在一个以快速城市化、全球环境不断恶化和社会需求不断变化的时代,建筑扮演着复杂的角色,并承担着与文化、政治和经济因素紧密互动的责任。在此背景下,Níall McLaughlin 凭借其根植于历史背景却又对当代挑战保持警觉并作出回应的设计手法而脱颖而出。他的工作室 —— Níall McLaughlin 建筑事务所,采用以对话为中心的方法,营造了一种创新协作的工作环境。
ArchDaily 采访: 最新资讯
对话隈研吾:创造与地方的和谐
继在芝加哥和新奥尔良成功举办之后,第三届“塑造城市”城市可持续发展论坛于 11 月 24-25 日在威尼斯举行。该论坛由欧洲文化中心主办,与 2023 年威尼斯建筑双年展“时间-空间-存在”同期举行。该活动在 Cannaregio 的 Palazzo Michiel del Brusà 举办,汇集了全球城市规划师、建筑师、学者和政治家。值得注意的是,日本建筑师隈研吾也是受邀专家之一,他将探讨日本建筑中自然与建筑环境的交集。
在两天的时间里,会议探讨了教育、城市公地、流离失所、自然融合以及建筑媒体的未来等重要主题,ArchDaily 的执行主编 Christele Harrouk 也参加了小组讨论。在威尼斯现场,ArchDaily 团队与隈研吾进行了座谈,讨论了他在自然启发和特定场地设计方面的独特方法。
2023 ArchDaily New Practices·年度青年建筑师:ASA North 建筑事务所
ASA North 总部设在伊朗德黑兰和纽约市之间,是以可塑性和适应性为基础的建筑实践的典范。ASA North 被 ArchDaily 选为“2023 新实践”之一,它站在消融建筑与艺术界限的最前沿。ArchDaily 有机会采访了其创始人 Ahmadreza Schricker,深入了解了他的生活、职业和实践的演变。
Ahmadreza Schricker 是一位建筑师,他在赫尔佐格&德梅隆事务所的工作经历以及在著名的 OMA 工作的时间塑造了他的人生历程。他的工作室 ASA North 以其获奖作品 Argo 当代艺术博物馆和文化中心的改造再利用而闻名,该博物馆和文化中心的前身是一家酒厂,曾在 2020-2022 年阿迦汗周期中获奖。这是 ASA North 工作的最好证明,它在过去与未来、传统与当代之间架起了一座桥梁。采访还超越了 ASA North,深入探讨了其姊妹公司 ASA South。ASA South 位于虚拟世界,挑战传统界限,重新构想数字时代的建筑实践。
首届伊斯兰艺术双年展:呼吁再呼吁,诠释再诠释
首届伊斯兰艺术双年展由 Sumayya Vally 担任艺术总监,2023 年 1 月于沙特阿拉伯吉达开幕,并将持续至 2023 年 5 月23 日。首次展览由迪里耶双年展基金会(Diriyah Biennale Foundation)委托并开展,由 Vally 与 Dr. Julian Raby、Dr. Omniya Abdel Barr、Dr. Saad Al-Rashid共同策划。此次双年展场地位于阿卜杜勒阿齐兹国王机场的西部朝觐航站楼(Western HajjTerminal),该建筑由Skidmore, Owings& Merrill 设计,曾获得1983年阿卡汗奖(Aga Khan Award)。双年展重新想象了该场地:作为一个文化空间,“从内”重新定义伊斯兰艺术,“将艺术形式与艺术表达形式和生活中的经验与仪式连结起来”。
Sumayya Vally 是一位南非建筑师,是约翰内斯堡联合性建筑工作室 Counterspace 的创始人兼总监。她是 2020/2021 蛇形画廊展亭的设计师,作为该项目史上最年轻的建筑师。她还是2021时代杂志 100 位影响未来的新锐领袖之一,当时唯一上榜的建筑师。Sumayya 以策展人和教师的身份开启职业生涯,最近她被任命为吉达首届伊斯兰艺术双年展的艺术总监。ArchDaily 有机会与 Vally 对话,讨论了她对此次双年展的贡献,以及她对展览、会场、布景和参会建筑师的看法。Sumayya 还分享了一些独家信息,关于她在 2023 威尼斯双年展的作品,该展览 5 月20 日于意大利威尼斯开幕。
Lesley Lokko:“2023年威双是一场对话,而非一句独白”
由 Lesley Lokko 策划的第 18 届国际建筑展即将开幕。展览聚焦“未来实验室(The Laboratory of the Future)”,并意在将非洲大陆雕琢为塑造未来世界的主导力量,从而挑战关于何为未来可容纳、何为实验室可为的传统概念。2023 年威尼斯建筑双年展共包含 63 个国家馆、89 个参与者、及 9 个城市附属活动,并邀请了不同学科、背景的从业者以来共同探索新的可能性。
位于加纳首都阿克拉(Accra)的非洲未来研究所(African Futures Institute (AFI) )的创始人及领导者 Lesley Lokko 是一位加纳裔的苏格兰建筑师、教育家及小说家。她的职业生涯跨越约翰内斯堡(Johannesburg)、伦敦、阿克拉和爱丁堡,并且她还担任过多个教学职位,并在其专攻的领域得到了广泛认可。在担任上一届威尼斯双年展金狮奖的评委后,Lesley Lokko教授于 2021 年 12 月被任命为第 18 届国际建筑展、威尼斯双年展的策展人。在被任命为 2023 年建筑双年展策展人后,Lesley Lokko 首次接受 ArchDaily 采访时就分享了关于筹备工作、主题和她对第 18 届双年展的见解。
2022最佳建筑采访合集
提升建筑师与其他建筑环境专业人士的话语权,是我们莫大的荣幸。这同样也是巨大的挑战,因为需要我们的内容团队投入大量时间与精力。努力是有回报的。因为这让我们与那些研究城市、元宇宙、社区、环境、民主、可持续发展、建筑技术和室内设计等等的杰出人才获得联系与交流。
用另一种方式倾听,对话失聪建筑师 Boonserm Premthada
“这全都关于态度和适应已有环境”,当被问到有关他的概念过程的问题时,Boonserm Premthada 如是解释。作为 Bangkok Project Studio 的创始人,以及当今泰国建筑界最有影响力的人物,Premthada 曾是 Bêka& Lemoine 最新纪录片《大耳用脚倾听》的拍摄对象。这部影片着重讲述了建筑师的个人故事,展示了他塑造独特身份和敏感度的全部事件和经历。“先天耳聋”,短片聚焦于建筑师的残疾是怎样使得他用另一种方式倾听,这种方式习于大象,因为大象“虽然有大耳朵,但感知声音主要是通过它们的脚。”
在 2022 年米兰设计周期间,ArchDaily 有机会在 DAAilybar 与 Boonserm Premthada 交谈。作为由 designboom 策划的 2021-22 年设计奖-社会影响类的获得者,这位建筑师分享了关于他的起点、工作室以及他的创意方法和他的项目的见解。从 11 月 25 日(欧洲中部时间晚上 7 点)到 11 月 27 日(欧洲中部时间午夜),在 designboom 上对话并观看《大耳用脚倾听》的全球在线首映。
BIG 巴塞罗那办公室,开展南欧市场和建设
怀着对塑造南欧建筑和城市的热忱,BIG 在西班牙巴塞罗那开设了最新工作室。在合伙人 João Albuquerque 的带领下,该工作室寻求创造积极的改变,并融入这座城市与西班牙社区。从西到东跨越地中海区域的几个项目,尤其是在葡萄牙联手发奇(Farfetch)的福斯谷园区(Fuse Valley),塞尔维亚的欧盟委员会联合研究中心,和巴斯克烹饪中心(Basque Culinary Center)的美食开放生态系统,BIG 巴塞罗那工作室正在不断发展中。
Archdaily 有幸与 BIG 巴塞罗那合伙人 João Albuquerque 讨论了巴塞罗那工作室的创立,他个人在 BIG 的历程,公司即将开展的项目,以及对西班牙和南欧市场的参与。
人工智能将如何影响建筑行业?对话 Matias del Campo
通向“净零建筑”道路,CO Adaptive Architecture 专访
气候危机正在塑造着当代建筑,可持续发展已经成为当代设计的核心方向标之一。另一方面,建筑师们也在思考如何在当下环境建设。对于 CO Adaptive Architecture 来说,对气候危机的回应需要以注重过程的实践为出发点。Ruth Mandl 和 Bobby Johnston 共同创立了一个公司,该公司希望通过一个基于价值观的方法来解决我们这个时代最紧迫的问题,而其结果是该公司的建筑以优雅和细腻的方式呈现在人们面前。
HANNAH:走出设计圈,探索机器人的建造潜力|ArchDaily 年度青年实践专访
HANNAH Office是一家位于美国的实验性研究和设计工作室,其工作重点是通过研究新的数字常规和制造技术的可能性来推进建筑和当代建造的实践。HANNAH Office由LeslieLok和Sasa Zivkovic于2012年创立,被选为Archdaily的2021年最佳新实践之一,构成了一个探索各种尺度的技术和材料方法的平台,从家具到城市,寻找新的设计成果。
Urban Radicals:“创造机会,是我们努力的方向”|ArchDaily年度青年建筑师专访
Urban Radicals是一个位于伦敦的设计事务所,由Era Savvides和Athanasios Varnavas于2019年创立。该事务所通过跨学科的多元交叉思维探索公共空间和多种尺度概念下的集体行为,设计语境和设计表达方法。作为Archdaily 2021年最佳新星事务所之一,Urban radical在诸多项目实践中,尝试消解不同知识领域之间的界限,事务所,张弛有度地发挥,有机自由地成长,规避了传统的办公结构,在建筑中整合了多种视角。
走进柏林工作室 Christoph Hesse Architects,模型的工作方法
当你开始了解建筑师和他们项目背后的故事时,你会知道更多的东西。譬如,当你知道他们是从何处、如何汲取灵感,以及一个想法如何成为你可以触摸、感受和体验的现实时,你就会更好地了解为什么这个项目会以这样的方式落成。
与摄影师 Marc Goodwin 一起,作为他这次在柏林的“建筑环境”图集拍摄工作的一部分,我们有机会与总部位于科尔巴赫和柏林的 Christoph Hesse Architects 的主持建筑师 Christoph Hesse 会面,我们谈论了所有那些构成他的建筑理念和作品的设计源泉。在创作者自己的工作空间与其会面也会有很多意想不到的惊喜;我们在欣赏其实体模型时仿佛亲身经历了不同的项目,他对作品的表达变成了一个美丽的故事,讲述了一个地方、一个德国的乡村小镇、它的人民、他们的生活,以及一个亲近自然的、可持续的未来。
可持续发展会成为新的奢侈品吗?对话 Andrea Boschett
在过去的几年中,奢侈品和时装品牌开始涉足建筑业。一些品牌修建了博物馆,成立了基金会和文化组织;另一些则通过修建住宅,将他们的身份转化为空间设计。通过沿用这一理念,卡尔•拉格斐(Karl Lagerfeld)与西班牙开发商 SierraBlanca 房地产公司、品牌设计推广公司 The One Atelier 联手,共同在西班牙的马尔贝拉市(Marbella)开发了该时尚品牌的第一座“奢侈建筑项目(luxury architectural project)”,即卡尔•拉格斐别墅(Karl Lagerfeld Villas)。此项目由The One Atelier公司承担,安德烈•博谢蒂(Andrea Boschetti)担任设计主管。它是一个低碳工程,这一理念也与该品牌在签订《时尚公约》时的承诺相符。此公约是一个全球化的可持续发展倡议,包括了通过气候、生物多样性和海洋保护等多方面来共同改变时尚产业。
ArchDaily与安德烈•博谢蒂会面,从建筑师和城市规划者的角度,深入探讨“奢侈建筑(luxury architectural)”的定义和时尚产业向建筑业扩张的原因。