要的作用。
建筑和建筑设计是如何适应未来不可预见的使用需求的？随着城市的演变，它们对建筑的需求不可避免地会发生变化。根据城市的特性和经济活动，建筑的功能可能会在文化、商业、工业和办公之间转换。在一个日益动态和快节奏的世界里，当需要满足新需求时，考虑建筑原有结构面临的挑战至关重要。城市以在原始设计过程中未曾预料到的方式重新利用原有结构体系，这工业建筑改造方面取得了许多成功。与设计时考虑灵活性的结构不同，大多数制造设施最初并非用于多种用途。然而，城市、社区和居住者是如何利用这些空间的，转变建筑现有用途又面临着哪些挑战？
21 世纪图书馆的愿景是什么？建筑专业人士如何激发新一代和未来几代人对阅读的兴趣？在全球范围内，随着通信技术的快速增长、可用信息的增加以及不断更新知识的需求，出现了新的教育方法、文化实践和社区活动，这些活动需要创造更多能够同时适应不同功能的动态空间。与游戏的联系、其他用途的整合，甚至新技术的融入，在当代图书馆设计中通常扮演着核心角色。
教育基础设施是当地社区的关键。这些空间的质量越好，使用者的学习体验就越好。然而，这些设施往往不仅仅需要满足教育功能，而且有着更广泛的作用。在全球南方地区的社区中，如秘鲁或越南等国家，大量人口生活在远离城市中心的农村地区，教育空间稀缺，而且缺乏能让整个社区——而不仅仅是学生——聚集在一起的场所。
办公楼类型学的出现源于将成千上万的人聚集在相对严格的工作环境中的需求。在大城市中，这些建筑逐渐聚集形成中央商务区（CBD），成为专门容纳商业和企业的社区。然而，COVID-19疫情打断了这种模式，导致远程工作和混合工作模式的兴起。现在，近四年过去了，这些城市中心的入住率仍低于疫情前水平，这标志着工作环境的长期转变。为了应对这一挑战，开发商开始更多地着眼考虑如何重新定位他们的项目，通过适应当代需求来重新定义其形象。这种类型学考虑了周围的城市结构，旨在扩大建筑的使用范围，并吸引人们重返 CBD。
深入了解 Iván Bravo 的创作实践后会觉得非常有趣，首先是因为探索他的建筑作品会让我们沉浸在一个广阔的创意宇宙中，这源于建筑师对各种相关学科的兴趣和好奇，这些最终直接反映在他的实体建筑中。对制作方法、过程、构件、设计和材料的持续思考，汇聚成一种高尚而诚实的建筑风格。
国家公共广播电台的官员们曾经认为他们有一个周密的计划。十多年前，他们开始在华盛顿特区的 NoMa 社区创建新的办公室，将800名员工集中在三栋大楼里。2013年，耗资2.01亿美元的项目完工，包括一座改造的旧仓库和一座新建的七层大楼，特色是高耸的天花板、24小时健身中心、配备驻场厨师的高级咖啡厅，以及数十个自行车架以鼓励骑行。但现在只有一个问题：几乎没有人在那里工作了。
在6月举行的美国建筑师协会年会参观活动中，占据整层楼的密集排列的隔间中，至少有四分之三是令人悚然的空置空间，这并不是因为记者们在外出采访，而是，由于居家办公政策，几乎没有作家和编辑利用大楼价值4400万美元的顶级音频和多媒体设备、14个录音室和6个录音间。
对于许多人来说，生活在人口密集的城市中是现实。虽然城市生活的优势——如靠近便利设施、基础设施、工作机会和生活方式——仍然受到高度重视，但住宅的平方米数却大幅减少。小型公寓的趋势变得越来越普遍，室内设计在其中发挥着基础性的作用。减少平方米数要求高效地利用空间和合理的平面布局。然而，设计上的创造力非但没有创造出沉闷的空间，反而带来了有趣的建筑解决方案，将高质量的生活浓缩到通常被称为微型公寓或工作室的空间中，这些公寓或工作室的面积在40平方米或以下。
许多美国大城市正面临大量废弃的工业建筑。这些建筑具有历史和建筑意义，通常受到保护不能拆除。因此，建筑师们面临着将这些建筑物改造为当代功能空间的挑战和责任。选择不拆除体现了一种可持续的建筑方法，同时也强调了尊重建筑遗产的重要性。
阅读书籍通常被视为一种个人活动，但在数字时代，图书馆已经发展出了超越图书借阅的服务。公共图书馆已经转变为当代社区中心，在充分利用有限城市空间的同时，也为人们提供了各种社交机会。这些机构强调建立社区意识的重要性，并优先将有共同兴趣的群体联系起来。
随着大城市的不断发展，我们在保护和适应性再利用重要建筑、遗址和文物方面面临着巨大挑战。城市的飞速发展也给城市建设者提出了一个复杂的问题，涉及到政治历史、建筑理论和文化意义。适应性再利用不仅限于建筑和空间设计；它还涉及城市和社区，需要从不同角度反思、重新评估和重新诠释城市的历史。然而，与书籍和文字不同，建筑本身可能无法经受住时间的考验，也无法作为它们所讲述的故事的第一手证据。我们应该如何决定哪些建筑应该保留，哪些应该拆除？社区又在历史建筑的修复或改造中发挥着怎样的作用？
在建筑中谈论无障碍设计时，法规设定了最低标准，但是设计却决定了上限。尽管存在众多指导原则，但为所有人创造空间远不止是刻板地遵守标准这么简单。通用化设计需要对环境有深入的理解，并具备广阔的视野，认识到我们设计的空间将被各种身体条件、能力水平和自身状况的人使用，远远超出了传统意义上被认为是典型用户的范畴。
此外，设计环境时面临着包容性的挑战，需要确保那些不符合标准特征的个体，如残障人士、孕妇、使用辅助设备的人以及不同年龄、体型等的人群不被排斥在外。1997年由北卡罗来纳州立大学设计学院在 Ronald L. Mace 的带领下建立的通用设计原则。这种方法影响了各种设计领域，包括建筑环境、产品和通信。当应用于建筑时，它促进了适合所有人使用的空间创造，最大限度地减少了对适应性或专门设计的需求。
历史上的第一个奥运村是为 1924 年巴黎夏季奥运会建造的。在此之前，运动员们曾被安排住在酒店、旅社、学校、总部，甚至是主办城市的轮船上。奥运村的想法由国际奥林匹克委员会（IOC）的联合创始人皮埃尔·德·顾拜旦提出。他意识到，与酒店相比，让运动员住在临时建筑里会更划算。他还认为，奥运村可以在国际参赛者中营造出一种社区感。
(ab)Normal 被 ArchDaily 评为 2024 年最佳新兴实践团体（ArchDaily’s Best New Practices of 2024）之一，正在重新定义当代灵感、建筑和设计的边界。这家位于米兰的跨学科工作室由建筑师 Mattia Inselvini、Davide Masserini 和 Luigi Savio 领导，旨在将建筑、产品设计和创意指导无缝融合成一个连贯的实践。该工作室于 2017 年与 Marcello Carpino 一同创立，(ab)Normal 的工作跨越艺术、文化、设计、室内设计和时尚等多个领域。他们的项目跨越多个尺度和形式，在虚拟与现实、临时与永久、试验性与商业性之间游走，同时融入标志性的元素，向流行文化致敬，并关注技术进步的影响。作为建筑环境的创意总监，(ab)Normal 在各种尺度和形式之间运作，穿梭于虚拟与现实、临时与永久、动态与静态之间。
聚焦2024年巴黎奥运会，我们特别关注为奥运会和即将到来的残奥会场馆而改变城市的建筑语言和现象。巴黎市及其周边地区遍布着标志性的地标建筑和现代设施，以举办多种多样的奥运会运动项目。除了运动场馆外，还包括独特的游客中心和运动员住宿设施，这些设施将在夏季赛事结束后继续发挥作用。
野城工作室2010年创立于巴黎，2015年在北京注册成立野城建筑事务所。这是一所创新性与实验性的跨界建筑事务所，研究与实践涵盖建筑、城市、景观、室内及展陈、艺术策展、事件策划、内容生产、科技艺术融合、元宇宙开发等诸多领域。
创始人、主持建筑师野城毕业于南京大学地球科学系，赴法考入巴黎建筑专业学院（ESA），毕业作品获ESA年度大奖。他是首位获得法兰西学院（Institut de france）“青年艺术家奖”的中国人。野城留法十余年，同时具有科学和建筑艺术等跨专业跨文化背景，是中国颇具代表性的青年跨界融合专家。野城策划了五届“重构乌托邦”建筑艺术大展、中法建交60周年“城市互联”中法当代建筑展系列展、“未知城市”中国当代建筑装置影像展、2015北京国际设计周主场展、2019首届南京青奥艺术灯会、清明上河图3.0香港数字艺术展、巴黎实验室展览馆“情感建筑”展等国内外大型展览。他的《浑天城》《空山水》《网城市》《超轴线》《生态坛城》《虫洞城市》等大型空间艺术作品将东方哲学东方美学与现代科技相结合，并对未来城市空间和社会形态提出“东方城市山水”的诗意构想。野城更独立制作科幻短片《星际折叠》，探索用电影语言阐述他的“星际大湾区”太空城市构想。2022年野城作为 “元邦”（Meta City）元宇宙城市的总规划师，与超媒体、百度一同开发实现了这款领先国际的元宇宙APP，并开创东西方哲学与城市理论相融合的“东方未来主义”元宇宙流派。
设计理念
野城建筑事务所一贯坚持“空间本体”的设计哲学。从精神到物质，从人到世界，从现实到虚拟，一切问题都离不开空间问题。一切从空间出发，立足当下，贯穿过去现在未来三重时空。空间不仅是容器，更是连接器。空间将人连接，空间将空间连接，空间将人和空间连接。空间在时间的一瞬，也在时间的永恒。从这个意义上来说，从建筑到艺术，从展览到写作，从观察到批评，野城建筑事务所的工作都是在空间问题上展开的，空间就是一切问题的根源。
我们的外在工作是在空间的有限性中探索空间、感知空间、想象空间、构造空间、消解空间、废除空间、再生空间。我们的内在工作是在空间的无限性中不断穿越空间的“间”，无限逼近空间的“空”， 也就是空间本体。
野城建筑事务所主张“设计就是解决问题”与“空间-内容-事件”三位一体的空间策略，对项目背景进行深入研究分析，将这套空间哲学观和方法论融入到创新设计之中。这也是野城事务所的多样性、多方向、多疆域的跨界综合体现。
建筑师向客户进行的方案演示通常包括渲染图、图表和图纸。要阐述并解读方案需要将概念可视化，此外还需要借助想象力和建筑洞察力来填补图纸无法表达清楚的空白。BIG 和 Squint / Opera 建立了合作伙伴关系，前者是建筑界巨头，后者是一家创意数字工作室，他们致力于探索具有创新性的方法来超越过往传统的传达空间和建筑设计的手段。他们通过尖端的视频制作和沉浸式虚拟现实技术重新构想了建筑叙事，超越了静态的二维视觉效果，使客户和公众能够充分体验设计团队对城市规划和建筑设计的未来设想。他们的著名合作项目包括丰田编织城市项目的视频制作和 VR 协作设计工具 HyperForm 的创建。
在与 ArchDaily 的对话中，BIG 的合伙人 Daniel Sundlin 和 Squint / Opera 的商务总监 Matt Quinn 分享了他们对未来建筑数字叙事发展趋势的见解。
在日常生活的喧嚣中，绝大多数城市中心都在进行改造，以适应居民提出的新功能和新需求，力求改善、翻新或更新能够使社区生活得以维系的基础设施、设备、网络和空间。尽管时代在变迁，许多曾经在历史上发挥重要功能的建筑开始被大家遗忘。然而，它们见证了历史上许多特别的时刻，对巩固人们的身份认同并增强大众的归属感起着重要的作用。
在当代项目中，无缝表面非常受欢迎，它象征着追求统一、不间断的视觉体验，没有任何明显的缝隙或中断。这种简洁明快的美感要求对细节一丝不苟，强调工艺和执行的精确性，以达到完美无瑕的效果。
2001年，苹果发布了它的零售店宣言，在宣言中，苹果宣布了它想要让人们相信 “Mac 为大众提供了更简单、更丰富、更人性化的计算机使用体验” 的目标，尽管当时零售店在科技公司中并不受欢迎。这一愿景塑造了苹果独特的零售方式，为其店铺打造了一个超越传统购物的环境。自第一家店铺开业以来，苹果重新定义了零售体验，强调与客户间的互动，并在其产品周围建立了一个社区。这些店铺很好地体现了苹果倡导的生活方式。苹果团队通过将产品放置在桌面上，同时设置了一系列便于受众体验的家具，打造了一个开放且舒适的产品体验环境，从而打造了一个专属于苹果的社区互动空间。
本文最初发表在Common Edge。
建筑师们的抱怨是徒劳的。这种被称为“5比1”的框架式建筑将继续存在下去。我喜欢称它为“盒子”，它采用了混合技术：混凝土和钢结构的底座上搭建木框架，主要用于市场定价的住房。尽管它平凡无奇的美学常引起负面反应，但对许多公寓消费者来说，这种建筑的吸引力是不可否认的。对于开发商来说，这也是一个显而易见的好选择。
从多个角度和交集理解一门学科对于深入理解该学科至关重要。在建筑学中，对其研究的多样化方法丰富了我们的感知，使我们能够从不同的角度欣赏其复杂性。对于学生和专业人士来说，探索历史、材料和产品的来源、建筑过程、新技术的应用以及当代社会挑战至关重要。这些方面交织在一起，扩展了“建筑”的传统概念，超越了单纯的建筑创造或空间定义。
罗纳德·雷尔（Ronald Rael）是加州大学伯克利分校建筑学Eva Li纪念主席。他的实践体现了这一愿景，从研究到将土著和传统材料实践与当代技术和问题联系起来。作为一名活动家和设计师，雷尔的研究兴趣涵盖了增材制造、边界墙研究和生土建筑。作为Rael San Fratello、Emerging Objects 和Forust的联合创始人，他的实践展示出一种当代高度相关的建筑方法论。
筒仓在工业时代遗存中占有重要地位，其技术创新和在城市景观中的标志性存在使其脱颖而出。这些筒仓通常为圆柱形，由钢筋混凝土制成，有效解决了工业化带来的需求和挑战，为储存提供了一种坚固且经济的解决方案。然而，在整个20世纪，随着新物流的兴起以及一些城市中心活动向周边地区的转移，许多筒仓被废弃。
然而，尽管它们封闭的设计似乎成为了新用途的障碍，但近几十年来，人们采取了各种举措来接纳和改造这些结构。这些项目将筒仓融入城市环境，强调它们作为当地集体记忆一部分的重要性。
布宜诺斯艾利斯市面积广大，城市结构在规模上呈现异质性和多样性。大部分居民区由混合用途的建筑群组成，其中几十年前占主导地位的建筑是所谓的“香肠房”（casa chorizo）和水平产权房（Propiedad Horizontal，简称PH）。回顾这些年来的变化，这些建筑因建筑法规的变更而进行了改造，从而创造了新的建筑类型，主要反映了城市内新的生活方式，这很有意思。许多此类建筑被用作住宅，它们的改造也是为了避免在已经人口密集的城市中过度建设而进行的自发行为。尽管布宜诺斯艾利斯已经持续进行了多年的此类项目，但许多新一代的年轻建筑师也在迎接这些挑战，从而形成了一种似乎永无止境的趋势，每次改造我们都能找到新的解决方案。
